За работата на Александър Павлович Лобанов, нейното производство и бъдещето
1 Александър Лобанов изгражда работата си по време на много дългия си психиатричен престой в Афонино, който продължава от 1947 г., когато той е на 23 години, до смъртта му през 2003 г. Тази работа, открита и разпространена от края на 1990 г., предизвиква интерес в Западна Европа, която се разпространява бързо и продължава. Това прави Лобанов образцова фигура в съвременното изкуство брют и тук бихме искали да зададем няколко въпроса от това произведение. Първо, преминете през неговите образи и проследете как техният размножаващ се и изобретателен аспект се преплита с психопатологичните ограничения, които ръководят техния състав. След това изведете въпроса за празното място, със сигурност покрито от разпространението на мотиви, но въпреки това действащо, това празно място, присъщо на психозата и което изисква пресъздаване на свят. И накрая, върнете погледа ни към зрителите на произведението, което сме, за да поставим под въпрос какво ни привлича в стила на образите, създадени от Лобанов, както и неяснотата на нашата позиция в това отношение.
2 Ще бъдем придружени от препратки към различните сътрудници от Александър Павлович Лобанов, автор на руското изкуство brut [1], произведение, произведено по инициатива на Доминик дьо Миско, което свидетелства за въздействието на работата на Лобанов в областта на клиниката и изкуството и което беше свързано с монографичната му изложба в Musée d'Art brut в Лозана през 2007 г.
5 Този първи подход към творбата вече ни отвежда отвъд плавния, плосък или по някакъв начин едноизмерен аспект, до който все още понякога се свеждат продукциите на арт брут. Самото описание на композициите на Лобанов разкрива множеството аспекти, в които се представя: разпространение/ограничение/изобретателност/съспенс ... Тези описания сега изискват някои встъпвания в конструкциите на художника. Би било въпрос на приближаване на творческата му свобода, тъй като това преминава през парада от ограничения, наложени му. И тези ограничения със сигурност не са малко в случая с Лобанов, действащ както в исторически, така и в психопатологичен план.
10 Прелъстяването, извършено от работата на Лобанов, се дължи отчасти на този ефект на обратимост, на този очарователен, вкусен аспект на фигурите, които пораждат взаимно, връщайки зрителя към фантазията на детските светове или, независимо от това, което може да бъде, в период фантастично преди определянето на смисъла на поколението. Този патентен ефект на съблазняването въпреки това се основава на форма на недоразумение. Това, което от страна на зрителя резонира в регистър на фантазията и свободата, предполага, от страна на художника, режим на ограничение. Това недоразумение може да бъде приложимо за всяка художествена продукция: необходима конструкция от страна на художника, ефект на свободата от страна на зрителя. Въпросният пропуск обаче изглежда по-важен, когато художникът е ограничен от психотичен процес. Зрителят може да бъде очарован от наивната и детска атмосфера, излъчвана от картините на Лобанов; за последните е по-вероятно спешно да засели отново заплашителната празнина на света.