Защо човек изпитва тъга към второстепенните акорди, а не към главните
Системата мажор-минор е окончателно оформена в европейската музика до началото на 18 век. Тогава църковните режими започнаха да се разделят на Modus major и Modus minor (cantus durus и cantus mollis). При определяне на възприятието ни за мажор или минор се използват следните прилагателни: мажор - ясен, лек, твърд, минор - тъмен, мек. Ако обясним тази тема на децата в училище, тогава казваме просто - майорът е весел, непълнолетният е тъжен. Това се дължи на интервалите и акордите, на които се основава музикалната скала. Така че в мажор това са големи интервали (трети, шести) и основни триади въз основа на тях (тоник, субдоминанти), в минор - напротив, минор и минор. За нашето възприятие малки интервали и незначителни триади въз основа на тях винаги звучат „по-тъмно“, „по-тъжно“ и т.н. отколкото големи и големи. НО! Това не е аксиома, има много основни теми (П. И. Чайковски, финалът на първото движение на 6-та симфония - Б мажор, Г. Верди, последният удар от операта „Травиата - плосък мажор), от който човек иска да плаче, равни, както и минорни композиции, слушането на които, напротив, вдъхва светла надежда (песента „Миризма на пролет“ от група „Бутирка“ - ре минор). Всичко зависи от контекста, както се казва.
Защото така ни казаха.
В западната култура децата не възприемат второстепенните акорди като тъжни, докато не свикнат. В други култури емоционалното възприятие на музиката обикновено е разпръснато по цялата ос на координатите, особено в непознати за западния канон култури.
Например пигмеите от Мбендзе възприемат цялата музика като забавна (включително погребението "Taps", което между другото е изградено върху основни триади), тъй като в тяхната култура изобщо няма тъжна музика.
По същия начин за нас и за вас, които сме свикнали със западния канон, би било трудно да опишем например арабските маками като тъжни или весели - те просто са различни. Можете, разбира се, да се опитате да ги „отгатнете“, но ние също ще отгатнем, отново въз основа на западния канон.
Да не говорим за факта, че например "Hava Nagila" е напълно забавна за себе си, въпреки че акордите там са предимно второстепенни.
А какви пигмеи са те? Опитах се да го потърся в Google - нищо. Интересува се.
Минорните акорди, които обикновено са тъжни, не са взети от който и да е източник, а от самите основи на минорната скала. Минорният акорд в мажорната гама звучи лирично, акварелно, но не „тъжно“, не.
Що се отнася до минорния мащаб, древните гърци, които обичали да изучават, сортират и подреждат звуците, приписвали еоловата (минорна) скала на хиполадите и я наричали „слаба“, „мудна“. Гърците са го използвали неохотно, като са предпочели друг режим на второстепенната група - Дориан (познат ни е и от шотландски и ирландски народни мелодии).
В европейската музика, особено в литургичната музика, „тъжната“ роля на непълнолетния беше затвърдена чрез използването на така наречената „музикална реторика“. Просто казано, за определен библейски сюжет или концепция постепенно бяха фиксирани един вид мелодични рисунки, които улесниха енориашите да разберат какво се случва (служби, припомням, се провеждаха дълго време на латински). Най-драматичните моменти често са илюстрирани именно с характерните мелодични движения в минорния мащаб и тези асоциации са твърдо укрепени.
В допълнение, спокойствието и мекотата на минорната гама също пораждат част от нейната нестабилност, за разлика от енергичната и строго конструирана мажор. Следователно стъпките на непълнолетния доброволно се променят, спускат, повдигат, допълват, изострят с хроматични звуци. Фретът се оказва по-сложен, отразяващ, благоприятен за потапяне в музиката и в себе си, замисленост, концентрация. Не е далеч от тъгата.