Изкуството на разширяване на гледката в D; Шелдорф
Уче Океке: „Нигерия“ (1961), масло върху платно, В х Ш: 92 х 121,9 см. От изложбата „Музей глобален. Микро-истории за ексцентрична модерност ".
Снимка: Franko Khoury/Kunstsammlung NRW
Дюселдорф. Изложбата „Музей глобален“ в Дюселдорфската колекция на изкуството NRW показва съвременния свят на далечни континенти.
Само не позволявайте на глупостите на историците на изкуството да ви отблъснат: „Микро истории за ексцентрична модерност“ заплашва подзаглавието на новата изложба „Музей в глобален мащаб“ в Kunstsammlung NRW, но е добра изложба. Той разширява възгледа за това какво друго изкуство е било по света, когато колекцията на къщата е създадена и се събра.
Изкуство от седем града по целия свят
Директорът-основател Вернер Шмаленбах оформи държавната галерия на все още младата държава като музей на модерността от 60-те години на миналия век, с най-добрите творби от Пикасо до Джаксън Полок. Основата обаче са 88 творби на Пол Клий, които страната придобива през 1960 г. в опит да се поправи - в края на краищата Клай е уволнен от професията си в Дюселдорфската академия през 1933 г. от нацистите. Съответната телеграма до Klee и придобитите произведения формират „предговора“ на новата изложба и това само по себе си оправдава посещението на художествената колекция.
В допълнение, има курс от седем станции около постоянната колекция на къщата. Ето звездите от колекцията, съчетани с около 150 заеми: Произведения на изкуството от Токио (около 1910), Москва (1913), Сао Пауло (1922), Мексико Сити (1923), индийската Шимия (1934), Бейрут (1948) и нигерийската Зария (1960). Можете да видите японския експресионизъм, наивната магия на грузинския художник Нико Пиросмани и бразилския авангард, които бяха написали на знамето за включване на всички възможни течения на мисълта и изкуството.
Изкуството от световните региони отвъд европейските, а по-късно и американските центрове за изкуство, от една страна е внимателно съчетано с колекцията - от друга страна, не рядко ще бъдете изумени доколко изкуството от началото на 20-ти век вече е глобализирано: разбира се, художникът има себе си подобно на Йорозу Тецугоро, вдъхновен от европейските експресионисти в своята „Гола красавица“, и разбира се емигрирал латвийски като Ласар Сегали донесе със себе си модерен живописен стил в Бразилия, където обаче мотиви като „емигрантския кораб“ получиха свой собствен характер. Освен това гледката в Мексико на Диего Ривиера и Фрида Кало едва ли е изненадваща.
"Повишена железница" в Американската зала
Разширяването на перспективата на музея е инициирано от Федералната фондация за култура преди години, особено след като такава промяна на гледната точка от Тейт в Лондон до Рейна София в Мадрид се превърна в международен стандарт. За кураторите на художествената колекция, които трябваше да се запознаят със съответните истории на изкуството на ръба на предишното възприятие, подготовката на тази изложба беше и вид допълнително образование.
Накрая гледката отново е насочена към собствената къща, в „Американската зала“ може да се види как Шмаленбах е сформирал колекцията, не на последно място от първите две предавания на Documenta в Касел. И има корекция: Първата закупена снимка не е Braque, както твърди Шмаленбах, а картината на „издигнатия влак“ от малко известната португалка Хелена Виейра да Силва. Тук сега изглежда абсолютно свежо и - като всичко, което Шмаленбах беше купил - с най-високо качество.