Рок музиката винаги атакува, атакува отново, но не се издига, защото никога не е умряла “BOON
Мишколц - Йозеф Калапач a Кой знае какво?, Лейтенантът и липсата на ред сред неговите групи. Интервю: Йожеф Хамер, певец на групата Хамър.
Емблематичната фигура на унгарската рок и хеви метъл музика е Йозеф Калапач, който натрупва успех с първата си „голяма“ група, Hell Machine, през осемдесетте години. Певицата даде интервю за Северна Унгария.
Ако някои господа на възраст над 35-40 години се срещнат в нощен клуб и ги накарам да обичат рок музиката, унгарския хеви метъл, тогава има голяма вероятност вашият човек и адската машина да излязат в разговора ... Какво може да бъде причина за това?
Йозеф Хамър: Причината е, така да се каже, очевидна, тъй като прекарах първите осем години от музикалната си кариера в групата Hell Machine, на възраст, която той знаеше или за мнозина вече не знаеше как е. На такива събирания,
обмен, хората вече мислят за други неща, когато става въпрос за мен, тъй като много неща се случиха оттогава. Чувствам, че Omen и групата Hammer, която вече е на шестнадесет години, са оставили своя отпечатък в домашния хеви метъл живот. На концертите свирим предимно песни на Hammer, които вече са класика, но разбира се не можем да пропуснем няколко стари песни на Hell Machine, да речем „Sign“, „Here and Now“ или „Вместо съд“.
Тези, които обичат този стил, са много, но дали броят на феновете намалява, стагнира или може дори да нараства.?
Йозеф Хамър: Виждам, че рокът вероятно никога не е бил толкова популярен както в света, така и в Унгария. Може да е изненадващо ... Имаше ниска точка около средата на деветдесетте години, но дори и тогава нямаше проблем хората да започнат да не харесват стила, самият свят се движеше, променяше и това засягаше музиката на живо, всичките й клонове. Понякога няма проблем с тишината, но само за да може човек отново да бъде силен ... Рок музиката винаги е била и ще е необходима, винаги атакува, атакува отново, но не се издига, защото никога не е умряла и няма. Идват все повече групи, които не са популярни заради тенденцията, а защото са образовани, отказват се, противопоставят се, научават нещо от своите предшественици, доразвиват техниката си и поради всичко това младото поколение е възприемчиво към тях . Ние също виждаме и чуваме света, но вече не сме на двадесет години, затова четем нещо различно от него, с други думи изразяваме мислите си с други думи.
Като дете какво беше първото ви преживяване, срещата ви с рок музиката?
Йозеф Хамър: Това беше концерт, който свири и П. Мобил, тогава дори пред много тясна публика. Бяхме тийнейджъри, ходихме на дискотека с мои приятели, но аз не се чувствах много добре на тези места, това идваше отвътре и тогава този конкретен концерт - който може би беше в средата на седемдесетте - имаше ефект I каза: това е, което ми трябва, ето импулсите, които са важни за мен. Те вярват, че рок музиката не се отнася само до самия концерт, а до целия носител, възприемането на живота, но който и да е в него, знае за какво говоря. Тази общност е широка, разхлабена, но по някаква причина все още се събира.
Имаше и усещането, че след първия си концерт на Hell Machine, просто отидете до групата, заявявайки, че искате да пеете тук.?
Йозеф Хамър: Той не беше толкова в съзнание ... Тогава вече имах репетиции, в Speed, там първо написах текстове, а след това, когато певецът отпадна, скочих на негово място, защото знаех всички песни. Така че всичко се случи в Чепел, в Културния дом на Ридег Шандор и това, което чух там от „Адската машина“, беше до силата на парен локомотив, Ендре Пакси пя и той свири на бас китара. Иначе бяхме двама, приятелят ми Лаци Немет, известно време двамата с него пеехме.
Тогава важна стъпка в живота на Адската машина беше „социалистическият разузнавач на таланти“, „Кой какво знае?“, Който започнахте през 1983 година. Как станахте участник?
Йозеф Хамър: Влязохме, но вече не знам кой е имал идеята. По принцип го направихме само за да можем да играем пред публика, тъй като и най-малките квалификанти имаха сериозно посещение и успяха да се представят при относително нормални условия. Понякога бяхме доста скандални, да речем през XVI. също и на сортиращия район ... Имаше различни свързващи елементи, всъщност нашето име не беше Hell Machine, а Hell Machine Circus Maximus, за да вземем ръба на всичко това малко. Бяхме успешни в квалификациите, журито ни притискаше все повече и повече, че не можехме да продължим напред само в класически петстепенен състав, а бяхме, когато бяхме на осем на сцената. Експерти във фонов режим са казвали повече от веднъж: разберете, те не могат да ни предадат, защото първата награда е кубинско турне и нека не забравяме, че ...