На сцената изпълнението на живо на видео - Dance, великите изпълнители
Историята на танца виси рояци звезди в имената на великите изпълнители, до степен да ги направи митове. Ако са относително малко в сравнение с филмови или музикални звезди, например, великите изпълнители се радват на много специално място и статут. Независимо дали принадлежат към класическата или съвременната среда, независимо дали са прецизно форматирани или ужасно нетипични, независимо дали тяхната ярост съвпада с оперението им, те електрифицират сцените и историята на танца. Сред имената, вписани в пантеона на хореографското изкуство, трябва да цитираме например в безпорядък Рудолф Нуреев, Михаил Баришников, Силви Гилем, Патрик Дюпонд, Хорхе Дон, Никола Льо Рише, но също така Галина Уланова, Мая Плисецкая, Екатерина Максимова, Сузани Фарел, Марго Фонтейн, Ивет Шовире, Алисия Алонсо. И да се върнем още по-назад, Васлав Нижински, Анна Павлова.
Патрик Дюпонд е назначен за директор на танца в Парижката опера
Телевизионните новини от 2 август 1990 г. обявяват назначаването на Патрик Дюпонд за директор на танца в Парижката опера, замествайки Рудолф Нуреев, чийто договор не е подновен. Патрик Дюпонд обяснява несъвместимостта на характера и артистичния си вкус с Нуреев, причината за напускането му от Операта, за да поеме ръководството на Балет дьо Нанси от 1988 до 1990 г. По време на коментарите на Йоба Грегоар виждаме Патрик Дюпон да танцува с големия успех "японски стил" че Морис Бежар е проектирал за него през 1986 г .: Саломé на много кичозната музика на Drigo за Пробуждането на Флората от Петипа. В края на интервюто Патрик танцува неидентифицирана съвременна хореография.
Рудолф Нуреев на работа начело
Тук Нуреев е видян да работи сам в студиото, в бара, заобиколен от танцьори, или заснет в забавен каданс, изпълняващ превъзходни предястия и кръгли крака, или в усмихнат „татарин“, с тюрбан на главата.
Maïa Plissetskaïa интервюирана в Pleyel
По повод тържеството, дадено през март 1997 г. в зала Pleyel с Имперския руски балет, ефимерна трупа, основана от танцьора на Болшой Гедемиас Таранда, портрет на Мая Плисецкая ни привлича чрез няколко въпроса към голямата звезда в гримьорната му. Виждаме я на работа в бар Salle Pleyel - на 72! - в елегантен костюм, след това, увита в козината й, се качете в колата на Place de la Concorde. Някои откъси от балети от архивите на Ina ви позволяват да го откриете в Adage du Лебедово езеро с Николай Фадейетчев през 60-те години, след това през 1978 г. се повтаря Леда от Морис Бежар с Хорхе Дон и накрая в Марсилезата, откъс от балета Айседора създаден също за нея от Морис Бежар, през 1976 г. в Монте Карло.
Забележителните танцьори, редовно цитирани от специалисти или луди фенове на хореографското изкуство, често се отличават със своята слава и естетически обрат, които са направили към своето изкуство.
Огюст Вестрис (1760-1842), син на известния Гаетан Вестрис (1728-1808), "богът на танца", е звездата на Парижката опера от 1773 г. и до 1812 г., годината на последното му появяване на сцената. Под влиянието на Жан-Жак Русо, но също така и върху еволюцията на медицината, той ще стане стандартният носител на свободен и плавен танц. Физическите му качества ще направят скокове и обиколки излитане чрез укрепване на мъжката техника.
Отличен учител, когато реши да прекрати танцувалната си кариера, Вестрис имаше и други велики изпълнители като свои ученици, като Август Бърнновил (1805-1879), най-известният датски хореограф и танцьорката Фани Еслер (1810-1884), която беше също така издълбайте име за романтичната епоха. Известна също Мари Тальони (1804-1884), за която баща й Филип ще хореографира „Ла Силфида“ (1832) и Карлота Гризи, муза на Теофил Готие, който й пише „Жизел“.
Качествата на тези изпълнители, чиято репутация обхваща вековете, пресичат различни параметри: художествено съвършенство, стилистична оригиналност, жестова измислица, символично значение в еволюцията на хореографското изкуство. Тези фактори се срещат горе-долу сред елементите, които отличават танцьора, за да го направят отличен изпълнител.