In Times of Waning Light (2017) Филм, трейлър, рецензия
Рецензия на филм от Соня Хартл

Когато адаптирате литературен модел, разказвателната форма често е най-голямото предизвикателство: Как например се предават прозренията на героите, диалозите, описанията, как да спечелите кинематографична перспектива от разказвач от първо лице?
Пример за изключително успешна адаптация е Обади ми се с твоето име. Там разказът от първо лице се заснема във филма, като камерата и разказът остават близо до разказвача на книгата, но едва ли използват разказващ глас от разстояние, но разтварят възприятията и усещанията в кинематографични образи. Много по-трудно е с Във времена на отслабваща светлина от Matti Geschonneck, който разказва историята на семейство Powileit по сценарий на Wolfgang Kohlhaase по едноименния роман на Eugen Ruge. Повече от 500 страници роман обхваща период от 1952 до 2001 г., филмът се фокусира върху 90-годишнината на Вилхелм Поуайт през октомври 1989 г. Този ден е и централно събитие в романа, към което се връща няколко пъти, но филмът остава най-вече на това събитие. Само за кратко в началото и в края има спомен за Солва в Урал, когато с фолклорни звуци, възрастни жени, носещи забрадки и мъже, работещи на полето, се извиква идилията на фермерската работа и се обяснява заглавието: когато дните станат по-кратки и есента идва, човек говори там за времена на отслабваща светлина.
Но сега е 1989 г., Кърт Умницър (Силвестър Грот) посещава сина си Саша (Александър Фелинг), който се е отделил от семейството си и живее в неизползван апартамент. Той иска да му напомни за 90-ия рожден ден на неговия дядо и втори баща на Кърт Вилхайм (Бруно Ганц), който се провежда след три дни, а в разговора между баща и син става ясно, че Саша е недоволен от живота в ГДР. Той иска още. Кърт може да го разбере, той - както ще стане ясно по-късно - е имал достатъчно опит да го накара да се усъмни в социализма, но все още не е изоставил надеждата напълно. Вместо това той се укрива във връзка с друга жена и умолява руската си съпруга Ирина (Евгения Додина) да не пие толкова много.
На сутринта на рождения ден на Вилхелм, Кърт и Ирина откриват на закуска, че Саша е избягал на Запад. Сега той всъщност я е оставил, семейството си - не само съпругата и сина си, но и родителите и бабите и дядовците си. Междувременно Вилхелм (Бруно Ганц) и съпругата му Шарлот (Хилдегард Шмахл) се борят срещу ежедневните си търкания, при които Вилхелм се оказва редовен социалист, който е убеден, че другарите подценяват знаците на гибелта. След това постепенно пристигат гостите - членове на местната обиколка, млекопреработвателна кооперация, съседи и приятели, които им отдават почит и се кълнат в лоялност. Тъй като Вилхелм не е кой да е, това става повече от ясно, в края на краищата високо украсеният член на SED, който се завърна от Мексико през 1952 г., за да помогне за изграждането на ГДР, получава още една награда за своите услуги.
По време на този празник на рождения ден историята на това семейство се разгръща, докато Шарлот, Вилхелм, Кърт и Ирина провеждат разговори. Отличната актьорска игра и внимателно подбраните характеризиращи малки неща - коментари, външен вид, движения - отговарят на разказващ стил, който е по-вероятно да бъде разположен в театъра, отколкото в киното. Оттук възниква въпросът, защо структурата на филма се придържа толкова много към тази разказана ретроспектива, вместо да разтваря и двете в образи. Тъй като филмът може да промени местоположението си, той може да се скита през времената. В тази форма обаче във всяка последователност може да се види, че това е филмова адаптация на роман, да, дори подобната на монтажа структура на романа все още може да бъде забелязана. Ето защо в крайна сметка този филм оставя впечатлението, че предвид таланта на всички участващи, би било възможно много повече.
Когато адаптирате литературен модел, разказвателната форма често е най-голямото предизвикателство: Как например се предават прозренията на героите, диалозите, описанията, как да спечелите кинематографична перспектива от разказвач от първо лице?