Лучано Павароти Високата и кухата С - сцена и концерт - FAZ
Тази сряда той ще бъде на седемдесет години, два дни по-късно иска да пее за последно в Щутгарт за немски слушатели. В интернет се предлагат билети с отстъпка за „Нощ за запомняне“ - на социално приемливи цени между 57,50 и 277,50 евро има „Кралят на високото С“, който отдавна трябваше да се задоволи с високия В в най-добрия случай . Програмата е чанта-изненада: „Всички страхотни арии и други пиеси от обширния репертоар на тенора“, плюс „изключителен сопран“ и Будапещенския филхармоничен оркестър под ръководството на Леоне Магиера.
Въпросът дали Лучано Павароти е бил най-великият тенор през последните пет десетилетия може да раздели света на меломаните на два лагера. Това, което е безспорно и неоспоримо, е, че той беше най-успешен: пееща еротика и най-съвършената машина за пари в бизнеса с „класическа“ музика. Неговият успех се основава на материалната магия на гласа и необичайния музикален инстинкт, който помогна на Павароти да развие забележителна техника; без тях тази 45-годишна кариера не би била възможна.
Генетично предразположени
Започва на 29 април 1961 г. Синът на пекаря от Модена - генетично предразположен: баща му имаше прекрасен теноров глас, но страдаше от страх от сцената - спечели първа награда в състезание в Пиаченца, след като учи пеене при Еторе Кампогаляни. Наградата: спектакъл на „La Boheme“ в Teatro Municipale di Reggio Emilia. „Il Debutto di Pavarotti“ е изненадващо достъпен в откъси, защото писателят Владимир Набоков помоли приятел да документира дебюта на сина му Дмитрий в малката роля на Колин.
По съвет на ветерана от тенора Алесандро Зилиани, първият му мениджър, Павароти изучава четири роли - херцогът в "Риголето", Едгардо в "Лусия ди Ламермур", Алфредо в "Травиата" и Пинкертон в "Мадам Бътерфлай" - с които учи първо гостува в италианската оперна провинция, след това във Виена и Лондон, в Анкара, Будапеща и Барселона. Дванадесет представления като Идаманте във филма на Моцарт „Идоменео“ на фестивала в Глиндборн доведоха до „Съдърланд Връзка“. Австралийската колоратурна дива Джоан Съдърланд го избра за обиколка на родния си континент.
Инстинкт музикант par excellence
Това беше тяхното майсторство, от което той, инстинкт музикант, par excellence, се учи. Когато пее ролята на Тонио в „La Fille du Regiment“ на Доницети до нея в операта на Ковънт Гардън на 24 юни 1967 г., на фонетично изучен френски, той разпръсква своите високи C като оризови зърна в арията „Ah, mes amis“ на китайска сватба. Малко по-късно се появяват първите му самостоятелни записи, на които той държи високия C толкова дълго, че можете да видите бялото на очите му дори докато слушате.
При дебюта си в Met на 23 ноември 1968 г. - още веднъж повече от Родолфо в „La Boheme“ - той претърпява неуспех, защото е неразположен. Той успя да се реабилитира през октомври 1970 г., но голямото колело на славата започна да се върти по-бързо, когато отново изстреля залповете си с девет високи С в ролята на Тонио.
Слушателите в Met и в седем други американски града са преживели това, което обещава заглавието на арията: „Ах! mes amis quel jour de fete ”. На звуковата сцена, където винаги е видим благодарение на характерния си тембър, той блестеше като Херцог в „Риголето” и като Едгардо в „Лусия ди Ламермур” (1971 г. под ръководството на Ричард Бонинге), след това като Родолфо в „Ла Бохеме” (1972 г. под ръководството на Хърбърт от Караян).
Тип певец, за когото се смята, че е изчезнал
Тип певец, за когото се смята, че е изчезнал, се е върнал: елегантният, младежки романтичен тенор със сияен и сексуално амбивалентен звук на еротичното момче; певецът на ентусиазираните чувства и стратосферните върхове, на които Артуро се отдаде на "I Puritani" на Белини.
В световната премиера Джовани-Батиста Рубини, архетип на съвременния тенор, изпя високия D в романса „A te o cara“ и дори F - четвърти над високия C - във финалната сцена. Когато Павароти, посъветван от своя PR стратег Хърбърт Бреслин, поема риска от тази роля в Met през 1976 г., списание „Newsweek“ му посвещава корица с намек за „Великия Карузо“: „Великият Павароти“. Описано е monstre sacre: от една страна ненаситният латински любовник и унищожаващ спагети Гаргантюа, от друга страна пратеник на боговете.
Най-накрая го намерихме
Когато Джакомо Пучини чува младия Карузо през 1896 г., се казва, че той се обажда: „Кой те изпрати - Боже?!“ Когато младият Бенямино Джили спечели състезание през 1913 г., Алесандро Бончи, ръководителят на журито, каза: „Накрая имаме Намерен НЕГО - тенорът. “Такива доклади подхранват мита за тенора като същество, което е извън този свят. Павароти се превърна във възторг. Като "Златният тенор на операта" той се засмя през 1979 г. от заглавието на списание "Time". Той беше по-голям от живота, понякога го наричаха Голям П., понякога Лучанисисимо, а понякога, съвсем внушаващо, „дълбоко гърло“.
В предишни години му се налагаше да сменя темата. На над четиридесет години той беше твърде стар за романтичните младежки роли, които костюмите му XXXL също не съответстваха. Със своя непроменен лиричен глас той изпя драматичните роли на Верди - Манрико в „Il Trovatore“ и Радамес в „Аида“ - както и на героите в оперите на Пиетро Маскани, Руджиеро Леонкавало, Умберто Джордано и Джакомо Пучини, които от любовните си мъки в обявете „aria d'urlo“, „арията с писъка“. Не му беше лесно с този древен вик на героизъм и му отне известно време, за да се пребори с ниския глас.
През осемдесетте години той беше по-икономичен с оперни спектакли, отколкото с храна; всяка диета беше радостно записана от списанията: „do-re-mi-fat“. Неговият мениджър Бреслин измисли нова стратегия: концентрация на ресурси и разширяване на въздействието. На 12 февруари 1978 г. Павароти изнася първия рецитал по цяла Америка по телевизията в Карнеги Хол - със сензационен успех. Това, което той успя да направи на екрана, беше флирт с дванадесет милиона зрители.
Никой не беше по-известен от него. Той се усмихна за American Express, даде ексклузивни интервюта за „Playboy“, „Time“, „Stern“ и „Brigitte“, застана с Джон Макенроу на тенис корта, позира като хоби художник пред статива и се превърна във виртуозен актьор Двойна роля: той изигра великия тенор - и в същото време карикатурата му, покрита с пот, с кърпичка с големината на покривка в лявата ръка, усмихвайки се ентусиазирано.
Характерно е, че списанията, които рисуват монументалната живопис на Грандисимо, скоро го осъждат като „Pavarotti Inc.“ или като „изпълнител, управляван от его“. Тази критика вече не може да навреди на масовите му ефекти. Славата му достигна нови върхове, когато няколко седмици преди Световното първенство в Италия, Би Би Си попадна на нощния химн на Калаф от „Турандот“ на Пучини, докато търсеше печеливша песен. Завършва с думата „vincero“, „ще спечеля“. Завършва на висок B, който е написан като кратка бележка, но е държан в продължение на шест секунди от Pavarotti в записа на операта, направен почти двадесет години по-рано. Веднага се появи лицето на Павароти, оградено с брада, блестящите очи, покрити с дебели вежди, зъбите блестяха, с целувка като "vin-ceeeeeee-roooooo" по огромните стени на картината.
Ден преди финала той се озова в термалните бани в Каракала с другите двама водещи тенори за по-висша шега на изкуството: с Хосе Карерас, който беше преборил левкемията си, и с Пласидо Доминго. Марио Дради, италианският мениджър на Хосе Карерас, беше примамил тримата певци с „фиксиран хонорар“: 300 000 долара, по това време прекомерна сума в бизнеса с класическа музика. От пълна наслада от най-високата заплата в живота си, певиците забравиха да се консултират със своите финансови съветници и адвокати по договор. Компактдискът е продаден в единадесет милиона копия и мениджърът Дради и звукозаписната компания Decca са тези, които са спечелили милиони.
Травмата на Карерас
Както по-късно Хърбърт Бреслин съобщава в "The King & I", се твърди, че компанията е успокоила разгневения Павароти с 1,5 милиона долара и така е вбесила Пласидо Доминго - испанецът е получил по-малко; както подсказва Бреслин, той винаги е страдал от травмата на Павароти.
Дакапо "Три тенора" през 1994 г. на стадион "Доджър" в Лос Анджелис вече не беше около $ 300 000 бакшиш. Подобно на търг, компаниите се наддават взаимно, за да издадат новия компактдиск. Твърди се, че всеки от трите тенора е получил по два милиона долара, диригентът Зубин Мехта само един милион. Дори да противоречи на законите на пазарната икономика, цените се покачиха, когато бяха разпродадени.
Оттам нататък тримата пееха по целия свят и "Vincero" в триото. Бреслин, който постави стълбите за слизането на Павароти до слава, по-късно насочи острото око на омразата към най-известните от клиентите си. Той го описва като мързелив, алчен, гладен, похотлив човек; като певец, който не е в състояние или е мързелив да научи нови роли и освен това склонен към всякакви мислими мракобесия; той използва евтините средства за биографични познания - и често най-скандалните намеци за сексуални афери и данъчни трикове - за да свали звездата от нейния пиедестал.
Дори тази кариера да е спускане, от певец до клоун, от умение към слава, Павароти запазва певческите си качества за изненадващо дълго време. „Без глас“, каза той, „ти си нищо, с глас в никакъв случай не си някой.“ Гласът му беше загубил малко от магията си, когато започна да го използва за мързеливата магия на концертите на арената.
Дори през осемдесетте и началото на деветдесетте на лицето на гласа бяха гравирани само няколко бръчки. Само ценителите забелязаха, че той се отказва от правилното звучене на гласните в полза на безразличен смесен звук - наречен от звукозаписчиците „звук Schwa“; или колко трудно му беше да завърши висока нота чисто и без насилствено задухване на въздуха. Но дори бижутата на короната - високите нотки - вече да не искрят, както някога, звукът на Павароти се запазва дълго време.
А какво ще кажете за баланса на тази световно известна кариера? Лучано Павароти се превърна в глас на глобализацията.