Концепция об
Документи
Препис на концепция т. 9-10 бр. 2/2014 и бр. 1/2015
Изследователски отдел
том 9-10 nr 2/2014 i nr 1/2015
Мирча Албулеску 11 срещи на UNATC Мирча Албулеску и изкуството на пълното унищожение 21 Последният подарък
Национална конференция Театрални техники в образованието 41 Адриан Титиени Встъпителна реч 43 Николае Мандеа Човекът в театъра и педагогиката на собственото му изкуство 48 Училище и театър на Пол Чирибу към възможно и желано помирение 53 Театър Силвия Ротер като образование за живота 58 Михаела Бейу Театрално образование социални отговори в контекста на недофинансирането на изкуството в световен мащаб 63 Театър „Анка Илиезе” като инструмент за свързване с реалността 72 Crengua-Lcrmioara Oprea Защо е необходимо театърът да се въвежда в училищата? 80 Diana Csorba Възможности за обучение, предлагани от театъра
за изследване на историята на образованието 87 Театър „Отилия Хузум“ еднопосочен за всички 92 Йоана Молдовско фоайе за театър 96 Томас Чиочиреску Връзки между обучението и театрално-образователните приложения за деца 103 Михаела Михайлов Офлайн семейство. Образователен театър и театър на участието 108 Mihai Lungeanu Образование чрез театрални техники радио театър 114 Елена Fntneru Театър за деца и юноши
II Изследвания Театрални изследвания 117 Ана-Мария Нистор Салон за откази. Междувоенният независим театър и този на днешния ден. Сравнително проучване 128 Ирина Йонеску Относно признаването на ценностите, поемането на отговорност и много повече 140 Светлана Тру Пиранделизъм и едуардизъм: двама различни поети? 148 Catinca Drgnescu Основно поколение: Penciulescu, Esrig, Moisescu 175 За театъра на абсурда 175 Ruxandra Vera tefan Рутината на неизбежното. Повтарящ се страх в работата на Самюел Бекет 183 Адриана Фулга Отвъд представителството. Фигуративен анализ на театъра на абсурда. Какви красиви дни за Самюел Бекет
190 За театралното пространство 190 Симона Барлабой Нестандартното пространство е възможно среща с театъра 196 Ruxandra Vera tefan Театралното космическо вълшебство и баланс. Изследване на представленията на режисьора Юрий Кордонски
Методологични и интердисциплинарни изследвания 203 Ралука Янегично тяло и танц в началото на третото хилядолетие. Част I 213 Наполеон Хелмис Методи за избор на разпределение. Въведение в изкуството на филмовия кастинг 222 Виктор Михилеску Компетенции, нагласи, ценности в театралното образование 233 Адриан Булига Актьор и звуково пространство 245 Лора Войку Сценична реч и видимост на вътрешното действие 254 Виктор Иван Еспириту Санто От Мексико до Румъния несравнимо преживяване
III Интервю 260 Дана Ротару Да направиш или не да го направиш, това е драмата
интервю с Каролайн Гомбе и Мария Роман
IV Преглед на книгата 283 Театрален площад Ана-Мария Нистор 291 Октавиан Саю Хамлет и лудостта на света 300 Михай Бисерикану Гласове и гласове. Част I 302 Изабела Бостан Американски музикален филм: между блясък и дълбочина
V Performance Nora Scaunele & Lecia Pescruul Secretul lui Pulcinel Двете сирачета #HamletInMisery Каменният човек Чантата с две монети A (j) utor Звучи сляпо MetanoiaX Дванадесетата нощ Спомени Вечеря на градинаря Кой е фазанът? Fundtura
Илюзии Норманн Силвия Квартет Демонстрация K + M + R + L Пикник на бойното поле Странна двойка Войзек Сън в лятна нощ CO (s) MIC She Shadow Scent The Perfect Killer Souls. стоп рамка
Concept vol 9-10 nr 2/2014 i nr 1/2015 Събития
Doctor Honoris Causa UNATC I.L. CaragialeBucureti
Понеделник, 25 май, от 19.10 вечерно събитие по румънската телевизия. По TVR2 беше излъчено предаването VICARUL на Ролф Хоххут, изнесено в театър Буландра през 1972 г. Спектакълът отбелязва празника на режисьора Раду Пенчиулеску, който на същия ден навърши 85 години.
Предлагаме ви мост във времето между двата театрални момента. Интервю-документ, направен от свидетел на репетициите и премиерата в Буландра, проф. Унив. д-р Людмила Патланджоглу, студентка по това време в катедрата по театър-филмология. Той се появява в списанието на Института за изкуство I.L Caragiale, координирано от асистент д-р. Джордж Бану. Темата на изданието беше „Изкуството и публиката“.
След 43 години режисьорът Раду Пенчиулеску и актьорът Йон Карамитру припомнят атмосферата на този спектакъл-манифест за съвременната история на румънския театър, похвалени от критиката и приети с ентусиазъм от публиката.
Concept vol 9-10 nr 2/2014 i nr 1/2015 Събития
Людмила Патланджоглу: На шоуто на Викар артистичният успех и общественият успех не бяха две антиномични идеи. Как се справихте с това представяне?
Йон Карамитру: Аз бях първият, който каза, че ще има публичен успех и това е така, защото румънската публика има голяма възможност за политически пиеси.
Мариела Петреску: Викарият като политическа пиеса е формулата на шоуто на дневен ред, с голяма привързаност към публиката, в която се гарантира успехът на къщата.
Фори Етърле: Публиката е много възприемчива към това, което е добро. Трябва да намерите ключа, който отива към ума и душата на публиката, ключа, който принадлежи на текста, актьорската работа, режисьора.
Емерих Шфер: Винаги очаквам по-силна, по-смела (по-малко пасивна) реакция. Аплодисментите не доказват нищо. Имаме твърде добра публика; И ако смятате, че на румънски думата добро може да се използва и разбира с ума ви.
Ctlina Pintilie: в отношенията с обществеността, Vicar е честно шоу, което никога не се опитва да нарани публиката. Фактите се посочват, а не се излагат. Отначало публиката изглежда изумена, озадачена. Спектакълът, без показност и до голяма степен, все още е много различен от това, което обикновеният зрител е свикнал да гледа на всеки няколко месеца, когато отива в театъра. Фактът, че след 3-те часа, прекарани в залата, които той приема, разбира до голяма степен това представление, доказва както наличието на публиката пред театър, не особено традиционен, но който изисква, интереси, го очарова и качеството на представлението.
Л.П.: Това са мненията на актьорите, почувствали подкрепата и участието на публиката на сцената. Но режисьорът, който би могъл да бъде в средата на тази публика в залата, която го наблюдава и директно усеща реакциите му? Как да обясня това?
Раду Пенчиулеску: Интересът може да бъде ограничен, тъй като конфликтът на папата с католическия свят има по-малко общо с румънската духовност. Но у нас пиесата привлича интерес от други планове, които са обобщаващите планове на проблема, обсъждан в пиесата: проблемът на конюнктурната политика, който е жив и винаги актуален.
L.P.: Когато чете пиеса, актьорът, режисьорът вижда движението, ритмите, тоновете, цветовете, характерите на шоуто. Ами реакциите на обществеността? Какъв е техният дял в създаването на персонажа в случая на актьора, на представлението като цяло в случай на режисьора?
Concept vol 9-10 nr 2/2014 i nr 1/2015 Събития
Йон Карамитру Рикардо Фонтана
Раду Пенчиулеску: Публиката не е дирижируем фактор на шоуто. Той допринася за начина, по който нарушава шоуто. Публиката не е нито по-добра, нито по-лоша, тя винаги е една и съща. Ако той не отговори положително, това се дължи на недоразумение, например той очаква да види филм със Стан и Бран и му се предлага шоу с Хамлет. Публиката е тази, която идва пред готово шоу и противоречи или утвърждава своята истина с тази на шоуто.
Фори Етърл: Като актьор се грижа да направя героите възможно най-жизнеспособни, без да мисля какво ще каже публиката. Не мисля, че актьорът трябва да мисли за това. Връзката с обществеността се ражда от само себе си.
Йон Карамитру: Не мисля и за обществеността. Бях загрижен за идеята за героя и след това как трябва да достигна до публиката.
Мариела Петреску: Обсебена съм от идеята за по-остра публика на репетициите, докато не намеря формула, максимално близка до истината на героя. По време на шоутата се намесва един вид безопасност. Знам къде е истинската област на героя и се опитвам да бъда възможно най-близо до него, да се идентифицирам все повече с него.
Ctlina Pintilie: Не мисля, че актьорът може да види толкова ясно как ще работи персонажът, който е изиграл в шоуто, или в този случай фундаментално грешен, липсва му удоволствие