Творчеството на Даргомижски
Младостта на композитора
Даргомижски прекарва ранните си години в Санкт Петербург. Подобно на много млади хора, възпитани сред благородната интелигенция, той охотно свиреше музика в приятелски кръг, свиреше на пиано и цигулка, пееше, композираше романси. Опера Даргомижски "Есмералда"
Възможно е той да се е ограничил само с това, ако не познанството му с великия руски композитор Глинка, състояло се през 1836 г.
Под влияние на по-възрастен приятел Даргомижски решава сериозно да учи музика. Глинка го подкрепя в това намерение и дори му дава тетрадки с бележки от своите изследвания по композиция с теоретика Ден. Не без влиянието на Глинка, който завършва работата си по първата опера по това време, Даргомижски също решава да опита силите си в оперния жанр.
Нито в първата опера (това е „Есмералда“ по сюжета на романа на Хюго „Катедралата Нотр Дам“), нито в опера-балета „Триумф на Бакхус“ (по сюжета на Пушкин) все пак намери своя път към музикалната истина.
Романсите на Даргомижски
Оперните постижения бяха все още далеч напред, а романсите на Даргомижски, в които човек усещаше любов и чувствителност към поезията, способността да предаде в музиката не само общото настроение на поемата, но и оригиналността на стила на поета, се превърнаха в крайъгълен камък по пътя на тях. Това са романси "Младежът и момата" по думите на Пушкин или "Тъжен съм" по думите на Лермонтов. В този монолог-размисъл за съдбата на влюбена жена, всяка фраза, всяка интонация са изпълнени с драматизъм и можем да кажем, че това вече е стъпка към операта. Още една стъпка е направена в песента „Мелник“ (по стиховете на Пушкин) - в комична сцена, изобразяваща кавга между съпруга и пиян съпруг.
[peckplayer id = ”2 ″ звук =” http://propianino.ru/wp-content/uploads/2013/08/Dargomyzhskiy-Pushkin-Yunosha-i-deva.mp3 ″]
Предавайки правилно интонацията на естествената реч, Даргомижски създава в тази малка творба два живи, контрастиращи персонажа: твърдо мислещ мелничар и оживената му жена със съкрушено сърце.
Също толкова важна стъпка към създаването на опера е натрупването на живот и художествени впечатления. Даргомыжски беше наблюдателен художник, той чувствително забелязваше чертите на характера на човека и тяхното проявление не само в действия и думи, но и в поведение, жестове, интонации на речта.
През есента на 1844 г. Даргомижски тръгва на пътешествие из Западна Европа, което отнема повече от шест месеца. Прекарва най-дълго време в Париж в центъра на европейския музикален и театрален живот. Среща се с видни музиканти, посещава театри и концерти. Но не по-малък интерес предизвиква у него и животът, ежедневието, обичаите на Париж. Той охотно присъстваше например на съдебни заседания, където пред него се разиграваха различни персонажи и съдби, разгръщаха се немислими житейски драми. Изучаването на истината за живота беше стъпка към истината в изкуството.
Опера "Русалка"
Първата зряла работа на Даргомижски беше опера "Русалка" по сюжета на драмата на Пушкин. Историята на изоставено момиче, което се втурна в реката и се превърна в русалка, беше известна в десетки версии. Можем да го намерим в народни приказки, романтични балади, сценични произведения. В началото на XIX век в Санкт Петербург с голям успех е магическа опера на Ф. Кауер - С. Давыдов "Леста, Днепърската русалка".
