Покажете се, разсмивайте другите
Актьорската професия изисква прераждане, колкото и удобно да изглежда в удобна роля и жанрове. Много се говори за актьори, които са преминали от лек жанр към драматично сериозно кино, а примерите на Том Ханкс, Роби Уилямс и Джим Кери са наистина вдъхновяващи. Но защо толкова малко се говори за обратната „миграция“? Не мислите, че да накарате хората да се смеят е по-лесно, отколкото да изстискате от тях сълза на съжаление, нали? Като оставим настрана шегите, ние коригираме ситуацията и предлагаме десетте най-добри актьори, които успешно са променили своята сериозност в комедийни образи.
Днес не е лесно да се намерят хора, които знаят поне нещо за кариерата на Лесли Нилсен в периода преди 80-те години - повече от едно поколение е израснало, познавайки този актьор изключително от „Голият пистолет и самолет“. Комичните изображения на пилота и детектива обаче не са взети случайно, докато през 80-те Нилсен играе много военни и полицаи в най-истинските сериозни драматични продукции. Какви са ченгетата, Лесли трябваше да играе царе и древноримски сенатори! Но, уви, в един момент офертите пресъхнаха и актьорът беше принуден да търси нови начини за изпълнение. Тогава познаването на Цукърс и Абрахамс беше полезно, светът получи един от най-ярките комици в историята на киното.
Блестящият Робърт Де Ниро направи няколко опита да премине от драма към комедия и не всички се оказаха успешни. Случила му се "Бразилия", която трудно може да се нарече забавен филм, не беше без филма "Улов преди полунощ", който на първо място все още беше екшън филм. Едва в началото на века Де Ниро изигра психопатичен мафиот в „Анализирай го с Били Кристал“. Опитът продължи в „Запознай се с родителите“, където Робърт беше подпомогнат от друг пищен комик, Бен Стилър. Оттогава Де Ниро се появява в хумористични продукции дори по-често, отколкото в сериозни филми. Вярно е, че за всеки „Звезден прах“ или „Моето гадже е лудо“ той има „Дядо на лесна добродетел“, но вие можете да оцелеете.
Дълго време през 80-те и началото на 90-те години Кристофър Уокън играеше луди маниаци от всякакъв вид и тип. Садисти и хладнокръвни наемници, бездушни агенти и злодеи от комикси - нямаше негативен персонаж, за който Уокън да не се представяше. По това време изглеждаше, че актьорът един ден ще се измъкне от този водовъртеж, но Кристофър не е такъв, той не е съгласен да отбелязва времето през целия си живот. „World of Wayne 2“ и отчасти „Pulp Fiction“ отвориха публиката за друг Уокън, способен да се усмихва и да не се хили с хищническа усмивка. Разбира се, талантът на актьора да промени външния си вид от очарователен добросърдечен човек в луд убиец все още беше в търсенето, но Уокън намери място в комедията. Щеше да изглежда без него "Щракване: С дистанционно управление за цял живот", "Топки на яростта" или "Седем психопати"?
Мерил Стрийп не без основание е наричана най-великата актриса на нашето време, броят на нейните награди и номинации е неизчислен, а всеки нов филм е търсен от обществеността и критиците. Започвайки с отличените с награди Deer Hunter и Kramer срещу Kramer, Стрийп толкова се увлича в драмата, че самият жанр се свързва с нейното име през 80-те и 90-те години. Мерил имаше труден път към комедията - „Дяволът“ се провали, а „Пощенските картички от ръба на бездната“ останаха почти незабелязани. Работата за Земекис в „Смъртта става нея“ подслади хапчето, но до средата на 2000-те актрисата вече не рискува. Но с „Дяволът носи Прада“ започна нова ера: „Mamma MIA“, „Spring Hopes“, „Ricky and the Flash“ - сега звездата не може да бъде спряна.