Liberace - група

liberace

портрет

Laut.de биография

Liberace

Феновете му го обичат заради канделабри, харизма, кристали и музиката му. Преди Елтън Джон, Мадона или Лейди Гага дори да са съществували, той е бил всички тези хора, обединени в едно.

Американският пианист и артист, "Mr. Showmanship", "King Of Bling" Wladziu Valentino Liberace видя бял свят на 16 май 1919 г. в West Allis, Wisconsin. Liberace или просто „Лий“: в неговите албуми телевизионните мелодии и филмовата музика са съпоставени с произведения на любимия му композитор Шопен и други класически величия.

При което музиката, дори и да се продава в милиони, е почти второстепенен въпрос в цялото произведение на изкуството на артиста. Фокусът е върху шоуто, костюмите, които често тежат петдесет килограма, и радостта от упадъка и неговото неприлично богатство. Liberace сваля вятъра от платната на всеки критик на начина му на живот с намигване и голяма част от самоиронията. "Дрехите ми може да изглеждат смешни, но те ми правят парите."

Две звезди на холивудската Алея на славата, две награди Еми, инструменталист и най-добре облечен артист на годината са само върховете на наградите му. През 1978 г. той е включен в Книгата на рекордите на Гинес като най-добре платеният музикант и пианист в света. Много преди Елвис Пресли и Зигфрид и Рой, неговите изяви спомогнаха за създаването на блестящия образ, който свързваме с Лас Вегас.

"Не правя концерти, а шоута."Вярно на тази максима, представленията на артиста се разрастват неразбираемо с годините. Той излиза на сцената с огледален Rolls Royce и метрова дълга норка. На всичкото отгоре той има VW Beetle, проектиран с Rolls-Royce качулка, само да му транспортират наметалото в това превозно средство.

В края на шоуто си Liberace благославя публиката с микрофона си. След това разтваря ръце, излита и плува, с нос, издърпан от жици, смеейки се от сцената. Лас Вегас и Liberace вървят заедно като юмрук. Царят танцува през целия си живот.

Живот, който започва трагично. Близнакът на Wladziu Valentino Liberace умира при раждане. Майка му Франсис от Полша и баща Салваторе "Сам" от Италия имат още три деца. Музиката е сърцето на семейство Либерасе. Бащата води децата си на концерти от най-ранна възраст и ги насърчава, както може.

Той изисква високи стандарти, не само по отношение на музиката, но и по отношение на изпълнението. Само на четири години Лий започва да свири на пиано. Той практикува до шест часа на ден. На шестгодишна възраст детето-чудо може да играе класически парчета наизуст в продължение на часове.

Когато се среща с полския пианист Падеревски, той препоръчва да се учи в известния музикален колеж в Уисконсин с акцент върху пианото и органите. По негово предложение младият Wladziu Valentino Liberace изтри и двете си имена от сценичното си име. Ражда се измисленият герой Liberace.

Флорънс Бетрай Кели поема класическото си обучение. На 20-годишна възраст Liberace дебютира като солист с Чикагския симфоничен оркестър под ръководството на Dr. Фредерик Сток.

През 1934 г. започва да свири джаз в кабаретата и стриптийз клубовете с училищната група Mixer. В състезание по класическа музика той е похвален за нюха си и умелото си показване. Проявява интерес към живописта и дизайна и се превръща в „Посветен последовател на модата“.

В началото на 40-те Liberace се отдалечава от чистата класическа музика. Той ги заразява с поп и ги приближава по-лесно до хората. Или, както той го нарича: "Класическа музика, където изпускам скучните части.„Класическият пианист все повече се превръща в шоумен, непредсказуем и палав.

Той все повече позволява на публиката да участва в неговите изпълнения. Той разказва вицове, дава уроци за отделни зрители по време на шоуто. The Chicago Times е впечатлен: "Той просто дава сериозно Шопен, за да се превърне в Чико Маркс в следващата минута."

През 1944 г., след шоу в Манхатън, той гледа филма „Песен за запомняне“ с Мерле Оберон и Корнел Уайлд, който свободно се отнася до живота на Шопен. В една сцена Оберон влиза в стаята с голям канделабър. Liberace е развълнуван. Той незабавно украсява пианото си с разкошен свещник, когато изпълнява. Свещниците се превръщат в негова мания и запазена марка.

За да бъде видян по-добре в нарастващата зала, той се облича в бял фрак. Дори пианото му става все по-необичайно. Първо той има Blüthner, украсен със златни листа - безценен. Следва екстравагантни крила, индивидуално декорирани с пайети и огледала.

PR машината Liberace се движи все повече и повече. През 1950 г. свири пред любителя на музиката президент Хари С. Труман в източната стая на Белия дом. Седем пъти е получавал наградата за най-бърз класически пианист в САЩ. Лий може да изсвири 6000 бележки безупречно за две минути. Той дори се озовава в хитовата песен на Chordettes "Mr. Sandman". "Дайте му самотно сърце като Pagliacci/и много вълнообразна коса като Liberace."

През 1950 г. Liberace дебютира като актьор в "South Sea Sinner". Филмът се оказва провал, но вдъхновява Дон Федърсън, успешен телевизионен продуцент, да продуцира шоу с артиста. През 1952 г., първоначално предназначен за преодоляване на лятната пауза за шоуто Dinah Shore, „The Liberace Show“ е успех и краен пробив за пианиста. През 1954 г. те излъчват 217 телевизии в Америка и двадесет други страни. В същото време рекордните му продажби скочиха рязко. През първите си две години Liberace реализира печалба от 7 милиона долара с над тридесет милиона зрители.

Специалният чар на шоуто се крие в начина, по който е въвлечена публиката. За първи път публиката не е просто тълпата пред техните домакински уреди, тя се обръща директно с хумор, свинска мас и ентусиазъм. Liberace използва усъвършенствано осветление, споделени изображения и промени в костюмите, за да се откроява от останалите телевизионни развлечения.

Дори в по-късната си кариера той остава верен на телевизията. Появата му в телевизионния сериал "Батман" с Адам Уест му даде най-високата оценка през двете години на излъчването му. Либерас поема роли в „Обичам Люси“ или „Коджак“. През 1985 г. той играе ролята на гостуващ хронометър в първата WrestleMania.

Неговата изключителна позиция се демонстрира от появата му в "Muppet Show", в която последната половина на шоуто е посветена изключително на него и неговото смесване от "Concerto For The Birds", "Misty", "Five Foot Two" и "Chopsticks".

На наградите "Оскар" през 1982 г. той връчи наградата за най-добра филмова музика и настоя да свири всеки номер в смесица. Както обикновено, Либерас обобщава собственото си представяне във филмовия бизнес: "Много се гордея с приноса си във филмите. Спрях да ги правя."

Естествено, критиците имат лесна игра с по-голяма от живота театрална фигура като Liberace. Програмата му живее в крайности. Колкото е възможно по-силно, възможно най-тихо и сантиментално. В крайна сметка Liberace се счита за технически безупречен, но невдъхновен пианист. Той покрива артистично рано угасения си пламък с топка за костюми, която се превръща във фокуса на работата му. За негово щастие, артистът най-вероятно сам ще разпознае това. "Бог ми даде перфектен терен и големи, бързи ръце. Той ми даде всичко. всичко освен гений."

Но без значение какви са отзивите: Последният смях винаги е на страната на Liberace. Той отговаря на добри отзиви с: "Благодарим ви за много забавния отзив. След като го прочетох, се засмях чак до банката."Но само неговото преформулиране за лоши отзиви става легендарно:"Плаках чак до банката."Когато се появи в шоуто Tonight Show с Джони Карсън, той завърши хода на мислите:"Спрях да плача чак до банката. Купих банката."

През 50-те години едно рекордно изпълнение следва следващото. През 1953 г. Liberace свири в разпродадена къща в Carnegie Hall. През същата година той запълва Медисън Скуеър Гардън със 17 000 души, като оглавява своя модел за подражание Падеревски. Шоуто в Чикагското поле за войници е последвано от колосалните 110 000 посетители.

Като известна поп звезда, чиято широка усмивка украсява всяко известно списание, той се премества като цар в града, за който е роден през 1955 година. През 1955 г. играе за първи път в хотел „Ривиера“ в Лас Вегас срещу седмична такса от 50 000 долара.

Той проектира помпозна къща за себе си и своите седемнадесет кучета с преобладаваща тема пианото. Всеки ъгъл е натъпкан с огледала, антики и полилеи. Черно-белите клавиши украсяват ръба на гигантския басейн. В сравнение с екстравагантността на "King Of Bling", животът на дизайнера на Pompöös Харалд Гьоклер изглежда като прашното ежедневие на банков служител.

В същото време Лий увеличи бюджета си с реклама и акции в банки, застрахователни компании, автомобилни компании и дори гробари. Неговата нетна стойност се оценява на около 100 милиона долара.

В началото на 60-те години кариерата за кратко се спъва. Преориентирането във второто му телевизионно предаване, в което, наред с други неща, той се справя без луксозните си костюми, е провал. Но причудливата звезда може да хапе и като териер. Без да показва нищо, той обикаля из малки концертни зали и лекционни зали, докато отново не види светлината на славата в края на тунела.

На 22 ноември 1963 г. собственото му кукерство почти се превръща в неговото унищожение. От всичко, любимият му костюм излага Лий в смъртна опасност. На концерт потта му отделя токсини от робата му и атакува бъбреците му. Настъпва бъбречна недостатъчност. Когато лекарите в лекуващата болница му казват, че състоянието му е животозастрашаващо, той започва да раздава по-голямата част от притежанията си.

Но Лий скача от смърт още веднъж. Обикновените смъртни сега могат да преосмислят начина си на живот, да приемат инцидента като последно предупреждение. Но не и "Mr. Showmanship". Благочестивият католик сега вижда Бог до себе си в търсене на неизкривено удоволствие и снизхождение. Никой грях не е достатъчно голям, за да не бъде простен от Бог.

През 1976 г. артистът създава "Фондация Liberace". Това дава възможност на талантливи млади хора да продължат кариера в сценичните и визуални изкуства чрез подкрепа и стипендии. Частично се финансира от приходите на "Liberace Musuem", който беше открит по същото време и където посетителите могат да се възхищават на кариерата на художника и неговите ансамбли. Музеят няма да затвори вратите си завинаги до октомври 2010 г. Фондацията продължава да съществува.

През пролетта на 1984 г. Liberace отпразнува своята 40-та годишнина на сцената в нюйоркската Radio City Music Hall с 80 000 души и случайно смаза всички записи за продажби и посетители на двореца в стил Арт Деко. През 1985 г. той се завърна за двадесет и едно шоу, което счупи току-що поставения рекорд и събра два милиона долара.

Публично изживените близки отношения с майка му Франсис, чиято смърт през ноември 1980 г. постави Либерас в състояние на шок, спечели му прякора „Момчето на мама“ и няколко удара по бедрото за негова сметка. Най-обсъжданите са предположенията за сексуалната му ориентация, които ще съпътстват цялата му кариера.

Хомосексуалността все още е криминално престъпление през 1956 г., дори в много по-отворени страни. Четири години по-рано пионерът по компютърни науки Алън Тюринг е осъден на затвор във Великобритания, в крайна сметка е приет в психиатрично отделение и се самоубива там. Към този момент хомосексуалността вече не е престъпление в Америка, но е всичко друго, но особено полезно за просперираща кариера и добър обществен имидж.

В този контекст в Daily Mirror се появява статия, която, макар и да не е изрично спомената, позволява само един извод: Liberace е гей. Артистът реагира с костюм за клевета. По време на процеса той се закле, че не е хомосексуален.

Liberace печели делото срещу вестника и получава 8 000 британски лири обезщетение. Предстоят още много процеси от този вид, при които музикантът става толкова ангажиран, че по-късният излет през по-либералните 1970/1980 изглежда невъзможен.

За да се противопостави на слуховете, Лий влиза в отношения с фигуристката Соня Хени, холивудската икона Мей Уест и актрисата Джоан Рио, за която казва, че почти се е оженил.

През 1982 г., след приключването на шестгодишната им връзка, Либерас е съден от шофьора си, 24-годишния Скот Торсън, за 113 милиона долара издръжка. За пореден път Либерас е изложен на медиите и слуховете за своята сексуалност.

Но артистът се придържаше към публичното представяне, че не е гей през целия си живот. След много години процесът приключва малко преди смъртта на Либерасе с извънсъдебно споразумение. Торсън получава 95 000 долара, няколко коли и (!) Две пудели.

През 1988 г., година след смъртта на Либерас, Торсън публикува книгата си „Зад канделабрите - моят живот с Либерация“, в която публикува интимни подробности от живота си с бившия си работодател. През 2013 г. тази книга даде основа за филм на Стивън Сондербърг. Майкъл Дъглас поема ролята на Либерас, Мат Деймън - на Скот Торсън.

В навечерието на Коледа 1986 г. много изнемощяла Либерация се представи пред ужасената публика от първия сезон на „Шоуто на Опра Уинфри“. Внезапната му загуба на тегло се обяснява на обществеността с динената диета, популярна сред известните личности по това време. Това трябва да е последната му публична изява. На 4 февруари 1987 г., на 67-годишна възраст, Либерас умира от СПИН в дома си в Палм Спринг.

Човекът, който им представи ослепителен свят от цветове, музика и блестящи костюми с хумор, се сбогува със своята публика. С вяра в уменията и отдадеността си, Liberace показа на себе си и на феновете си колко неточно е заглавието на една от любимите му песни: „Невъзможната мечта“. Liberace сбъдна мечтите.

Може да се интересувате и от:

Албуми

Съвети за сърф

Биография и информация за фондацията и бившия музей.