Светът на изкуствоведите - книги и идеи
- Политика
- Общество
- Икономика
- Изкуства
- Международен
- Философия
- История
- Наука
Относно: Изабел Майо и Северин Софио (съст.), „Нови гледни точки към художествената критика през 19 век“, Фирми и представителства.
от Adèle Cassigneul, 12 септември 2016 г.
От края на 18 век се появява критичен дискурс, който скоро се утвърждава като посредник между публиката и произведенията. Преглед Фирми и представителства поглежда назад към прогресивната професионализация на околната среда и нейната феминизация.
За последната му доставка, Фирми и представителства направи двоен удар. Изданието по изключение съчетава две части. Единият продължава тематичния подход на списанието, с функция, посветена на фигурата на изкуствоведа през 19 век; за да отпразнува двадесетте години от приключението, стартирано през 1995 г., другият предлага размишляваща и ретроспективна почивка за оценка на напредъка, постигнат оттогава, чрез поредица от очарователни свидетелства.
Повече от всякога този том се придържа към основната си амбиция, тази на поставянето под съмнение на представянията през призмата на човешките и социалните науки. Залагайки на „сериозност без академизъм“, рецензията предлага да се хвърли светлина върху въпросите на обществото чрез мултидисциплинарен подход, който заимства инструментите си от социологията, от политическата история, културата и чувствителността, от историята на изкуството и медиите или антропологията, и обхваща широк период от новото време до съвременния период. Тя иска да „разреши набори от погледи към границите, споделени между дисциплините“ (стр. 255) и възпитава предположен вкус към „Направи си сам“, който нейният отказ от прегради предполага.
Художествени области
Верен на тази линия, досието, координирано от И. Майо и С. Софио, има за цел да направи равносметка на изкуствената критика като област на изследване и следователно да коригира атомизацията и изолирането на изследователите, идващи от различни хоризонти (история, социология, история на изкуството и музикознание), както и да предложи нови идеи за изкуствознанието през 19 век. По-точно, той предлага поглед към различни художествени области (живопис, фотография, литография и музика), за да „насърчи инвестирането на критика от социалните науки“ (стр. 21). Срещу субдисциплинарната специализация, координаторите на въпроса подкрепиха множество подходи, за да въведат различни области на изкуството в диалог.
На кръстопът статиите се съсредоточават върху „разбирането на начина, по който критиците действат, за да утвърдят легитимността на изразяването на своята гледна точка и да консолидират позицията си в публичното пространство“ (стр. 21)). Възприемайки социална перспектива, те обхващат четири основни теми, за да участват " на и в подновяване на критичните изследвания “(стр. 14). По този начин те свидетелстват за появата на специфичен и специализиран дискурс, за да се подчертае хетерогенността на практиките и профилите на онези, които съставляват необходим посреднически орган и да се върне към творческия аспект на критиката, практикувана тогава.
С цел четливост и за да подчертая по-добре интереса на представената работа, ще запазя тези насочващи нишки, които изследванията се пресичат: благодарение на вирулентните естетически дебати, изкуствоведът от деветнадесети век разкри общност на вкуса и започва да защитава своите интереси; иновативен и относително отворен, той допринася за появата на критични жени и отчита сътресенията, причинени от някои технически иновации в областта на изкуството.
Общност на вкуса
Както се посочва в увода,
критичният дискурс става по-хомогенен от Империята нататък, тъй като практиката на критиката се професионализира, легитимира и нормализира в контекста на възхода на пресата и разширяването на публиката за изобразително изкуство или музика. (стр. 15)
С. Бакали обаче припомня, че от края на 18 век експертни търговци, истински ценители, се открояват от литературните критици и художници, за да изложат дискурс за изкуството, който разпространяват в каталози за търг. Със своето изобразително образование тези търговци, повечето от които майстори живописци, твърдят, че могат да преценят естетическата стойност на картините. Разпространени сред широка аудитория, техните каталози се оказват истински инструменти на знанието и науката, които позволяват на търговския дискурс да установи своята морална легитимност в публичното пространство.