Музикален стил
Исторически обусловено и свързано с развитието декомпилиране. жанрове е и появата на концепциите за строг и свободен стил, датиращи от 17 век. (J. B. Doni, K. Bernhard и други). Те бяха идентични с концепциите на стария (антико) и модерен (модерен) стилове и предполагаха съответстваща класификация на жанровете (мотети и меси, или, от друга страна, концертна и инструментална музика) и характерните им полифонични техники. писма. Строгият стил обаче е много по-регламентиран, докато смисълът на понятието "свободен стил" е гл. обр. срещу строг.
Най-важният фактор, който трябва да се вземе предвид при определяне на стила, е националният фактор. Играе важна роля в конкретизирането на вече споменатите аспекти (стил на руската ежедневна романтика или руска сватбена песен). На теория и естетика, нац. аспектът на стила беше подчертан още през 17 и 18 век. Нат. характерният характер на стила се проявява най-ясно в изкуството от 19-ти век, особено в музиката на т.нар. млад нац. училища, чието формиране в Европа става през целия 19 век. и продължава през 20-ти век, като се разпространява и на други континенти.
Нат. общността се корени предимно в съдържанието на изкуството, в развитието на духовните традиции на нацията и намира косвен или косвен израз в стила. Основата на нац. Общото на стиловите характеристики е разчитането на фолклорни източници и начини за тяхното изпълнение. Видовете фолклорна трансформация обаче, както и многообразието на неговите времеви и жанрови пластове, са толкова разнообразни, че понякога е трудно или невъзможно да се установи тази обща общност (дори ако има приемственост), особено при различни историци. етапи: за да се убедите в това, е достатъчно да сравните стиловете на М. И. Глинка и Г. В. Свиридов, Лист и Б. Барток, или - на много по-кратко време - А. И. Хачатурян и модерни. ръка композитори, и в Azerb. музика - стилове на У. Хаджибейов и К. А. Караев.
И все пак, по музиката на определени (понякога разширени) историци. етапи е приложима концепцията за "стил на националното училище" (но не и един национален стил). Неговите признаци са особено стабилизирани в моментите на формиране на националното. класика, формираща основата за развитието на традициите и стилистиката. непрекъснатост, ръбовете могат да се проявяват за продължителност. време (например традициите на творчеството на Глинка в руската музика).
Заедно с нац. училища, има и други сдружения на композитори, които възникват в най-различни. и често се наричат училища. Степента, в която терминът "стил" се използва по отношение на такива училища, зависи от нивото на общност, което възниква в такива сдружения. Така например, концепцията за полифоничен стил е съвсем естествена. училища от Ренесанса (френско-фламандски или холандски, римски, венециански и др.). По това време процесът на индивидуализация едва започва. почеркът на композитора, свързан с музикалния отдел като независим. изкуства от музиката, приложени и придружени от включването на нови изразни средства, разширяването на обхвата на въображението и неговото диференциране. Абсолютно господство на полифоничните. писма до проф. музиката оставя отпечатък върху всичките си проявления, а понятието стил често се свързва именно с особеностите на използването на полифония. приеми. Типично за периода на формиране на класиката. жанрове и модели, преобладаването на общото над отделното ви позволява да приложите концепцията за стил разл. училища за оперна музика от 17 век. (Флорентински, римски и други училища) или да инстр. музика от 17-18 век (например училища в Болоня, Манхайм). През 19 век, когато творчески. индивидуалността на художника придобива фундаментално значение, концепцията на училището губи своето „гилдийско“ значение. Временният характер на нововъзникващите групировки (Ваймарско училище) затруднява фиксирането на общността на стиловете; по-лесно е да се установи къде се дължи на влиянието на учителя (училището на Франк), въпреки че представители на такива групи в редица случаи не са били последователи на традицията, а епигони (много представители на лайпцигското училище във връзка с работата на Ф. Менделсон). Концепцията за стила на „новата руска музикална школа“, или кръгът Балакирев, е много по-легитимна. Единната идеологическа платформа, използването на подобни жанрове, развитието на традициите на Глинка създадоха основата за общ стил, който се проявяваше в типа на тематизма (руски и източен), и в принципите на развитие и оформяне и в използване на фолклорен материал. Но ако идеологически и естетически. фактори, изборът на теми, сюжети, жанрове до голяма степен определят стилистичната общност, те не винаги я генерират. Например оперите "Борис Годунов" на Мусоргски и "Псковитката" на Римски-Корсаков, които са свързани по тематика, се различават значително по стил. Проявено творчество личностите на членовете на кръга със сигурност ограничават концепцията за стила на „Могъщата шепа“.
В музиката на 20 век. групи от композитори възникват в смислови моменти. стилистичен. смени (френски „Шест“, ново виенско училище). Понятието училищен стил тук е много относително, особено в първия случай. Означава. влиянието на учителя, стесняването на въображаемия обхват и неговата специфичност, както и търсенето на подходящи средства за изразителност, допринасят за конкретизирането на концепцията за „стила на школата на Шьонберг“ (новото виенско училище). Въпреки това, дори използването на додекафоничната техника не засенчва съществата. различия в стиловете на А. Шьонберг, А. Берг, А. Веберн.