Виторио Серени - Есе за превод и пет стихотворения - Клон в Букурещ - Литературни преводи
От „Музикантът от Сен Мери“ и други преведени стихове
От „Музикантът от Сен-Мери“ и други преведени текстове
Предговор към първото издание*
Поканата на Джулио Ейнауди да направим книга заедно чрез избор на мои преводи на поетични текстове е факт на благодарност. Съответства на едно мое желание, което е останало бездействащо - ако не и в безсъзнание - и аз дойдох да говоря за това, сякаш пиша в дневник - което не водя.
Пиша текстове от шестнадесетгодишна възраст, но в никакъв случай в непрекъснатост, както знаят тези, които ме познават. За да преведа текстовете на други, за които никога не съм се сещал, докато един затворник, който чете английски много по-добре от мен, но няма опит в стиховете, ми даде своята буквална версия на стихотворение на Е.А. По, [1] с молба да го направя италианско стихотворение за неговото използване и консумация, разбира се имайки предвид английския оригинал. Поемата е „Червейът завоевател“ - същите стихове са намерени в историята на Лигата.
"data-medium-file =" https://www.fitralit.ro/wp-content/uploads/2018/05/george-popescu-254x300.jpg "data-large-file =" https: //www.fitralit .ro/wp-content/uploads/2018/05/george-popescu-866x1024.jpg "loading =" lazy "width =" 150 "height =" 150 "alt =" George Popescu "data-lazy-srcset =" https: //www.fitralit.ro/wp-content/uploads/2018/05/george-popescu-150x150.jpg 150w, https://www.fitralit.ro/wp-content/uploads/2018/05/george- popescu-144x144.jpg 144w, https://www.fitralit.ro/wp-content/uploads/2018/05/george-popescu-250x250.jpg 250w "data-lazy-sizes =" (max-width: 150px) 100vw, 150px "data-lazy- srcset =" data: image/gif; base64, R0lGODlhAQABAIAAAAAAAP /// yH5BAEAAAAALAAAAAABAAEAAAIBRAA7 "> Джордж Попеску
От моя изгубен превод си спомням само първите два стиха и защото само тези ми се струваха подходящи за конкретната ситуация и настроения, в които бяхме тогава и в които други пътници със сигурност са били там преди - особено групи от Евреите са се спасили от нацисткото залавяне и унищожение. Това се случи през пролетта на 45 г., близо до Казабланка:
| Ето обяснение на нощен танц в сърцето на самотните последни години. | Идва нощен танц в сърцето на последните самотни години. |
Впоследствие задачи от този вид ми бяха поверени и особено във връзка с практическите ми нужди, но това не беше поезия в строгия смисъл. Моят е преводът на Левиатан от Жулиен Грийн, публикуван в колекцията „Понте“ на издателство „Мондадори“ (1947), а също и моят - но може би по това време не бях зрял за текстове с такава тежест - е преводът на „Евпалинос“ на Пол Валери, предшестван от de L'Âme et la danse и последван от Dialogue de l'arbre [2] (също в изданието Mondadori, 1947, в колекцията „Il pensiero critico“). Само стиховете, които срещнах по време на такива операции, могат да бъдат намерени в Диалог, който възпроизвеждам тук, докато ги превеждах:
| ЛЮБОВТА е нищо, ако не расте до върха. Израстването е закон, за който той да умре, и умира в онези, които не знаят как да умрат от любов. Живо дърво от неизчерпаема жажда с корени от плът в душата жив, ако живее най-живия живот, на сладкото, горчивото и жестокото дори повече от нежното, което живее. Great Love Tree, какво странно енергичността влива слабостта ми, за хиляда моменти, които сърцето пази за себе си имате наоколо листа и стрелички на разкош! Но докато е на щастливото слънце вътре в златото от деня вашата радост се разпространява тази твоя задълбочаваща се жажда той черпи източниците на сълзи в сенките. | ЛЮБОВТА е нищо, ако не расте твърде пълно. Израстването е законът за смъртното му наказание, И той умира в онези, които не знаят, умират от любов. Живо дърво от ненаситна жажда С телесни корени в душата Жив да живееш най-живия живот, на сладост, горчивина и мъки дори когато живее толкова накуцван. Great Love Tree, колко странно дай сила на слабостта ми, в хиляди моменти, които сърцето пази, имате наоколо листа и клони на разкош! Но когато приятното слънце в златото радостта от деня прелива тази твоя задълбочаваща се жажда при изворите на плачещите лъжи в сенките. |
В Диалога тези думи се произнасят от Титир, на когото Лукреций възразява: „Няма стихове. Изглеждат като загадка. " Титирус отговори: „Това е импровизация. Само първа фаза от бъдещо стихотворение. "
Защо този цитат? Призовавам го да каже, че между моето доста външно приложение, през онзи минимум, който ми е позволила „професията“, и емоционалната инвестиция, оперирана по-късно в други текстове, се приема сходство с тази между „импровизация“ и „бъдещо стихотворение“. ”, За което Титий говори на приятеля си Лукреций. Също толкова вярно е, че ми се стори фалцет или почти фактът, че включих това парче в настоящата антология, където всъщност не се появява.
Това не означава, че събраните тук текстове не винаги и във всеки случай могат да бъдат проследими в предприятие, направено по собствен избор, а не по поръчка. Освен това е точно обратното, поне по отношение на първоначалния импулс или по-точно заявката. На Серджо Солми [3] дължа сигнализирането на произведението „Орфе Ноар“, антологията на някои чернокожи френскоговорящи поети; Стимулът на Лучано Анчески да се състезава с Уилям Карлос Уилямс за специално издание, което трябваше да бъде илюстрирано от Марино Марини и след това не се състоя; Импулсът на Джорджо Басани, подобен на първия подход на Рене Шар; Поканата на Вани Шейвилер [4] да си сътрудничат в малка почит към поезията на Езра Паунд; на Фернандо Бандини [5] предложението да се свържа с опит да преведа на „вулгарен“, за печат, един от неговите подвизи на латински; режисьорът Валтер Паляро [6] иска оферта с италиански текст за подготовката на шоуто Illusion comique от Pierre Corneille. Всеки от тези епизоди има своя собствена история, понякога любопитна в детайлите си, която не описвам тук.
Вместо това свободният ми избор беше упражнен върху текстовете на Аполинер, върху стихотворение на Андре Френо (тук има само едно), върху прозаично стихотворение от Албер Камю. Защо те са, а не на другите, също толкова внушаващи, или на някаква велика фигура, винаги в непосредствения или далечния поетичен хоризонт? И защо, в атмосферата на такива опции, този път тази поезия, а не други? Оставянето настрана на Аполинер, или по-скоро повтарящото се привличане от страна на същия, се дължи много на шанса и емоцията или дори на специфичния характер на определени обстоятелства от времето и мястото. Например, съвсем случайно намерих и прочетох малкото прозно стихотворение на Камю, внимателно преписано на ръка върху лист хартия, залепен на портала на старата римска църква Тор, село близо до Isle-sur-la-Sorge, във Воклюз. Листът беше там от месеци, може би години, изненадващо непокътнат, имунизиран срещу повреди и деформации и го копирах там на място. След това, няколко години по-късно, го преведох изрично, за да го включа тук. Съвсем различен и съвсем скорошен порив - но, във всеки случай, силно изкушение - ме накара да се възползвам от Apollinairian Musicien de Saint-Merry, добавяйки към другите ми опити същия автор.
Не по-малко вярно е - както набързо се съгласяваме - че този друг „ненаказан порок“ (поне докато не стане публичен), който е фактът на превода, се ражда в празнотата, оставена от стихове, които не са написани или че не можем да ги напишем. Няколко пъти ми се е случвало да извикам една фраза на Серджо Солми: „Преводът се ражда при контакта с чуждия текст, със силата, неустоимостта на оригиналното вдъхновение. При раждането си той ръководи нещо като импулс на завист, съжаление, че е загубил възможността за поезия, която трябва да бъде написана, за това, че я е оставил на късметлия съратник на друг език. " Също така ми се случва да мисля, че за определени текстове единственият начин да ги прочета или да ги прочета по-задълбочено е да ги преведа. Това ми се случи в случая с Чар, когото първоначално се чувствах отхвърлен, макар и неясно очарован. Всъщност това не означава само предполагаеми афинитети. Превеждайки, ние не подхождаме непременно, не правим непременно текста на другия; всъщност другият текст е този, който поглъща дадена област, засега несигурна за нашата чувствителност и я осветява. Учим се от онзи, който не е като нас, точно както Павес ни накара да разберем.
При поне две други обстоятелства, за първи път във връзка с Уилям С. Уилямс, случайно се появих в тези позиции: „Енигматичен текст от пръв поглед стои пред нас, ние пазим само негов фрагмент, чип, но този сегмент, този чип работи окултно в нас. Един ден индивидуалното преживяване го кара да пламти: ретроактивна светлина се простира върху целия текст.
Актът на превод никога не е бил просто упражнение за мен. Понякога труд, по-често удоволствие. От упражнението имах донякъде благоприятен ефект върху нещата, които направих, казвам в преобладаващ психологически смисъл. Тази работа озарява, освобождавайки от страха от скандалната бяла страница, която при такива обстоятелства се отваря като покана, може би едва доловимо провокативна: повечето се правят от друг, може да бъде изправен пред студа, знаейки добре, че накратко време, топлината ще дойде. Тежко име, което ни забелязва отгоре, бавно се превръща в тих гост, но на разположение и насърчение. С химикалка в ръка или пишеща машина никога не съм се забавлявал толкова, колкото когато превеждах Illusion comique, договорно нещо par excellence.
Не ме интересува „проблемът“ на литературния превод - буквален или „изкуство“, красива невярна или грозна вярна, каквато е.
Не го чувствам, тоест като проблем, но признавайки, че спорът по подобна тема не е пречка за мен, която може да породи спорове в конкретен контекст на изследването.
Без превантивно решение, без органичен план, без предварителни знания като опора за кой знае какви дизайни не са в основата на тази моя дейност, определяна повече от емоция, отколкото от вкус. То - вече посочих - не е мотивирано от волята да се познават и усвояват чужди техники, като принос към усъвършенстването или еволюцията на личните техники. Това, което в някои случаи имплицитно би могло да повлияе на написаното от мен, е друг дискурс, който, между другото, не бих могъл да уточня сам.
Тогава има - или поне беше за мен - по-късен момент, в който текст вече не е просто преведен, а ехото е преведено, отражението, което този текст имаше върху нас. Може би това би било съпътстващ и илюзорен ефект, но също така знам, че без този вид влюбеност, без това фино обръщане на субективността, актът на превод би бил невъзможен за мен или би ме отегчил.
"data-medium-file =" https://www.fitralit.ro/wp-content/uploads/2019/04/Franz_Kafka-Podul_alb-300x239.jpg "data-large-file =" https: //www.fitralit .ro/wp-content/uploads/2019/04/Franz_Kafka-Podul_alb-1024x816.jpg "loading =" lazy "width =" 1024 "height =" 816 "alt =" Franz Kafka - Podul "data-lazy-srcset = "https://www.fitralit.ro/wp-content/uploads/2019/04/Franz_Kafka-Podul_alb-1024x816.jpg 1024w, https://www.fitralit.ro/wp-content/uploads/2019/04/ Franz_Kafka-Podul_alb-300x239.jpg 300w, https://www.fitralit.ro/wp-content/uploads/2019/04/Franz_Kafka-Podul_alb-768x612.jpg 768w, https://www.fitralit.ro/wp- content/uploads/2019/04/Franz_Kafka-Podul_alb-696x555.jpg 696w, https://www.fitralit.ro/wp-content/uploads/2019/04/Franz_Kafka-Podul_alb-1068x851.jpg 1068w, https: // www.fitralit.ro/wp-content/uploads/2019/04/Franz_Kafka-Podul_alb-527x420.jpg 527w, https://www.fitralit.ro/wp-content/uploads/2019/04/Franz_Kafka-Podul_alb.jpg 1600w "data-lazy-sizes =" (max-width: 1024px) 100vw, 1024px "data-lazy- srcset =" данни: image/gif; base64, R0lGODlhAQABAIAAAAAAAP /// yH5BAEAAAAALAAAAAABAAEAAAIBRAA7 "> Франц Кафка - Подул
Това е малко повече. Сред преводите, с които съм се ангажирал, много - ако не всички - са съответствали на точни моменти от моето съществуване, са ги придружавали така, както може да направи музикален мотив, достатъчен за паметта ми да внесе своя тон, акцент и колорит. . И не е странно, че подобен на това аспект е по-траен от спомена за това колко много е написано лично, тъй като съзнанието за това, което е написано лично, е по-бързо смазано от очакването да се напише нещо друго и напрежението, което поражда.
Биографична екскурзия
Единственият син на Енрико, митничар, и Мария Микелина Колумби, той е роден в малкото градче Луино, провинция Варезе, на брега на езерото Маджоре, където прекарва първите си единадесет години живот и където ще се завърне с удоволствие. в зрелост и отпуск за старост. Това е място, което ще представлява своеобразна „Променлива звезда“ (заглавието на последната му поетична колекция) от неговото съществуване.
Той се прехвърля със семейството си, първо в Бреша, където учи гимназия, след това в Милано, където защитава през 1936 г. своята степен по писма и философия с дисертация за поетиката на Гуидо Гонцано, при известния учен Антонио Банфи и и колеги и приятели на не по-малко известните писатели и мислители на по-късно Лучано Анчески, Антония Поци, Енцо Пачи, след което разширява кръга си от другари със Салваторе Квазимодо, Джанкарло Вигорели, Серджо Солми, Карло Бо и др.
Първите стихотворения - Terre rosse, Inverno a Luino, Concerto in Giardino - бяха публикувани за първи път в списанието, с щедро представяне на Карло Бетоки. Те ще бъдат включени в дебютния том Frontiera, публикуван през 1941 г. Учител в гимназията в предвоенните години, той си сътрудничи с различни публикации. Той е призован за оръжие, разположен на лагер в Пистоя, след което е част от конвоя, който ще премине през изпитанието, което ще бъде открито във втория му том, Diario d'Algeria („Вестник на Алжир“), публикуван в 1947 г. и в който периодът на лишаване от свобода в Алжир и Мароко, между 1943 и 1946 г., открива предизвикателни ехото.
Напуска училище и работи - с настоящ мандат - като имидж директор в известния Pirelli, където в списанието на компанията ще се занимава с изкуство и литература. И накрая, през 1958 г. той е поканен в издателство „Мондадори“ като редакционен директор на отдела за книги, където остава до пенсионирането си през 1978 г.
Появяват се неговите сборници с разкази L’opzione e allegati („Вариант и приложения“) (1964, Scheiwiller) и Letture preliminari („Предварителни четения“) (1973, Liviana), критичните му приноси от 1940 г. до датата на публикуване.
Той превежда антология от Уилям Карлос Уилямс за Ейнауди от Торино, след това том проза в Saggiatore, озаглавен Gli neposredni dintorni (Околната среда) през 1965 г., и през същата година публикува преработено издание на Diario d'Algeria. нов том, озаглавен „Gli tools uman“ (издателство „Ейнауди“), а през следващата година и ново издание, също преработено, на „Frontiera“. Следват години на поетично мълчание, но на интензивна дейност на редактор, критик, преводач, аниматор и поддръжник на млади таланти, удвоени от пътешествия по целия свят, от Америка, преминавайки през Европа и до Русия и Египет.
Последните му редакционни творби включват поетичната колекция Stella variabile (1981, Garzanti), сборник с проза за издателство Saggiatore, Il sabato francese (немска събота) и през 1981 г. колекцията от преводи, озаглавена Il musicante di Saint-Merry e altri versi tradotti включва стихотворения от Паунд, Чар, Уилямс, Аполинер, Камю и други и които ще получат наградата Багута.
През юни 1982 г. той е увенчан с престижната награда на Виареджо за поезия, след което подготвя нова проза, озаглавена La traversata di Milano („Преминаване през Милано“), недовършена, авторът умира от аневризма на 10 февруари 1983 г., също в Милано.
стихотворения
От колекцията Border
От границата
На деца на война на цветни лехи
вентилатор, вихри;
звук, окачен на капки
istante
огледате се в сенчесто зелено;
бели и червени торпеда
бие асфалта на Авус,
те движат влакове на югоизток
между полета с рози.
От тази сянка на пейката
Чувам ръмженето на тръбата:
със скорост на капки
времето ми е настъпило.
Но влаковете за пристигане свирят.
Те навиват децата
във война с бръснача се прави вихър;
звук, окачен на капки
моменти
огледате се в сенчесто зелено;
бели и червени торпеда
удари асфалта на Авус,
влакове се подреждат на югоизток
сред полета с рози.
От тази сянка на банката
Чувам ропота на водния поток:
в падащи ритми
времето ми е предоставено.