L; изкуство г; представете героите La Guilde française des сценаристи
Мислите ли, че няма много какво да се каже за това как да се въведат знаци в сценарий? Помисли отново !
Въпреки че съм съгласен, че филмите са преди всичко „външна реалност“ и следователно действието и диалогът са основното средство, чрез което героите изразяват кои са и как се ориентират в сцените., Реалността е следната:
Писателите „коментират“ герои, за да изразят на читателите това, което намират за важно, интересно и/или забавно за личността на техния герой.
Ето как Уилям Голдман представя Бъч Касиди:
„Butch Cassidy and the Sundance Kid“ (1969)
Тук Goldman използва измислен лиценз, за да хвърли светлина върху някои от основните личности на този ключов герой. "Трудно е да се закрепи ... кестенява коса ... повечето хора ... биха го запомнили като рус ... мажоретка ... той нямаше да може да каже защо."
Единственото физическо описание на персонажа е следното: той е на тридесет и пет години и има кестенява коса. Всичко останало в това въведение е за личността на Butch Cassidy.
Това е 1969. Но мога да цитирам примери като този, които датират от 50-те години на миналия век и това е практика, която продължава и до днес.
Всъщност дори бих стигнал дотам, че в днешното кино хората, които четат сценарии, очакват сценаристите да предоставят нещо, което да опише същността на психологическия състав на персонажа, когато го въведе в историята.
Това е само върхът на айсберга за това как писателите могат да изобразяват герои. Има няколко подхода за разказване на истории, които можем да използваме, за да помогнем на някой, който чете текст, да разбере напълно различните герои и да влезе в историята.
Редакция и глас на разказа
5, 10, 15, 20, 25. Не, не сте се регистрирали по погрешка за онлайн клас по математика. По-скоро става въпрос за потенциалния брой герои в сценария на игрален филм. Някои истории могат да имат само пет или по-малко. По-често скриптовете имат 10, 15, 20, 25 или повече знака.
Помислете, че пишете скрипт с 25 знака. Мислите за всяка от предишните им истории, както би трябвало да бъде. Вие рефлектирате върху тяхната личност и начина, по който говорят, както трябва и вие. Вие разглеждате съответните им повествователни функции, как изглеждат, как си взаимодействат, как се противопоставят или си помагат, как живеят, обичат или умират. Всичко добро и необходимо за развитието на характера.
Но има нещо, за което много сценаристи не мислят достатъчно или изобщо не мислят: ако в крайна сметка някой ще прочете вашия сценарий, как ще следва 25 символа, ще жонглира с всички тези нови имена, типове личности и цели ?
Дори ако скриптът има 15 или само 10 знака, това са много хора, които искаш от читателя да усвои:
- Те трябва да правят разлика между всеки от тях.
- Те трябва да добият представа за всеки от тях.
- Те трябва да помнят всеки от тях.
Мързелив сценарист може да си помисли: „Няма проблем. След няколко страници, прекарани с този или онзи герой, читателят ще има идея. “
На което щях да отговоря: „Наистина. Това е, което искате? Някой, който чете вашия скрипт, принуден да се връща напред-назад между страниците, за да потвърди точно кой е този герой? Или в най-лошия случай: те виждат персонаж, чието име не е с главни букви, но не помнят, че е бил представен. "
Срещнах ли го с този човек? Ако да, къде? Или това е въвеждането на героя и писателят е забравил да напише името си с главни букви? изгубих се !
Тогава настъпва разочарованието. Това е настроението, в което сценаристът иска продуцент, финансист или който и да е читател да бъде в първите петнадесет страници от сценария им. ?
Не, това, което искате, е да привлечете читателя във вселената на вашата история възможно най-бързо и умело, а след това да ги задържите при себе си ... не като се движите напред-назад между страниците, за да потвърдите кой е този герой, а като го издърпате направо в сценария, с точно разбиране на всеки герой въз основа на начина, по който са представени.