Мария Калас и EMI
Рим 1951. Уолтър Леге, продуцент в Колумбия (по-късно EMI) и един от най-влиятелните мъже в звукозаписния бизнес, слуша операта Bellinis Norma с Мария Калас. След представлението той се обажда на жена си да се срещне веднага по много важен въпрос. Но тя отказва: Тя слуша програма по радиото с арии от някаква Мария Калас и не може да отведе десет коня преди програмата да приключи.
Самата тя е сопран, няколко години по-рано Караян я беше препоръчал на Леге като „може би най-добрата певица в Централна Европа“; тя се казва Елизабет Шварцкопф.
Мария Калас все още не е примадона асолута в този момент. След дебюта си в Италия, през 1947 г. като Джоконда в Arena di Verona, кариерата й първоначално напредва само с трудност, но благодарение на огромна воля, упорита работа и не на последно място с помощта на диригента Тулио Серафин, сега тя е една от желаните певици на оперната сцена . Планирани са два пълни записа с италианската звукозаписна компания Cetra, за които тя записва редица арии още през 1949 г .: La Gioconda и La Traviata.
Това е ситуацията, когато след представлението Леге посещава Калас в нейната гримьорна и й предлага ексклузивен договор с Колумбия. Калас и съпругът й Джовани Батиста Менегини са възхитени. Но преговорите се проточват повече от година. Заедно с Дарио Сория, партньорът му в Италия, Леге често посещава Калас у дома. „На всяка среща тя очакваше подходяща почит - пише продуцентът 25 години по-късно, - и дори само да си спомня саксиите, пълни с цъфнали храсти и дървета, които с Дарио влачихме в апартамента й във Верона, ръцете ме болят и днес . "
Но накрая дойде времето: Мария Калас подписва договора на 21 юли 1952 г. Първите записи са направени във Флоренция през януари и февруари 1953 г.: два тестови записа на „Non mi dir“ от Дон Джовани са последвани от пълния запис на Lucia di Lammermoor, който се извършва по същото време, когато работата е изпълнена в Teatro Communale. Това постави началото на една от най-важните глави в историята на записа.
Въпреки това, Леге поставя Лусия и следващите записи - Bellinis Puritani и Mascagnis Cavalleria - за момента на изчакване: Със записите на Callas той иска да установи новия лейбъл "Angel" на американския пазар и иска Tosca да бъде първият запис на Callas под ръководството на де Сабата: Той е толкова отличен във всяко отношение, че останалите записи ще се продават сами след това.
Може би тази Тоска е най-добрият начин да се проучи какво прави сътрудничеството между Калас/Леге толкова специално: И двамата осъзнават, че студийният запис може да бъде много повече от обикновена документация, а именно представление при най-добрите възможни условия, без компромисите на всекидневния театър . И двамата знаеха, че близостта на микрофона води до различна звукова естетика. В кинематографично отношение: че близък план в студиото означава по-фин и диференциран дизайн от „общия“ в театъра. Без преувеличение може да се каже, че Tosca започва нова ера в историята на записа. Дори днес, почти петдесет години след създаването си, това е едно от най-силните доказателства, че записът е носител сам по себе си и не трябва да се разглежда като „слаб заместител“ на живото изживяване.
През сезон 1953/54 Мария Калас се преобрази по чудо. Тя го записа така: Джоконда 92, Аида 87, Норма 80, Медея 78, Лучия 75, Алчесте 65, Елизабета 64. Тя беше станала с 28 килограма по-лека - и по този начин изпълни дългогодишната мечта да бъде стройна като Одри Хепбърн. Новата фигура й отвори напълно нови измерения на сцената, особено при изобразяването на онези крехки жени, за които нейната фигура на джуно беше неблагоприятна. Но гласно това беше началото на нейния край - поне така твърдят много колеги: Огромната енергия, с която тя пееше в ранните си години, изискваше силата на състезателен спортист; но тъй като не само мазнините, но и мускулната маса се разграждат при всяко отслабване, тънката Кала вече нямаше пълната сила да подкрепи гласа си. Елизабет Шварцкопф яростно противоречи на тази теория: „Причината не беше отслабването. Това е хроничен синузит, с който тя пее години наред. И там гласовите струни компенсират липсата на резонанс. ”Както и да е - въз основа на наличните записи не може да се пренебрегне, че от 1954 г. нататък Калас имаше проблеми с поддържането на гласа си спокоен в най-високите регистри.
Видеодокументалът „Живот и изкуство“ показва, че изкуството на Калас не може да бъде отделено от тяхната жизненост. Калас е живял по времето, когато са били заподозрени силни жени сами по себе си - особено тези, които искат да играят силния мъж. Подобно на Рудолф Бинг, тогавашния шеф на Метрополитън опера, или Антонио Гирихели, шефът на Скала. И двамата търсеха тест за сила с жена, която не прие ролята на любезния, снизходителен художник. Калас трябваше да плати скъпо за липсата си на „помирение“: никоя певица в историята на оперното изкуство не беше опорочена толкова силно от пресата, колкото тя. Американски телевизионен оператор дори не се отказа от умишлено представяне на скандала с Норма в Рим (DVD, 38’15-39’25 ’). Но всички лъжи и полуистини не успяха да откраднат Калите от техния размер. Днес тя присъства по-често в записи, отколкото когато е била активна като певица; за стотици хиляди нейните записи отварят вратата към онзи дворец на емоциите, който се нарича опера. Тяхното пеене достига до нас, докосва ни, променя ни - днес точно както беше преди петдесет години.
Официален уебсайт на Томас Войт, режисьор и автор