Музика от XIX век, каквато е била По пътя към Бетовен, Култура
Бетовен е с петнадесет години по-млад от Моцарт. Но това вече е качествено различна музика, така че е обичайно да се разделя Бетовен. Той, разбира се, принадлежи към "класиците", но в зрелите си творби е близо до романтизма. Отново има етикети, които могат безопасно да бъдат пропуснати, само не забравяйте, че великият гений на Бетовен възприема миналото и гледа в бъдещето.
Може да се предположи, че Бетовен е преход от класицизъм към романтизъм, или може да се смята, че Бетовен е Бетовен. Но за да разберете творчеството му, първо трябва да хвърлите един поглед върху панорамата на социалния и музикалния живот от онова време.
Фактът, че Бетовен е наследил Хайдн и Моцарт, е очевиден и не изисква доказателства. Известно е, че той е познавал и уважавал работата на Й. С. Бах. Но човек не може поне с удари да посочи друго „слухово преживяване“, което е възприето от младия гений. Това би било не само несправедливо, но и погрешно. За да направите това, трябва още веднъж да погледнете едновременно към 18 век и да се сбогувате с него.
Нека ви напомня, че операта беше изключително важно и обществено значимо явление. Това продължава до 20-ти век, когато ролята на „най-важното от изкуствата“ е поета от киното (тогава - телевизията). Именно това ми позволява да продължа „неправилното сравнение“. Освен това и в двата случая говорим за „синтетична“ форма на изкуство, където драма, актьорско майсторство, музика, живопис (декори, костюми) играят огромна роля. И навсякъде има много условности. Условно героични, неподвижни смешни, същият набор от шаблони може да се наблюдава в днешното кино.
През 18 век „сериозната опера“ (поредица) навлиза в стадия на криза. Това се случи, защото певците все повече се интересуваха да демонстрират своята виртуозност. Глюк направи реформа, като обърна внимание на развитието на сюжета, това развитие беше "подпомогнато" от музиката. Приблизително, сякаш сега някой каза: „Може би красивите лица на актрисите и бляскавите детайли в интериора ще са достатъчни? Може би достатъчно специални ефекти? Може би ще е по-близо до ежедневната истина, но в същото време ще я покажем чрез висока трагедия, през дълбочината и истинността на действието?". Това е моят „безплатен превод“ на оперната реформа на Глюк на „кинематографичен език“. Глук дори трябваше да преживее "война" с привърженици на стари италиански традиции. "Простота, истина и естественост - това са трите велики принципа на красотата във всички произведения на изкуството.", - това са думите на Глюк.
Много от оперите на Глюк се поставят на театрални сцени в наше време. Ако някой си мисли, че не познава музиката на тази „виенска класика“, може да се заблуди. Поне част от музиката от операта “Орфей и Евридика"Изключително популярен е.
„Танцът на фуриите“ влезе в доста противоречивия филм „Нощният портиер“ (1974). Това е една от най-страшните сцени (несъмнено най-добрата) във филма: бивш затворник от концентрационния лагер танцува под музиката на Глюк. А красивата „Мелодия“ често звучи „просто така“, в съвсем различен контекст и в много различна обработка.