Всички хипотези в книгоиздаването ”- Лумени
Разговор с Ласло Кайзер
Ласло Кайзер е известна, многостранна фигура в унгарския културен живот, която през последните десетилетия е поставила много на масата като писател, поет, драматург, редактор, учител и ръководител на издателското и образователно студио Hungarovox. Разговаряхме с него за ролята на литературата и работата на издателство в наши дни.
Какво според вас е това, на което може да се научи от писане и кое не? Каква мотивация дава писателят на писателя?
Казвах, че писането е наполовина професия, наполовина тайна. Има изследвания, които могат да бъдат преподавани: В епохата на Csokonai, например, познаването на verstan е било задължително. Друг е въпросът, че неслучайно терминът „развитие на умения за писане“ ми харесва много повече от „училище за писане“: за някакво ниво на талант е необходимо, разбира се, никой не може да го даде. Една форма на обучение за това умение може да бъде например такава форма на обучение.
За себе си осъзнах, че част от писането може да се преподава, когато в началото на осемдесетте години в Колежа по театрално и филмово изкуство успях сам да изживея този опит. В допълнение към теорията, като домашна работа ни дадоха домашни задачи, като сценарист от Péter Bacsó, драматургия на драматурга Miklós Gyárfás и филмова критика от István Nemeskürty.
Не можете обаче да дадете рецепта. С известно преувеличение, всяка художествена реализация е като престъпление: каква е плячката на престъпника, работата на писателя на масата: нека бъде. И добре! Хиляда пътеки водят до това човек да може да измисли нещо отлично: нито Шандор Петефи не е ходил в университет, нито Ади. Мисля, че най-ценната част от курсовете е естеството на работилницата, взаимността „учител-ученик“ и фактът, че естественият мързел на писателя - тъй като писането до известна степен страда - се компенсира от принудата. Да не пишеш за писател обаче е още по-лошо. Не случайно вътрешната муза за преодоляване на мързела е голяма муза, точно както другата най-добра муза е крайният срок.
Според мен крайната същност на творението, освен талант и професионализъм, е висока степен на концентрация и възможно най-пълната външна изолация - но това не е задължително въпрос на преподаване.
Снимка: Zsófia Csonka/lumens.hu
Това, което издателят забележи, ще забележи веднага, когато получи ръкопис?
Наличието или пълното отсъствие на ясен талант. Очевидно е лош знак някой да се появи на унгарски в своето уводно писмо с изречения, пълни с правописни грешки. Можете също така да видите дали някой има умение, но работата, която изпращате, все още не е толкова добра. Тогава критиките трябва да бъдат написани фино, но ясно - макар че, разбира се, не сме безпогрешни, но крилете на амбицията не си заслужават и не трябва да бъдат погълнати напълно. И не фалшиво насърчавани!
Винаги изхождам от предпоставката, че който ми изпраща каквото и да било, има не само амбиции, но и чувства и мисли. Дори да не успеете да напишете това автентично с литературна строгост. Това обаче не променя дълбочината на чувствата ви. Когато някой напише нещо за смъртта на майка си и ми го изпрати, не мога да я нараня в скръб, но не мога да издърпа пчелна пита пред носа й, че работата й е добра и може да бъде съобщена.
Обикновено питам поети начинаещи дали са изучавали стихове и познават ли съвременни унгарски произведения. Когато отговорът и на двамата е отрицателен, мисля, защото тогава те вероятно не са искали да напишат стихотворение и всъщност не се интересуват от поезия - те просто са се опитали да опишат чувствата си, може би да ги разбият ... Няма проблем с това, но е само за чекмеджето на бюрото.
Каква е социалната функция на писателя-писател, ако той изобщо го има?
Мисля че е. Всичко може да се справи по нормален и качествен начин - обществен живот, насилие, сексуалност ... Всичко има право, ако е добро. Всъщност социалната позиция е по-малко модерна в наши дни, но трябва да се добави, че няма сигурна рецепта за прехода между ролята на писател и, например, журналист. Много се е променило от Запада, журналистиката е станала твърде политизирана, особено след Втората световна война - отчасти това е забележимо и днес. Той беше износен поради отнемащия време характер на жанра на разкази, литературни репортажи или драскотини, а в днешната преса също имаше много повече фантастика. Разбира се, времената се променят, жанровете също се смесват ... Красивото в изкуството е, че нищо не е ясно.