Руските дизайнери са много клиширани. "

Преди седмица Zara представи проекта Shape the Invisible, в който марката повери предмети от минали колекции на 60 ученици от известни дизайнерски училища в Антверпен, Ню Йорк, Париж и Лондон. На тяхна основа дизайнерите са създали 60 нови модела, достойни за релса в концептуални магазини с международно име. Проектът напразно игнорира руските студенти. И изложбата „Девет“, която се откри в Центъра за мода и дизайн на Всеруския музей на декоративното, приложното и народното изкуство, е пряко доказателство за това. Експозицията му е дело на 19 възпитаници на курса „Моден дизайн“ на Британското висше училище за дизайн. Някои са в индустрията от няколко години: докато влязат в Обединеното кралство, те вече бяха разработили свои собствени марки и започнаха да се учат как да създават колекции за конкретна заявка на аудиторията. Други стигнаха до модния дизайн от сродни области с ясно формулирана концепция, която се оформяше в модели и текстури в продължение на шест месеца. The Village говори с възпитаници за това как виждат бъдещето на руската мода и какво трябва да се промени в индустрията точно сега.

дизайнери

Lyalya Shatalo, марка Habizhen

Днес на вътрешния пазар има огромен брой незаети ниши и търсенето на тях е голямо. Хората най-накрая са готови и искат да видят смислен дизайн върху себе си, който ги кара да се чувстват като замесени в някакво събитие или културен феномен. Това е голям плюс за млада концептуална марка.

С опит темата за ценообразуването стана много деликатна за мен. Сега, когато хората казват, че „независимите марки неразумно разбиват цените“, ми се струва смешно. Нашите хора все още не са готови да разберат, че когато всичко се прави на коляно, но с желанието да се запази качеството, цените на масовия пазар са не просто нерентабилни - те са нерентабилни.

клиширани

Нина Самохина, марка Secret Garden

Преди време всички свръхвисокотехнологични и многоъгълни неща бяха на мода, след това дойде ерата на минимализма, конструктивизма, апела към архитектурата, която царува от доста дълго време. Мисля, че в близко бъдеще тази ситуация ще се промени и ще се върнем малко назад. Виждаме миналогодишното влияние на розово и синьо, цитирайки рококо, корсети - всичко това говори за обща умора от минимализъм. Хората искат нещо елегантно и цялата тази бяла архитектура трябва да бъде заменена от сложна кройка, а също и класика - якета и якета.

Въпреки че архитектурата, разбира се, ми е близка: аз съм архитект от първото си образование и това се отрази на цветовете, които избрах за моята колекция от дипломи. И общата нишка в работата ми и в самия проект Secret Garden е апел към семейството ми, към онова, което ме заобикаля от детството. Например, бабини буркани, задължителни неща от времето на Съветския съюз: плетени жилетки, шалове от мохер, дъждобрани от болонезе.

Сега има много млади активисти, които искат да повдигнат индустрията. Наскоро при мен се обърнаха с предложение за разработване на детска колекция от кожи от хора, които излязоха с марка, за да възродят Слободското кожено сдружение „Белка“ в района на Киров, след като беше център на кожухарската индустрия, но след това падна . И тъй като е много трудно да разработя собствена марка и работата само върху собствена марка изисква огромни финансови инвестиции, приех предложението и ще отида да се науча да работя с козина. Като цяло, тъй като успях да работя и като графичен дизайнер, и като илюстратор, създавам външни отпечатъци за различни клиенти, включително тези от други страни, но искам да работя и да развивам моята марка тук, в Русия.

моята марка

Олга Иванова, марка Microcosm

Сега бих искал да видя по-голяма информираност на хората при избора на дрехи. Не луди състезания по продажби, а купуване на подходящите дрехи, които добавят стойност към клиента. Много съм близо до позицията на някои играчи на пазара, които се обявяват в полза на бавната мода. Бих искал да вярвам, че това е бъдещето. Що се отнася до вкуса на публиката, тя може и трябва да се научи и преподава. Трябва да кажете на хората за формата, пропорциите, цвета, витрините. Това е дизайнът: търсенето на хармония. Защо не се срамуваме да поискаме диплома от лекар, когото дойдохме да видим, но сляпо се доверяваме на имиджа си, формирането на мнение за себе си и имиджа си на хората, които продават флорални рокли, уверявайки, че това е дизайн?

В руската индустрия липсват специалисти. Канализация със златни дръжки, производители на суровини, платове и аксесоари. Липсва целостта и съгласуваността на индустрията. Образователните институции произвеждат дизайнери, конструктори, технолози, маркетолози - те, разбира се, знаят за съществуването помежду си, но има много малко платформи за формиране на сътрудничество. А индустрията е свързана с взаимодействие.

С ценообразуването също не всичко е толкова гладко. За купувача е трудно да обясни, че една идея е скъпа, че разработката е скъпа, че качеството по принцип не може да бъде евтино. За да купим тениска на масовия пазар, милиони хора работят, губят здравето си и дори живота си. Имаме ли нужда от такава мода? Открих за себе си отговора на този въпрос.