Оперните записи на Гергиев на CD - 1
След като Козима отвори подобна нишка в инструменталния сектор, бих искал да опитам това веднъж за оперния сектор и от моя гледна точка да дам оценка на пълните оперни записи, налични на CD под ръководството на Валери Гергиев. Необходима предварителна забележка по този въпрос. В повечето случаи това са записи на представления или в местния Мариински театър, или на гастроли на гости. Всеки, който познава графика на Гергиев и обичаите на този оперен театър (напр. Репертоара с ежедневни и редуващи се изпълнения и 2 спектакъла следобед), ще бъде по-склонен не винаги да прилага най-високите стандарти по отношение на точността.
Бородин: Княз Игор
За музикалните филолози ще бъде интересно пренареждането на някои сцени (лагер Polowz). Ръководството на Гергиев съчетава всички негови добре познати предимства: чист динамизъм и експресия! Луксозен с Горчакова и Бородина дамите, Григорианs Владимир е несравним, откакто напусна Мариинския театър; Комплект е солиден певец с донякъде сухия си тембров висок бас, не повече, но и не по-малко, а за другите две басови части са Минжилкиев и Огновенко Представител на донякъде изкърцано-скърцащия вид.
Глинка: Руслан и Людмила
Подобно на Игор, Руслан е изключително труден за кастиране, тъй като не може да бъде точно присвоен нито на баритона, нито на баса: твърде висок за бас, твърде нисък за баритон. Това каза, е Огновенко доста добър Руслан. За Анна Нетребко Людмила беше играта, която спечели първото й международно признание. Колко добра е тя като Людмила, може да се прецени преди всичко, ако се вземат предвид тънките гласове, бели навреме „бипкания“, на които такива роли са се пеели в Съветския съюз в миналото. Netrebko, от друга страна, вдъхновява с глас, който е балансиран във всички регистри, особено във високия глас. Страхотни певци като Горчакова като Горислава, Диадкова като Ратмир и Беззубенков като Farlaf, с бравурното парче, прочуто от Chaliapin, Rondo des Farlaf.
Massenet: Hérodiade
Запис от операта в Сан Франциско. Разбира се, от съществено значение за Флеминг-, Доминго- и Гергиев- Фенове; тези, които се интересуват предимно от парчето, по-скоро трябва да използват записа на Plasson, който е по-идиоматичен.
Мусоргски: Борис Годунов
Създаден в студиото на холандското радио. Интересно поради сравнението на версиите от 1869 и 1872. Борис е интерпретиран от двама различни певци: във версията от 1869 г. от Николай Путилин, който трябва изкуствено да понижи баритона си Верди, както и от 1982г Владимир Ванеев, дойде от Малия театър за покойния Минжилкиев, използван поради голямата му прилика с Борис Йелзин Борис в продукцията на Залцбург Вернике: не е лошо, но не издържа на сравнението с Кипнис, Кристоф, Лондон, Гиауров и Ко Марина и Дмитрий могат да се видят еднакво добре на други записи, но не по-добре, отколкото с Бородина и Галусин Слушам. Голямата сцена между двамата пропуква. За Охотников пименът дойде малко късно при този изстрел; защото това е като Рангони с Йенгени Никитин за да чуете една от големите баритонови надежди на героя.
Мусоргски: Хованщина
В инструменталната нишка Гергиев не е упрекван за липса на ритмична прецизност и липса на хорова хомогенност. „Не ме интересува“, но това е запис на живо, който се предлага и на DVD с малко по-различен състав. Голям актьорски състав а.о. С Бородина (Марфа), Галусин (Андрей) и Минжилкиев, киргизът Шаляпин като Иван Ховански. Този запис съдържа сцената между германския пастор и Голицин, която почти винаги се изтрива; финалната сцена (в Abbado във версията на Стравински) се играе тук в различна версия. Въпреки че работата е преобладавала в аранжировката Римски-Корсаков, намирам, че инструментите на Шостакович, използвани тук, са по-близо до Шостакович.
Заключение: За фенката на Гергиев, разбира се, всички записи си заслужават. За всички останали бих препоръчал Игор (заради актьорския състав), Руслан (заради парчето) и Хованщина (заради версията) на тези парчета, дори ако вече имате други записи от тях.
Продължава (дано не се разглежда като заплаха!)
Оригинал от sune_manninen
Да бъде продължено (дано не се възприема като заплаха!)
Не, не - моля, продължете! Дори ако за съжаление няма да мога да допринеса ... но наистина се радвам да чета статиите ви за Гергиев. И малко по малко със сигурност ще получа оперните му записи, просто защото оценявам този диригент толкова много.
Както беше обещано, тук е втората част за оперните записи на Гергиев, този път за произведения на един от любимите композитори на Гергиев, Сергей Прокофиев. Прокофиев композира 8 опери, броейки непълните Мадалена добавен. Фактът, че Гергиев е записал 6 от тези произведения, е пионерски акт за мен (пренебрегвайки качеството на записите); че PHILIPS направи това възможно и за него, защото се страхувам, че във времена, когато успехът се измерва с цифри на продажбите, тези записи не се "изплащат" и се "купуват" от записи на по-популярни произведения (като излишния Верди Реквием) трябваше да.
Играчът
Да не се бърка с фрагмента на Шостакович "The Играч "играе Прокофиев"The Играч "във въображаемия град на замъка Рулетка. Заглавният герой е Владимир Галузин най-подходящият певец е тенорът, който обикаля света като Otello, но тогава най-добре, когато може да изобрази разделени герои, като напр. Херман в "Пике Даме" и Гришка в "Кайтеш"; така че тук като Алексей, където той може да изложи целия си набор от драматични изрази. Той има ефект за насърчаване на продажбите, когато Гергиев се отклонява от предимно практикувания си метод за кастинг на всяка част от местния ансамбъл. Така че пее впечатляващо на този запис Елена Образцова Бабуленката, която както и Любов Лазарновская не принадлежи на ансамбъла. Заключение: Незаменим за феновете на Гергиев и Прокофиев; самата работа не е толкова интересна, че абсолютно трябва да я имате.
Любовта към трите портокала
За първи път се изпълнява на френски в Чикаго през 1921 година. Смешно парче с точно такава музика. Типичен ансамбен ансамбъл, така че качествата на ансамбъл Мариински дават пълен ефект тук и едно Анна Нетребко дори преди началото на мега-шума, относително малката роля на Нинета пее удивително красиво и себе си Лариса Диадкова, истински контралто, който се поставя в услуга на каузата и пее роля, заемана предимно от сопрано, в която не може да представи толкова благосклонно истинските си качества. Много "по-стари семестър" харесват Лариса Шевченко и Александър Морозов, но - както се казва във футбола - "Екипът е звездата", включително Гергиев, който вкуси цялата шега на партитурата. В крайна сметка е въпрос на вкус дали предпочитате този руски запис или предпочитате френския (вижте езика на премиерата) под ръководството на Кент Нагано, за който предпочитам DVD на продукцията на Луис Ерло от Лион пред CD.
Семьон Котко
За първи път се изпълнява през 1940 г., по времето на Втората световна война, действието се развива в Украйна през 1918 г. и е съвременна тема. Проста, завладяваща музика, в духа на социалистическия реализъм, но много си заслужава да се слуша за тези, които харесват „покойния“ Прокофиев. Инструментариумът на основните части с леко треперещия Татяна Павловская и средния тембриран Виктор Луциук не е много привлекателен. Но певците обичат да блестят в по-малки роли Олга Савова, Генадий Безубенков и младият герой-баритон на театъра, Jevgeny Nikitin - "име за гледане!"
Годежът в манастира
Тази опера е достъпна на CD и DVD. Всеки, който може да си го позволи, определено трябва да вземе DVD-то, защото от една страна постановката е празник за очите и Анна Нетребко като Луиза празник за очите и ушите. До нея "изчиства" Лариса Диадкова в веселата роля на Дуена, както и Сергей Алексашкин разкрива безпрецедентен талант на Buffo. Вкусен Дон Джером Николай Гасиеви останалите влюбени са с мен Тарасова, Акимов и Гергалов добре екипирани. Със сигурност не е основно произведение на оперната литература, но особено препоръчително като DVD.
война и мир
Според мен обаче това парче е едно от най-важните произведения на 20-ти век, отлична адаптация на романа на Толстой. Продукцията на Греъм Вик също е издадена на DVD и е документ от времето, когато Мариинският театър изоставя историзиращия стил. Днес има нова продукция, в която Гергиев и режисьорът се договориха за огромни съкращения. Мисля, че днешната продукция може да се продаде още по-добре, тъй като Анна Нетребко пее Наташа, която със сигурност не е лоша Елена Прокина като цяло е по-добър. Всичко, което тогава е имало гласови струни, за да пее, е събрано в записа от 1991 г. и въпреки че не искам да пропусна монозаписа при Мелик-Пашаев, мога от все сърце да препоръчам компактдиска на Гергиев.
Не беше толкова отдавна последната опера на Гергиев Прокофиев, Историята на истински човек, изпълнява „Звезди от белите нощи“ на фестивала си, но дните, когато Philips все още имаше достатъчно пари за оперни записи, очевидно бяха приключили.
Ако всичко върви добре, ще карам до метрото Нева в началото на януари от мястото, където живея, което е само на добри 300 км от Санкт Петербург. Традиционно Гергиев е не само „у дома“ в началото на годината, но и много от звездите, които иначе печелят основно хляба си в чужбина. Тогава щях да чуя (предпочитам да говоря в подлог, защото никога не се знае) Реквиемът на Верди и други. с Бородина, Абдразаков, "La Bohème" с Netrebko/Villazón, както и "Aida" и др. с Гордей, Диадкова. Не е лошо, нали, Козима?
Топъл поздрав за Деня на независимостта на Финландия от снежния Миккели
хубаво, че продължи, мислех, че си се загубил.
Междувременно поне съм придобил следните оперни записи, но досега съм слушал и виждал повече или по-малко за кратко поради липса на време:
Борис Годунов
Мазепа
Пикова дама
Руслан и Людмила
Огненият ангел
По някое време ще се свържа с отделните записи, първите впечатления бяха доста обещаващи.
Но може би ще има други участници, които биха искали да напишат нещо за това. Би било хубаво.
До тогава,
много поздрави от Козима
Не е лошо, нали, Козима?
Може да се каже! Желая ви много радост!
Когато прочетох в темата на Козима „Валери Гергиев - руската звезда на бюрото“ (защо винаги искам да пиша „руското бюро“цар"?) коментира кратък откъс от календара си за назначаване, исках да изясня, наред с други неща, специалните обстоятелства, при които са правени оперните записи на Мариинския театър. Те всъщност са по-скоро като записи на живо, отколкото в студийни продукции, какво Може да се чуе (в положителното) с по-голяма спонтанност, но също така (в отрицателното) в липса на прецизност.
От 15-те опери Николай Римски-КорсаковГергиев записа само една трета за собствения си лейбъл Philips, други 3 (Млада, Нощта преди Коледа, Снежанка) са записани в концерти. В случая с оперите на Римски-Корсаков противниците на Гергиев със сигурност ще намерят това, което търсят в Светланов, Кондрашин, Лазарев и др .; Феновете на Гергиев, от друга страна, намират всичко, което отличава този диригент: импулс, драйв, страстна отдаденост - детайлната работа и финият звук не са неговото нещо.
Момичето от Псков
В момента няма алтернатива на записа от 1994 г. (все още има запис от 1969 г. по времето на Томас Шипърс с Борис Кристоф, но на италиански!). Фьодор Чаляпин в ролята на Иван Грозни направи тази опера популярна у нас и в чужбина. Тази роля се играе тук от Владимир Огновенко въплътен, със своя възлест, скърцащ бас, стоящ в традицията на великите славянски басисти. 1994 стоеше Владимир Галузин в самото начало на кариерата му, което - особено като Отело - трябва и трябва да го отведе до големите сцени на света Галина Горчаковаs гласът е уловен тук в разгара на своите възможности. Тези трима изключителни певци плюс Гергиев правят този диск полезен.
Царската булка
Страхотно парче, изпълнено със страстни арии и страхотни ансамбли. Записът (1998 г.) дойде малко по-рано за Мариински, защото днес Анна Нетребко (както се вижда в Сан Франциско и Санкт Петербург) е марфа от висок клас. Какъв бестселър би бил: Анна Нетребко, Олга Бородина и Дмитрий Хворостовски обединени в един запис? Марина Шагуч не е певец, на когото неволно си отваряш ушите; просто добра средна. Бородина в собствен клас, разбира се, също Хворостовски, макар тук може би по-поразителен заради своя кадифен тембър, отколкото заради богатството на гласовете, защото тази част беше малко прекалено драматична за него по това време. Евгений Акимов През 1998 г. тенорът прозвуча твърде пискливо; само днес тя получи повече тяло.
Заключение: Не лош запис, но винаги ще се връщам към записа на Фуат Мансуров с топ квинтет: Вишневская, Архипова, Атлантов, Валайтис, Нестеренко.
Безсмъртният Кашчей
Свързан с Firebird на Стравински по отношение на материала, 70-минутното парче пасва идеално на CD. За пръв път записът на Гергиев не идва от сцената на Мариинския театър, а е записан в Голямата зала на Филхармонията. Парчето си заслужава да бъде записано на CD, но все още чака оптимален солистки квартет. Александър Морозов беше неразбираемо предпочитан от Огновенко и не е удоволствие да слушам неговия изпята бас. Да се Шагуч: виж по-горе. Константин Плужников е отличен тенор на героите, чиято екзалтация съвпада добре с ролята му на Кашчей, докато Александър Гергаловs принцът представи добра средна стойност. Все още остава Лариса Диадкова с нея импасто алт.