Абстрактни стратегии на съвременната живопис Изобразителни практики
Под ръководството на Антоан Перо
С приноса на Елизабет Амблард, Бернард Блок, Стефан Караю, Едит Дув, Люсил Енкре, Анес Фоаре, Беноа Геан, Клер Лабасти, Оливие Лонг, Мигел Анхел Молина, Микел Мон, Сандрин Морсило и Антоан Перо
Дял
Абстрактни стратегии на съвременната живопис
Сборник от колоквиума (15 ноември 2019 г./08 февруари 2020 г.), организиран в сътрудничество с Висшето училище за изкуство и дизайн Le Havre - Руан.
Беше договорено пред вълната от образи и тяхното мигновено и разпространяващо се присъствие да им се противопоставят с рисуване. И дори да обозначат живописта като място на съпротива срещу образа. В същото време разграничението между „фигуративна живопис“ и „абстрактна живопис“ беше обявено за нищожно под прикритието за подновяване на възможностите на живописта. След общата метаморфоза на политически, интелектуални и пластични препратки, абстрактната живопис би загубила своя универсален заряд и своята еманципираща автономност, споделяна от първите й участници. Границите между абстракция и фигурация бяха премахнати, щеше да се установи режим на безразличие, свеждайки избора на единия или другия в практиката до формални процедури и до повече или по-малко влошен индивидуален проект за създаване на образ.
По този начин преместена в дейност, при която форматирането, жестовете и цветовете отразяват само субективността на отделния човек, абстрактната живопис не би била нищо повече от израз на кодиран жест, често херметичен и наситен от дискурса за консолидация. Тя би се превърнала в образа на себе си или в изображението, налично като всяко друго, за да илюстрира както „рисуване“, така и например комуникацията на търговски марки. „Комична абстракция, социологическа абстракция, аскетична абстракция, повтаряща се абстракция, течна абстракция ...“, всяко от тези прилагателни тогава би се позовавало на изображение от великия речник на изкуството като „лирична абстракция, геометрична абстракция, абстракционен експресионизъм, абстрактен сюрреализъм“ като добре, че различните движения на така нареченото абстрактно изкуство: супрематизъм, конструктивизъм, конкретно изкуство, минимализъм и други ... Докато някои художници твърдят повторното използване на кардинални форми на абстракция, последното се е превърнало в обикновена кутия с картини или опис на форми в който би било достатъчно да се направи предложение за повторно активиране или иронично отклоняване ?
Абстракцията и фигурацията никога не са толкова отдалечени, колкото може да си помисли човек - често абстракцията пребивава във фигурацията и обратно - много художници изпитват абстрактни периоди, редуващи се с фигуративни периоди, но редки са тези, които комбинират двете едновременно.
Специално заинтересуван от областта на напрежението между дисциплините и стиловете, ще поставя под въпрос какво свързва по определен начин използването на фигуративното и абстрактното в творчеството на Кърт Швиттерс, сблъсквайки се с това на двама млади белгийски художници, Сара Боманс и Стийн Коул. Сравнение между много различни стилове, но произтичащи от една и съща стратегия.
Икона с пълен текст-следваща
Общата нишка на моята работа е поставянето под въпрос на начина, по който ни водят да гледаме, да виждаме. И това със сигурност идва от много просто поставяне под въпрос на фотографското изображение. Преди семинара правя и събирам снимки - намиране на сайтове, ваканции, архиви и т.н.
В работилницата работя по оперативни методи или жестове. Правила на играта, пространства или ситуации на игра, за да можете да ги играете, добри или лоши, може би дори да сте лош играч или дори понякога да мамите, за да не оставите тези правила да възникнат като система. Тази детска площадка ми се струва като операционно поле: това е едновременно картината, обемите, но и ателието, и разбира се изложбените места.
Икона с пълен текст-следваща
Уейд Гайтън отпечатва фрагменти от изображения, абстрактни форми върху платна, които след това се опъват върху рамка. Дори и да заяви, че не рисува, тези цифрови отпечатъци разкриват живописна същественост, която се разкрива в пространството и времето на изложбата.
Икона с пълен текст-следваща
Абстракция, истински, и представителство са три концепции, които са се променили драстично от появата на абстракцията за първи път в ранните дни на модерното изкуство. Той беше свързан с линейно, хомогенно и безкрайно време, което днес се разби на парчета, но също така и с идея за прогрес, която е напълно в криза. Можем ли все още да му се противопоставим като сфера отвъд представянията ?