Аплодисменти на разстояние f; r Новият балет на Дортмунд на Xin Peng Wang
Балет Дортмунд - „Дистанция“, сцена със Стефанин Ричарди и Франческо Нигро
Снимка: Снимка: Лешек Янушевски
Дортмунд. От необходимост да танцува добродетел: балетният режисьор на Дортмунд Син Пън Уанг разказва за „дистанцията“ в новата си хореография. Силни браво обаждания!
Независимо дали са навън в сюрреалистичен природен пейзаж, на улицата в демонстрации на „Петък за бъдещето“ с цветни портрети на поп арт на Грета Тунберг или в групови сцени пред стремително нарастващите статистически данни за инфекциите: те „държат дистанция“ до финала на едноименната балетна вечер в Син Пън Уанг. Танцьорите на сцената, както и публиката: само 234 зрители (само 20 процента от пространството) имат право в Дортмундската опера според действащите правила.
Подобно на някои от колегите си на сцените на NRW, главният хореограф на Дортмунд обработва личен опит и този на своите танцьори в непрекъсната 70-минутна вечер. Уанг, който се е прочул с литературни балети, не носи индивидуални преживявания за заключване на сцената, а по-скоро запалва поредица от меланхолични и в крайна сметка оптимистични, бурни таблици. Запален от атмосферно плътен музикален микс - например от неокласическа музика със сферични плъзгащи се електро звуци от исландския Олафур Арналдс, арията на Тоска "Vissi d’arte" от Пучини и наркотичните струни "Адажио" от Самюел Барбър.
Наздраве за новия балет на Син Пен Уанг в Дортмунд: Темата е "дистанция"
Започва със завесени горски впечатления с неокласически танц на двойка, при който партньорите първоначално се движат синхронно един до друг, но след това танцуват заедно (позволено е!). Следват няколко сола - също с балерина, която меси краката и ставите, докато се затопля. Тук доминира страхът от инфекция, която води до самота. По-късно, подобно на Ромео и Жулиета, съпругът и съпругата остават на столове с гръб един към друг. Тогава те се осмеляват отблизо на па-де-дьо: той ги сближава, но ги разделя отново също толкова бързо.
Натуралистичните образи са осеяни в естетически балетни впечатления (соло и дуети). Внезапно пациентите в болното легло, които висят на интравенозни капки, се търкалят по сцената. И вестители на смъртта, облечени в черно, придружават жертвите на короната на последното им пътуване в оживени варианти. С леко, предпазливо намигване, Уанг предлага и други оживени, леки групови сцени със защита на устата и носа. В крайна сметка те откъсват маските си, летят във въздуха - вижда се на разнообразния дизайн на видео декор от Хартмут Шьоргхофер и Рафаеле Аквавива. Спасението кулминира в брака на двойка, която „не е виждала усмивката на другия“ толкова дълго. Младоженецът с букет цветя търкаля булката до олтара в по-голяма от живота стъклена топка - снимка, която може да бъде изтълкувана погрешно в „нормалните“ времена, но чиито намеци за копнежа за край на пандемията вероятно всеки, с опита от последните седем месеца, разбира.
Танцовият режисьор на Дортмунд иска да „отпразнува живота в криза“ с хореографията си
Уанг правилно нарича своя опус „балет във времето“ с подзаглавие „Празнуване на живота по време на криза“, който беше отпразнуван с браво викове след премиерата. В допълнение към ентусиазма за балетна естетика, можете да почувствате горещата надежда за край на правилата за "дистанция" в много.