Anouk Aimée еврейски жени; s Архив
Anouk Aimée е може би най-известна със забележителното си присъствие като икона на хладна, изтънчена красота в повече от седемдесет филма за седем десетилетия, включително такива класики като Александър Аструк Пурпурната завеса (The Crimson Curtain, 1952), Federico Fellini’s Добрият живот (1960) и 8 1/2 (1963), Jacques Demy’s Лола (1963), André Delvaux’s Една вечер, един влак (One Evening, One Train, 1968), George Cukor’s Джъстин (1969), Бернардо Бертолучи Трагедия на един нелеп човек (1981), Robert Altman’s Готово за носене (Ready to Wear, 1994) и, най-незабравимото, на Клод Лелуш Мъж и жена (Мъж и жена, 1966 г.) срещу Жан-Луис Тринтигнант - филм, който на практика възобновява буйната екранна романтика в ерата на скептичния модернизъм. Думи като „царствена“, „интелигентна“ и „загадъчна“ често се свързват с нея, придавайки на Еме аура на обезпокоителна и загадъчна красота, която й донесе статут на една от стоте най-секси звезди в историята на филма (в анкета от 1995 г. от Империя Списание).
Нейните поразителни черти са известни на мнозина, които никога не са гледали филмите ѝ. Много прехваленото сравнение с Жаклин Кенеди е повече от физическо; филмовият историк Джинетт Винсендо отбелязва, че филмите на Еме „я утвърждават като ефирна, чувствителна и крехка красавица с тенденция към трагични съдби или сдържани страдания“.
Макар да се знае малко за нейния еврейски произход, тя е в една от последните й роли като оцеляла от Холокоста, която се завръща в Аушвиц, в режисьорския дебют на Марселин Лоридан (на седемдесет и пет години), Малката брезова поляна (Малката поляна от брезови дървета, 2002), че Анук Айме блестящо драматизира своята идентичност като еврейка. Самата тя е само младо момиче по време на германската окупация на Франция и режима на Виши, всяко със своята специфична програма за антисемитско преследване, Aimée е идеално подходящо за автобиографичната работа на Лоридан. (Лоридан беше четиринадесетгодишен затворник на Аушвиц). На прожекцията на филма в Ню Йорк през пролетта на 2003 г. Ейме все още беше сдържана по отношение на собствения си живот по време на войната (тя се позовава на роднина, която е била депортирана и убита, но е спряла да каже какво е преживяла самата тя), но тя говори с красноречие и анимация за важността на документирането на тази глава от еврейската история.
Анук Еме е родена като Франсоаз Соря на 27 април 1932 г. в Париж. И двамата й родители бяха актьори; майка й, Женевиев Соря, не беше еврейка, но баща й Хенри Драйфус (който използва името Хенри Мъри професионално) беше. Може да има някаква връзка с капитан Алфред Драйфус, но това никога не е било разработено. Тя беше наричана по-различно като Франсоаз Соря, Франсоаз Драйфус или Никол Драйфус до нейната актьорска кариера (започнала, когато беше само на четиринадесет години, с роля в Анри Калеф Къщата под морето [Къщата край морето, 1947 г.]) й спечели името, с което е известна. Отначало тя беше просто Анук, взета от героя, който играе в недовършения филм на Марсел Карне Цветето на възрастта (Цветето на епохата); това беше поетът Жак Превер, писател на Андре Каят Любителите на Верона (The Lovers of Verona, 1949) специално за нея, която закачливо добави символичното фамилно име, което завинаги ще я свързва с афективната сила на екранните й роли.