Страницата не е намерена (404) Komische Oper Berlin
Какво е особеното в Мусоргски? Това, което го отличава от всички останали руски композитори?
БАРИ КОСКИ Въпреки че произхожда от руската традиция, той изследва своите теми в музиката си толкова радикално, че заема напълно аутсайдерска позиция. Мисля, че композиторите от неговото време, Бородинци и Гласунови и Римски-Корсакови, подозираха, че той е много специален композитор. Но те не можеха да си го признаят. Те смятаха, че Мусоргски просто не може да организира правилно. Ето защо приятелите му се заеха да му "помогнат". Всъщност обаче Мусоргски беше гений и знаеше точно какво прави. Очевидно това може да бъде разпознато само от по-късните поколения. Творчеството на Мусоргски оказва голямо влияние върху композитори като Стравински и Шостакович. За съжаление е много малък и голяма част от него той остави недовършен. Той беше сложен, маниакално-депресивен алкохолик, музиката му е пълна с невероятно мизантропно запустяване.
Не е ли това само много призованата "руска душа"?
BARRIE KOSKY Не, това е повече от това. Чайковски например непрекъснато се бори срещу тази пустош с музиката си. Непрекъснато се бори срещу падането в бездната на последното движение на Pathétique. Той не иска да се гмурка в тази тъмна вода. Мусоргски от своя страна буквално се къпе в него. Изглежда той е напълно в своята стихия в тази тъмна вода.
Панаирът Сорочинзи не е непременно тъмен или мрачен .
BARRIE KOSKY Да и не. След Борис Годунов и успоредно с Хованщина, Мусоргски умишлено искаше да напише комична опера като вид изход от това запустение. Малко като девиза „Просто сега се пиша в добро настроение!“ Може би ставаше дума за детски спомени. Мусоргски е роден и израснал в страната. Може би работата на панаира е била и опит за връщане към по-щастливото му детство, далеч от метрополиса Петербург. Но все пак има невероятно тъмна страна на панаира. Това идва от Гогол и неговата странна смесица от комедия и мизантропия. Мусоргски беше опитал „Бракът“ на Гогол няколко години по-рано, но това е съвсем различен Гогол. Гогол на вечерите в махала край Диканка - Панаирът Сорочинзи е първият от осемте разказа, публикувани под това заглавие - е Гогол на суеверията, фолклора, странното и гротескното. Перфектен микс!
Мусоргски и Гогол също идеален микс ли са? Може да е идеалната комбинация за други произведения?
BARRIE KOSKY така мисля. Мусоргски би могъл да състави много добър нос няколко десетилетия преди Шостакович. И можех да си представя сензационен одитор с музиката на Мусоргски. От една страна, всичко това е достатъчно мрачно и мрачно, за да заинтересува Мусоргски. От друга страна, тази форма на гротескна комедия би предложила промяна от неговата заетост с исторически теми. Кой знае …
Проблемно ли е за вас като режисьор това запустяване, това плуване в тъмни води?
BARRIE KOSKY Не, напротив! Има нещо изключително очарователно в това, защото това е много специален начин за преминаване на границите. Сякаш битката е загубена, сякаш вътрешните демони са спечелили. Музиката на Мусоргски изглежда е някъде между реалността и нереалността. И той се чувства като у дома си в тази междинна държава. Не е "добре" в смисъл на щастлив, но той има борба зад гърба си. Сякаш апокалипсисът вече се е случил и ние гледаме мъртъв пейзаж след бедствието. Ето защо музиката често ми се струва като шествие, шествие на мъртви души.
За какво е "Панаирът на Сорочинзи"?
BARRIE KOSKY Село е ужасено от суеверието на дявол, който веднъж е сложил червения си халат на евреин, за да плати сметката в кръчмата. И сега дяволът посещава селото по едно и също време всяка година, за да поиска сакото му. Същата нощ срещаме семейство, което е много недоволно от живота си. - Това е всичко! Това е малко парче от народния живот в Украйна. Харесва ми простотата на историята. Това е обратното на това, което обикновено изпитваме на сцената. Сюжетът е прост и прост, почти нищо не се случва. Но, както често се случва в славянските произведения, в него е включен целият живот: религия, суеверие, любов, секс, семейство, храна, напитки, невежество и масова истерия. Микрокосмосът на селото като огледало на целия човешки живот! Малко по-късно това се среща и в литературата на идиш с топоса на штетла. В Сорочинзи има руско православно село, а в Анатевка еврейски штетл ...
Героите в Анатевка но са много по-пластични от тях Честно ...
БАРИ КОСКИ Гогол беше очарован от украинския куклен театър. В много от ранните си разкази човек има чувството, че чете шаблона за странна куклена театрална пиеса. Сякаш странни малки куклени театрални кукли изпълняват странна история. И Мусоргски превежда това в своята опера по особен начин. Героите са обработени като дърворез, а не филигранно и многолики. И все пак те са пълни с живот. То
е истинска народна приказка.
Какво става с прасето? Защо прасе?
BARRIE KOSKY Трябва да разберете, че за всеки познавач на Гогол прасето се свързва с факта, че евреин е взел червеното яке срещу заплащане и след това го е продал. Фактът, че дяволът се завръща като прасе, веднага се разбира от руската публика като некашерно отмъщение на дявола. Дяволът преследва евреина като това, което не му е позволено да яде. Освен това прасетата са свързани с фигурата на дявола в много култури. Прасето и всичко свързано с него създава еврейски и нееврейски, антисемитски и несемитски резонанси.
Какво добавят тези песни към парчето по отношение на съдържанието?
BARRIE KOSKY Идеята за колектива, който в тесните си граници е огледален образ на света, е разработена още по-силно. Операта започва с акапелен хор, в който колективът, т.е. селото, се въвежда чрез ритуала да пеят заедно в тъмното. И от това общо пеене се развива историята, която Гогол и Мусоргски са написали и съставили. Исках да създам моменти, които остават в звуковия пейзаж на Мусоргски, но също така да създам пространство за идеята за колективно сънуване, колективна истерия, колективна агресия.
И защо точно тези песни?
BARRIE KOSKY Мисля, че „Песните и танците на смъртта“ на Мусоргски са сред най-необикновените произведения на руската музика от всички и текстът и музиката на тези песни работят много добре в контекста на тази опера: Spook, Death, Supernatural Apparitions! Тези песни са малко набези извън пътя на сюжета, те добавят малко повече пикантност и различна гледна точка към манията и обсебеността на колектива.
Мусоргски нарече второто действие ядрото на своята опера. През повечето време хората готвят, ядат и пият ...
BARRIE KOSKY Да, целият втори акт се развива в кухнята. Това е най-дългото непрекъснато парче, което Мусоргски композира, почти 40 минути музика, в която той буквално обединява храната и еротиката. Хивря не получава любов от съпруга си Черевик и дори в леглото "фурната отдавна е изгаснала". Затова тя използва приготвянето на храната като еротична любовна игра, докато младият й любовник пристигне. И тогава тя го храни. Тя използва храната, за да го съблазни към секс. Но тя е хваната и трябва да скрие любимия си. Продължаваме това двусмислено удоволствие в яденето в кошмара на Гризко, за което Мусоргски използва преработена версия на своята „Нощ на плешивата планина“. Тогава еротичното меню на Chiwrja се превръща в сатанинска оргия за хранене.
Народен живот на село - някои биха очаквали сценични елементи, които поне отдалеч напомнят нещо като село .
BARRIE KOSKY Не мисля, че парчето се нуждае от нещо подобно. Той не се занимава с външните обстоятелства. Става въпрос за колективна психоза, колективно сънуване. Селото е в музиката и в телата на хората. Хор солистите са селото. Ето защо подобно произведение работи само в ансамбълна къща, където хорът и солистите вече формират колектив. В известен смисъл почти би могло да бъде написано за Komische Oper Berlin, за къщата и за това, за което се застъпваме. Така че не е изненадващо, че Уолтър Фелсенщайн поставя пиесата в репертоара през първия си сезон.
Фолклорът в крайна сметка е езикът, на който колективът се изразява?
BARRIE KOSKY Точно така. Това се отнася не само за пеенето, но и за танците. Няма нужда от сложна хореография. Това е като истинско село: когато музиката започне да свири, хората просто започват да танцуват, както могат. Това не е легендата за невидимия град Китеш или княз Игор или Хованщина, и със сигурност не е руската версия на Господарите. Панаирът не е за разкошен празник, а само за малка, вкусна чиния с гулаш, много скромна. Дори ако Мусоргски го беше завършил, двучасовият период със сигурност нямаше да бъде надвишен. Играем толкова много „големи шунки“, нови стандартни шедьоври в оперната история, от които най-високите очаквания се повишават с всяка нова продукция. Наистина е хубаво да поставя такова непретенциозно, честно парче.
И каква роля играе фигурата на цигана в този колектив?
БАРИ КОСКИ Той е част от селския живот и в същото време е извън общността. Човек лесно би могъл да се изкуши да му придаде всеобхватно значение, да го стилизира като дявол, който манипулира и контролира хората. Но това би му придало твърде голяма тежест. Той трябва да остане двусмислен, външен човек, който с удоволствие разказва историята на „червеното палто“ и се смее на страха на селяните. Но той не е кукловод, който дърпа конците. Той манипулира емоциите, но няма свръхестествени способности. Историята завършва твърде лаконично за това: след кошмара всички се връщат заедно. На влюбените е позволено да се женят, майката нахлува, селяните й се смеят, всички пеят песен и операта е приключила. „Имало едно време малко село в края на улицата. «Както вече казахме: тук е показано нищо друго освен малко парче селски живот. Не повече, но и не по-малко.