Разширени планове за есе - най-доброто класическо произведение

Н. В. Гогол и М. Е. Салтиков-Щедрин. Традиция и иновации

1. Художественият талант на М. Е. Салтиков-Щедрин и неговите възгледи за изкуството се формират под прякото влияние на Н. В. Гогол и неговата школа. Гогол е инициаторът на демократичната епоха в развитието на руската литература, а за М. Й. Салтиков-Щедрин е „основателят. нова, истинска посока на руската литература ", към която" воля-неволя се придържат всички по-късни писатели ".

Салтиков-Щедрин и Гогол разбираха социалната и образователна роля на изкуството, виждаха силата на художественото слово в истинното изобразяване на реалността, вярваха, че истината за живота в творбите може да има благоприятен ефект върху обществото.

2. Обектът на сатиричното творчество на Салтиков-Щедрин не е Русия на Гогол. „Наскоро - пише Салтиков-Щедрин през 1868 г. - е създал много видове напълно нови, за съществуването на които сатирата на Гогол дори не подозира. Нещо повече, сатирата на Гогол беше силна единствено на лични и психологически причини; сега арената на сатирата се е разширила толкова много, че психологическият анализ е изчезнал на заден план, докато силата на нещата и най-разнообразните нагласи на човешката личност към нея са излезли напред. Предметът на сатирата от времето на М. Е. Салтиков-Щедрин не е „психологически“ тип, а един или друг „язва“, „мор“. Сатирата на наследника на Гогол е по-остра, по-безпощадна, по-вместителна.

Темата за разобличаването на бюрокрацията преминава през всички творби на великия писател, а в стихотворението „Мъртви души“ е преплетена с темата за крепостничеството. Показвайки пороците на своите герои в резултат на влиянието на околната среда, Гогол все още не повдигна остро въпроса за личната отговорност на конкретни носители на злото.

Салтиков-Щедрин не само разкри зависимостта на сатиричните си герои от социалните условия на живот, но и не ги освободи от отговорност за извършените от тях престъпления. Героите на писателя, разлагащи се под феодално-крепостната система, изумени със своята подлост и грозота.

4. Формите на художественото типизиране и при двамата писатели са много близки, но не са идентични. Гогол умело съчетава общото и индивидуалното. Той е „гений за детайлизиране“. А. С. Пушкин се възхищава на тази способност: „Никой друг писател никога не е имал тази дарба да изложи толкова яркостта на живота, да може да очертае с такава сила вулгарността на просташкия човек, така че всичко онова малко нещо, което убягва от очите, да светкавица в очите на всички ". Гогол създава образите на Манилов, Собакевич, Коробочка, Плюшкин, Хлестаков и други персонажи с „говорещи“ фамилии, като внимателно обмисля всеки детайл, всеки елемент от характеристиката на героите, обръщайки внимание на тяхната реч, поведение, вътрешен свят.

5. Съдбата на Русия, нейното минало, настояще и бъдеще - всичко това притеснява и двамата писатели. В първия том „Мъртви души“ Гогол разкрива темата за миналото на родината си. Бъдещето беше загадка: „Рус, къде бързаш? Дайте отговор. Не дава отговор. " Зад ужасния свят на наемодателска и бюрократична Русия писателят усеща душата на руския народ, която изразява под формата на тройка, летяща напред, олицетворяваща силата на Русия: „Не е ли така, Русия, че бърза, непостижима тройка, която бърза? " Светът на „мъртвите души“ в поемата е в контраст с лиричния образ на народната Русия.