Интервю с Жак Рансиер Къде е? арт Le Club de Mediapart

Любими
Препоръчвам
Да алармира
За печат

В дълго интервю без съгласие, Жак Ранчиер потвърждава естетическия си ангажимент, като дава остра гледна точка на най-новите тенденции в съвременното изкуство. И казва защо никога преди не е бил куратор.

-През 2000 г. публикувахте дълго интервю, озаглавено Споделяне на чувствителните в която, за да го кажем бързо, вие концептуализирате естетическата революция като революция на формите на разумното съществуване, за разлика от революцията на формите на държавата. Оттогава ключовите понятия на вашата естетическа политика („субективиране“, „еманципация“, „дисенсус“ и др.) Са толкова успешни по целия свят до степен, че се използват със значения и в изключително различни контексти. И вие самите никога не сте преставали да ви търсят за интервюта около естетически въпроси. Някои са видели във вашата склонност да превърнете естетиката в привилегировано място на политиката, нещо като разединяване по отношение на „истинските“ политически въпроси и отказ от ефективна революция - на производствената система, на представителството, на правителството, и т.н. Какво ще кажете на онези, за които изкуството или естетиката не могат да бъдат в най-добрия случай заместители, в най-лошия - измама, политика?

-Много често се започва модерността с Френската революция. За разлика от тях, историците на изкуството и музеите са склонни да разполагат съвременното изкуство между 1850 и 1945 г. и съвременното изкуство от следвоенния период до наши дни. От ваша страна, от Писма за естетическото възпитание на човека (1795) на Шилер и разчитайки на Кант и Хегел, вие установявате единен континуум от Френската революция до наши дни, който би съвпадал с „естетическия режим на изкуството“. Това би се характеризирало с две основни характеристики: като се започне от романтизма, де-йерархизацията и смесването между дисциплините, от една страна, и премахването на границата между изкуството и не-изкуството, от друга страна. Оттам нататък два въпроса: не съществува ли все пак „парадигма на съвременното“, различна от тази на модерното изкуство? И преди всичко: вашият естетически режим съвпада с такова разширение на областта на изкуството, че всеки би могъл да го види като ((?)) Края на историята на изкуството? Колкото и да са ясни разликите, които правите между трите си режима на изкуство (етични, миметични и естетически), може да изглежда трудно да си представим какво може да дойде след естетическия режим.

-С Джорджо Агамбен изглежда се съгласявате с парадоксалното възприемане на съвременното като ток. За вас „съвременното изкуство“ не обозначава парадигма, естетика или период, а просто се отнася до „пост-утопичното“ настояще на изкуството.В рамките на естетическия режим на изкуството все още ли отделяте ясно място на „съвременното изкуство“? С други думи, въпросът "кога започва съвременният?" »Има ли смисъл за вас?

-През ХХ век дисциплините, навлезли в областта на изкуството, са безброй: след киното и фотографията можем да цитираме архитектура, дизайн, арт брут, примитивни изкуства, танци, улично изкуство, комикси, висша мода и т.н. И в началото на 21-ви век, гастрономия, видео игри, конференции, телевизионни сериали и т.н. са от своя страна изложени и/или събрани от музеите. В интервю, публикувано през март 2015 г. в Cahiers du Cinéma, вие говорите за „канибализма“, който се състои от съвременното изкуство в анексирането на всички негови дисциплини. Този феномен обаче изглежда в пълна хармония с премахването на границите между дисциплините, характерни за този естетически режим на изкуството, който сте теоретизирали.

-Когато се позовавате на филми в подкрепа на вашите теоретични разсъждения за киното, почти винаги го правите или чрез канонични произведения от историята на киното, или чрез филми на най-модерните съвременни режисьори с пристрастие към онези, чието цялостно творчество изглежда премахва границата между художествена и документална (Жан-Люк Годар, Бела Тар, Педро Коста, Уанг Бинг, Джиа Зангке и др.). Ревюто на Cahiers du Cinéma - дори и до голяма степен да споделя вашите вкусове - например в продължение на много години се опитва да разкрие диверсивния заряд по време на работа и в някои блокбъстъри. И обратно, освен ако не се лъжа, никога не сте посвещавали статия или есе на поредица, риалити телевизионно шоу, комикс, видео игра и т.н.