12 предавания, които не бива да пропускате на Националния театрален фестивал; BLOG LU; ОТРОВА
12 спектакъла, които не бива да пропускате на Националния театрален фестивал
Театърът е най-красивото събитие, което може да съществува на този свят. Театърът е емоция, театърът е поезия, театърът е чувствителност, театърът движи нещата на място, театърът обединява хората, театърът е около Херцен „върховният съд в решаването на житейски проблеми. Национален театрален фестивал е най-красивата изненада, предлагана всяка есен на любителите на театъра. И съм много щастлив, че залите са пълни и че хората искат да видят колкото се може повече песни. Ще ви кажа кои са 10-те представления, до които искам да стигна в това издание на фестивала.
Въртележка адаптация на Андрей Шербан и Даниела Дима, след пиесата „Лилиом“ от Ференц Молнар и едноименния филм на Фриц Ланг
Оригиналният мюзикъл Въртележка то може да се разглежда като политически некоректно от феминистка гледна точка. Въз основа предимно на пиесата на Ференц Молнар, ние откриваме в пиесата различни, понякога противоречиви гледни точки, които отразяват реалността на живота, филтрирани през героите на пиесата. Персонажите наистина са между земята и небето, принудени да намерят жизнената сила, за да живеят според идеите за уважение и човешко достойнство, а хуморът винаги ги спасява пред тъгата, отчаянието и негативизма. Трансцендентността на тези маргинализирани същества по социално-икономически и културни причини е забележителна. Дори в това пространство в периферията на света се ражда истинска и чиста любовна история, отразяваща по този начин убеждението на автора, че човешкото чудо винаги е възможно. (Андрей Сербан)
Някои по-сериозни причини да отидете на тази песен: Влад Иванов, Ана Улару, Александра Фасола, Родика Лазар, Мария Обретин, Каталин Баблиуц и Раду Якобан.
Странен инцидент с куче в полунощ по роман на Марк Хадън
Странен инцидент с куче в полунощ е перформативно шоу, в което светът-декор, изграден от Ейдриън Дамян, от огледала, разстояния и възприятия, е съставен и се разлага, за да ни изправи лице в лице с нас и нашите крехки сигурности.
Мултимедийното редактиране с видеопрожекции, които предефинират пространствеността и музиката на движещия се свят, е предизвикателно сензорно пътешествие на границата на нормалността, между каламбурите и нуждата от яснота. А емоцията е основният специален ефект.
Фреска предаване на Анджелин Прельоджай
"Изключително приключение, вдъхновен от известната китайска приказка, той ни разказва за едно пътешествие в друго измерение, в което рисуването се превръща в място на трансцендентност, а физическите същества влизат в контакт с рисуването. Рисуването става център на нашето разследване. Той също така извиква пещерата на Платон с нейните сенки, които поставят под въпрос нашето съществуване.
Балетът изследва мистериозната връзка между представянето и реалността, където танцът прави връзката между неподвижното изображение и движението, мигновено и продължителността, между анимираното и инертното. Тази метафора, която прониква в цялата приказка, води до въпроса за представянето в нашата цивилизация. Разказва ни за мястото на изкуството в съвременното общество. " (Анджелин Прельоджай)
За този оцелял, когото някои хора бъркат с живота, за това, че въвеждаме филтри в Instagram, за факта, че ставаме по-рано, отколкото си лягаме и се връщаме от работа по-късно, отколкото сме ставали, за да си тръгнем за това, че не казваме това, което мислим. За празниците, които не взимаме, защото нямаме пари или просто нямаме, за хипермаркетите, които ни карат да консумираме все повече и повече, за липсата на любов, за липсата на доверие в хората, за липса на комуникация, за конфликти, за хуманност, за толерантност, за патриотизъм, за глобализация, за това какво всъщност съдържа консерва с месо или зеленчуци.
Още няколко причини да видите бижуто на Раду Африм: Ищван Теглас, Дорина Кириак, Наталия Калин, Мариус Маноле, Лилиана Гита, Флорентина Тилеа и Цезар Антал.
Метеор от Фридрих Дюренмат
Какво друго означава чудо днес? Все още ли е разпознаваем в свят, управляван от законите на причината и следствието? Историята на „безсмъртния“ Швитър е следната: хората вече не разпознават чудото дори когато се сблъскат с него - нито Швитър, който възприема възкресението си като огромен провал, нито онези около него, чието скорошно безсмъртие на Нобеловия лауреат е малко объркващо . Така че нашият ядосан Швитър, винаги измамен в собствената си смърт, напуска системата: ако естеството на живота изглежда (на Швитър? На Дюренмат?) „Парадоксално, чудовищно, брутално, сляпо, кратко, случайно“ (Dürrenmatt dixit), приближаването на смъртта избягва всяко правило, всеки принцип.
И комичното е резултат от сблъсъка на това издание с целия набор от конвенции, на които околните се подчиняват: пари, любов, престиж, професия. С една крачка в живота и една в смъртта, Schwitter се превръща в екран, на който светът се проектира нелепо, грозно, гротескно - смърт „различна“, различна, но която в крайна сметка означава нещо различно от живота.
Бели дробове от Дънкан Макмилан
В период, белязан в световен мащаб от безпокойство, тероризъм, нестабилно време и несигурни политически времена, млада двойка иска дете. Ако мислят твърде много, никога няма да го направят. Но ако побързат, това може да е катастрофа.
„Можех да летя до Ню Йорк и обратно всеки ден в продължение на седем години и пак да не оставя въглероден отпечатък толкова голям, колкото когато имах бебе. 10 000 тона CO2. Колкото и теглото на Айфеловата кула. Все едно да родиш Айфеловата кула “. Кой от тях ще оцелее - планетата или връзката?
Обикновените хора от Джанина Карбунариу
Много доносник (предупреждения за целостта) те дори не знаеха какво означава думата доносник преди да станат себе си доносник. Те просто бяха добри служители, които си вършеха работата съвестно и затова им се струваше нормално да говорят, да привличат вниманието на началниците, когато откриват определени злоупотреби, нередности в работната си среда. Тези злоупотреби или нередности не касаят самия него, но в резултат на това те представляват голям риск за хората, за обществения интерес. Те не забелязаха никакви нередности, касаещи собственото им лице, но нередности, несправедливости, корупция и злоупотреба със системата. Независимо от произхода (възраст, образование, националност, сфера на работа), има модел за случаи на подаване на сигнали за нередности.
Веднага щом издадоха предупредителен сигнал, тези хора, вместо да бъдат възнаградени по някакъв начин от обществото, се оказаха в тази абсурдна ситуация: тормозени от работодателя, принудени да изглеждат като престъпници в очите на колегите, изолирани от останалите служители, които се борят със съществуващото законодателство, което не ги защитава достатъчно или изобщо не е в състояние да си намерят нова работа поради факта, че тяхната репутация е унищожена. Тези хора са загубили кариерата си, работата си, понякога дори семействата и здравето си, домовете си, като винаги са били под краен натиск. Но те не се отказаха от каузата си, защото бяха сигурни, че постъпват правилно, че са взели правилното морално решение в гранична ситуация, в която са принудени да избират. “(Джанина Карбунариу)
The Sunset Limited от Кормак Маккарти
"The Sunset Limited това е среща. Автентична среща. Пълен с радост. Това е нашият начин да се отворим. Това е история за крехкостта и смелостта. Става въпрос за теб. И за нас. Фишинг. Става въпрос за най-мрачните мисли и най-нежните изпитания. Става въпрос за любовта или нейното отсъствие. Става въпрос за приятелство. Става въпрос за Бог. Или не. Става въпрос за всичко това и нищо от това.
Това е може би едно от най-интимните предавания, които могат да ви се случат. Толкова личен, страхуваш се. Или не. Или копнеж. Става въпрос за двама души в нужда. И двете. Това не е презентация на шоуто. Това е малко повече. Това е признание. Смел. " (Андрей и Андреа Гросу)
Минна вода от Csaba Székely
Когато Чаба Секели започва да пише Трилогията на мините, През 2010 г. румънският театър игнорира селото като възможна тема на дебат. Драматургът от Муреш интуира живописния потенциал на селските райони и имаше осмислеността да се порови в моралната гной на селото в посткомунистическа Румъния, в момент, когато гордостта на фермер или миньор, индуцирана в стария режим, обеднели хора, все по-потънали в собственото си отчаяние, все по-втвърдени от мизерията, смилащи се, в мълчание, със сърца, обляни в алкохол и страдания. Трансилванското унгарско село Трилогията на мините е показател на всяка селска общност в Румъния, независимо от езика или религията.
Разглеждане на отделни проблеми - високата степен на самоубийства сред унгарското население („Мински цветя“), румънско-унгарският конфликт и дървената мафия в селските зали („Минна тъмнина“), лицемерието на църквата като институция („Минна вода“) -, Трилогията на мините сканира деградацията на човека в условия - границата на материалното оцеляване и разпадането на селската общност на фона на бедността. Способността на драматурга е да прикрепи към тази принудителна оставка искрящ хумор и остри реплики като скалпел, които удрят толкова точно, че не знаете дали да се смеете или да плачете.
Изминалата година. 1989 г. от Peca Ştefan
Въз основа на личните спомени на актьорите и членовете на екипа, работили по шоуто, Изминалата година. 1989 г.той е изключително субективен и реконструира измислено годината, завършила с румънската революция през декември 1989 г. Двама актьори на Малкия театър се оказват в кафкианска ситуация, защото нито един от двамата не иска да аплодира в края на пиесата в две действия, и техен колега подаде жалба до комунистическата партия, за да се оплаче от тази ситуация. В едновременна сцена петима от публиката са отведени в офиса на другарката Виктория, която им изнася лекция за Аристотел, театъра и какво означава да участват в театрално събитие. Оказва се, че тя е била част от политическата полиция, отговаряйки за цензурата.
Изчезването на ученик води до свикване на среща с родителите. Докато човек се опитва да събере събитията, довели до изчезването на детето, се появяват параноя, подозрения и обвинения както от родители, така и от деца, разкриващи жестокост и лицемерие. Лумининя, 17-годишно момиче, се опитва да избяга от страната с приятеля си, студент дисидент срещу Чаушеску. Тя също е бременна в два месеца. Разкрива се плашеща реалност, семейството на момичето се обажда в милицията и гаджето на Лумининя е арестуван. Драмата на момичето продължава, тъй като тя е опиянена от алкохол от близките си, които след това се опитват да организират незаконен аборт, против нейната воля. В кола, пътуваща през Букурещ, майка се сблъсква със сина си, който открива, че е излъгала, като е казала, че е част от революционното движение. Той реконструира края на годината, включително последните речи на Чаушеску и смъртта на диктаторската двойка, от гледна точка на обикновените хора.
Сляпото петно на Янис Маврицакис
Основният герой на пиесата е Ники, чието съществуване се колебае между парализираща депресия и необходимостта да продължи живота си след смъртта на съпруга си. Търсейки изход от този задушаващ свят, тя напуска работата си в банката и намира утеха в шумното безразличие на големите улици на града. Срещата с жена на светофара разкрива съвсем различна реалност. В живота има истина, която остава скрита в най-тъмните аспекти на нашето съзнание. Това е присъствието на смъртта, усещането за неизбежното. Пиесата на Маврицакис се стреми да достигне до това „сляпо петно“ на съзнанието и в същото време навлиза в пространството на универсалното търсене на отговор за насилието, експлоатацията, самотата, човешката съдба. Ники става свидетел на истината, скрита в това „сляпо петно“ чрез преживяното от смъртта на съпруга си.
Въпреки че живее в объркан свят, тя изглежда притежава необичайна яснота. Смъртта е оставила своя отпечатък върху нещата, като същевременно разкрива техните парадигми. Ники, жената на светофара, момичето, чиновникът, се пресичат, докато се стремят да намерят отговор на въпросите на собствената си вселена. Тези въпроси изискват бърз, задълбочен отговор, който разкрива дали човечеството не е безвъзвратно загубено. Ники е в състояние както да разкрие най-мрачните тайни на живота, така и да вдъхнови катарзиса на невинността и Страшния съд.
Сцени от брак от Ингмар Бергман
Ингмар Бергман признава, че е написал този текст (под формата на сценарий за телевизия) за три месеца, но че му е отнел цял живот, за да го изживее, а когато го прочетете, това ви впечатлява на първо място: впечатлението за изживяната истина, истина, до която някой е достигнал не само чрез интелектуална рефлексия, но чрез преки, болезнени преживявания. Заглавието е донякъде подвеждащо. Разбира се, става въпрос за двойката, но засегнатите проблеми са свързани по-скоро с нейното съжителство и трудности, с общия живот, за който някой каза, че тя е единствената, която може да предложи смътно крехко щастие. За мен истинската тема на този текст е глупостта. Но не глупост, разбирана като липса на IQ, а дълбока, метафизична глупост, глупост, съществена за човешкото същество, чеховска глупост. Тази глупост се проявява по много начини. Да вземем например формата на объркване - и думата „объркване“ се появява няколко пъти в текста.
Двамата герои, Йохан и Мариан, не знаят много ясно какво искат, не разбират живота си, не намират смисъла, който натрапчиво търсят. И когато медитират по тези въпроси и го правят много често, те попадат в много противоречия. След това глупостта, за която говорихме, се въплъщава в свиреп егоизъм, макар и добре скрит под пластове на учтивост и лицемерие. Двата персонажа са много егоистични и нямам предвид само егоизма, съществен за човешкото същество, а по-скоро безполезен егоизъм, който кара двамата да търсят преди всичко собствения си комфорт, дори когато имитират грижите или интереса към другия . След това глупостта се превръща в много призоваваното търсене на щастие. Вероятно няма по-безопасен начин да бъдеш натрапчиво щастлив и това правят Мариан и Йохан всяка секунда от живота си. " (Раду Джуде)