Култура Dvorák може да е оцеляла
Писането е Népszabadság
В броя от 17.10.2014г
се появи.
Как се играе произведение? Начинът, по който сте живели в съзнанието на композитора, или начинът, по който художникът смята, че е най-добрият? Колко подобен е концертът на Бах днес на съвременен? Обсъжда се от опитен диригент и млад виолончелист.
СПИСАНИЕ: В своите изявления и двамата подчертават важността изпълнителят да не се издига над работата, а да служи. Те обаче също се оплакват, че има толкова много не-личности, нито изпълнители на месо, нито риба, които нямат независим образ или визия на произведенията.
ILDIKÓ SZABÓ: И това се заменя с изяви. Мнозина се стремят да бъдат популярни сред актьорството. Има движения, жестове, които идват естествено, те не трябва да се съпротивляват, но когато предварително разберат, че ще си стисна рамото тук, ще си хвърля косата там и ще се хареса на публиката. Е, не това.
СПИСЪК НА ЧИТАТЕЛИТЕ
ЯНОС КОВАЦ: Водещият е предимно медиатор, основната му задача е да влезе в по-близък контакт с нотите, да проучи по-задълбочено какви са били намеренията на автора. А диригентът е посредникът на медиаторите, тъй като пръчката не възпроизвежда музика. Диригентът трябва да координира работата на инструменталните артисти, така че колкото се може повече хора да мислят за едно и също нещо.
МАГАЗИН: Да вземем пример. Веднъж се съгласих с мой приятел, който просто слушаше сонати на Скарлати в изпълнение на Хоровиц. Плаках. Обичам да слушам много неща с Хоровиц, но това, което прави с този бароков автор на кръста, ме боли. Той прави виртигли романтичен композитор, втори Шуман, от беден. Моят приятел казва, че ще умре от скука, ако Скарлати бъде изигран като шарлатисан. Тя го обича точно така, романтично спокойна. Защо да не превърне автор от себе си, защо да не постави страхотен изпълнител под неговата личност?
ЯНОС КОВАЦ: Хоровиц със сигурност не е искал да фалшифицира Скарлати с преднамерено намерение. Това си мислеше. Не съм фен на Хоровиц, но не винаги можете да диктувате точно кое е автентично, кое не. Например, аз наистина не харесвам стила на историческите изпълнители, макар че не мога да оспорвам, че добрите исторически изпълнения са по-близо до реалността на бивши спектакли, отколкото, да речем, ще отидем в Месата в си минор м се подготвя за сега. Също така харесвам вариациите на Голдбърг или пианото Wohltemperiertes повече на пианото, отколкото на инструментите от периода на Бах. Не казвам, че съм прав, но все пак предпочитам вариациите на Голдбърг с Гулд и пианото Wohltemperiertes с Рихтер на пианото с чук.
ILDIKÓ SZABÓ: Всяка епоха има своя отпечатък. Има такива, които избягват от стаята с писъци, когато слагат кадрите на Казалс Бах. Ако започнах днес в състезание в до мажор сюита като Jaqueline du Pré, те щяха да бъдат нокаутирани веднага. Също така е немислимо за мен да играя Бах по начина, по който го направиха днес, въпреки че ги ценя високо. Днес знаем много за тези апартаменти на Бах, но преди Casals да ги открие, никой не ги е играл. За цигуларите е по-лесно, защото Бах успя да свири на цигулка, но не и на виолончело. Виждам пред духовните си очи начина, по който съпругата му Анна Магдалена, от чиито бележки познаваме апартаменти, се опитва да прекоси мотиви последователно, за да плете или плете, докато на него висят осем или десет деца и след това има това, което тя носи през, има, което не и не дава парапети. Очевидно е, че цялата работа не е в единство, но все пак има такива, които искат да играят всичко точно според уртекста, дори и да не е логично. Професор Ласло Мецо каза за такива: те са толкова задълбочени, че грешката също се разиграва. Вместо да разработят някаква последователна концепция за себе си.
ЯНОС КОВАЦ: И ако има оригинален ръкопис от автора, XIX. до средата на ХХ век композиторите не описват точно какво искат. Нито в артикулацията, нито в динамиката. Отчасти беше оставено на изпълнителите, отчасти на живата традиция какво да свирят. Хайдн например беше много скъп с инструкциите на водещия. Малер от своя страна вече беше описал много точно в симфониите си какво иска. Веднъж слушах Бернщайн и Виенската филхармония Малер IV. симфония. Бърнстейн направи всичко, но не и това, което беше в нотите. И въпреки това беше брилянтен. Самозаконът на таланта. Но ако някой се опита да го направи след това: ще го застрелям! Святослав Рихтер е първият говорител за мен. Той беше маниакално ангажиран във всяко парче с цялата си сила, за да изведе работата на преден план, изваждайки личността му на заден план. Но колкото по-странно, толкова по-силно изразено, не е възможно да се изпълни някаква работа по начина, по който той го прави.
РОЖДЕН: 14 август 1951 г. в Будапеща ПРОФЕСИЯ: диригент. Баща му е Ендре Ковач, II. Той е легендарен учител по литература в гимназията на Ференц Ракоци, съпругата му е Мария Судлик, оперна певица. Диригент на Унгарската държавна опера от 1976 г., първи диригент от 2007 г. Той беше и временно изпълняващ длъжността главен музикален директор и генерален директор на институцията. От тази година той е главен диригент на MR Symphony. Той е постоянен гост-диригент на Националната филхармония, първият гост-диригент на Токийската филхармония. Той редовно дирижира много унгарски оркестри и е една от най-значимите личности в унгарския музикален живот. Носител на наградата на Лист, носител на награда Кошут, Барток - носител на наградата Пастори, достоен художник.
МУЗИКА - РИЧАРД ЩРАУС: ЛЕГЕНДА JÓZSEF
12 и 13 ноември в MüPa. Изпълнява се от Националната филхармония с Золтан Кочис и съвременния балет на Сегед. За последно отиде в Будапеща като балет преди 70 години.
МУЗИКА - SÁNDOR SZOKOLAY: VÉNNÁSZ
В театър „Еркел“, режисиран от Балас Ковалик, под мое ръководство. В началото на ноември четири пъти.
МУЗИКА - ШУБЕРТ: Теглене на струна до мажор
На CD от Casals и струнния квартет Végh. Върхът на камерната музика.