Чуждестранна преса за "Франкофония" - списание "Seance"

„Франкофонията“ от Александър Сокуров, чиято руска премиера ще закрие фестивала „Послание към човека“, вече е видяна от публиката във Венеция и Торонто. "The Session" събра цитати за филма от международни критици.

Дебора Йънг, Холивудският репортер

Един от истинските културни гиганти на европейското кино, Александър Сокуров е може би единственият съвременен режисьор, който може да събере пълна публика за филм за музей. След „Руският ковчег“, заснет в Ермитажа от турнето на Сокуров, беше ред на Лувъра да попадне под неговата интелектуална лупа. Сюжетът на „Франкофония“ е изкуство по време на войната, а ярък пример е времето, когато Лувърът (наричан във филма „столицата на света“) попада под контрола на нацистите. Едва намеквайки за унищожаването на исторически паметници в Сирия от ръцете на ИДИЛ, Сокуров напомня на зрителя колко актуални, за съжаление, остават тези теми и днес. Техническата работа, както винаги, е на най-високо ниво: елегантната работа на оператора Бруно Делбонел пресъздава атмосферата на военния Париж, не толкова имитираща, колкото добавяне към многобройни архивни кадри.

Питър Брадшоу, Пазителят

„Франкофония“ е дръзка и самоуверена картина, чийто звънлив глас е много различен от приглушения вътрешен монолог, около който са изградени много от творбите на Сокуров.

Картината възпроизвежда историята на Лувъра от Ренесанса до наши дни с помощта на няколко иронични сцени, в които пода се дава на исторически и митични фигури, разхождащи се по коридорите на двореца. Мариан, символът на Френската република, възкликва: „Свобода, равенство, братство!“; в един момент тя е до Наполеон на пейката пред Мона Лиза. Какъв лукс да го гледам без тълпи от туристи!

Но централното историческо събитие във "Франкофония" е катастрофата от 1940 г., нашествието на Париж от нацистите. Германският апаратчик, граф Франц Волф-Метерних, отначало изглежда като самодоволен офицер, изискващ рязко сътрудничество от вежливия, но сух директор на музея Жак Жожард, който остана един от малкото служители, които не напуснаха града. В средата на палимпсест от сцени, скици, образи и мисли Сокуров рисува завладяващ, едва забележим двубой между тези двама мъже, който след това се превръща във взаимно разбирателство и дори приятелство.

Роби Колин, The Telegraph

Фернандо Кроче, Муби

Гледането на замислената „Франкофония” на Александър Сокуров веднага след „Апокалипсисът” на Такаши Мийке изглежда странно, защото те са пълни противоположности - но руският режисьор е също толкова непредсказуем, колкото и Майке. След великолепната си и мрачна версия на Фауст, режисьорът се връща към лакираните подове и високите тавани на музейните зали, а именно към парижкия Лувър, който се явява като хранилище и храм на световната история и култура. Виждаме фигурата на самия режисьор в силует близо до компютъра, разговарящ с капитана на кораба, който сравнява моряците с художниците: и двамата се носят над бездната, говорейки си. Темата на филма е двадесети век, не повече, не по-малко, но Сокуров избягва бомбардировките, представяйки го като нещо като мечта. „Руски ковчег“ беше кадър от Стедикам, който настоява за единство на действията, „Франкофония“ е шеметен монтаж, който подчертава разнообразието на цивилизацията.