Имаме време за нас, документален филм на Katy Lena Ndiaye Africultures

Преглед и интервю с Кейти Лена Ндиайе

Избран за отличния документален конкурс на Fespaco 2019, този филм отбелязва завръщането на Katy Lena Ndiaye след дълги години работа в CIRTEF.

Камерата го следи отблизо, кадърът отблизо: той се привързва към човека, към активиста, неговите въпроси, неговите размишления, неговите ангажименти. Рапърът Смоуки (от "S'mître"), който електрифицира тълпите в своите концерти, е и домакин на Balai Citoyen, група решителни млади хора, които допринесоха значително за популярния бунт, освободил режима на Blaise Compaoré., на власт 27 години.

Смятахме, че Смоуки е луд, да се осмели да смее Блейз на сцената, в рапа и в театъра! „Всичко е политическо“: революцията може да е родила мишка, но французите са родили Наполеон. Това е стъпка, пасаж, стъпка напред, която не казва името си, а се подготвя за бъдещето.

„Имаме време за себе си”. Това заглавие на парче от Дидие Авади припомня сигурността, че няма загубена битка, че всеки опит гради бъдещето: "те имат пари, но ние чакаме, ние имаме време". Всеки ще използва критичния си ум, благодарение на промяната в манталитета, предизвикана от боевете.

„Не се подчинявайте на никого“: този лайтмотив би ли противоречил на фигури като Томас Санкара, когото той така лесно цитира? Той отдава почит на лидерите, които „виждат отвъд парите, по-нататък към Африка“, но преди всичко на активистите, борците за свобода. Той не вярва на завършилите: хората са „по-обективни, по-реалистични“. Той е „наясно, но няма средства да действа“.

Смоки е там, до войниците, които вземат мегафони, за да отговорят на тълпата, събрала се пред Генералния щаб, за да ги спечели за революцията. Вече не спи. Носен е от въстанието, което снима с Гражданската метла. Той осъзнава своята отговорност: лидер на мнения, поемащ риск, но не и да изпраща млади хора в кланицата. Действията му съвпадат с думите му. Беше необходимо да свидетелстваме за това и следователно да съберем образите на революцията, да ги въведем във филма, без те да поемат, защото това е Смоки, субектът, човекът и неговата борба, „роб на каузата“ (Фанон ).

Като режисьор Кейти Лена Ндиае знае, че контрапунктът е по-силен от реалността. Тя прави крачка назад от демонстрациите, въвежда тишини, паралелни монтажи със сцената, резонанси с това, което казва Смоки. По този начин тя стои настрана пред думата му, който става трибун, не за да поеме властта, а за да я вземат хората. Тази възхитителна монтажна работа прави този филм въздействащ.

Защото дълбоко в себе си Smockey е криза в плътта. Кара ви да мислите, поставя погледа в криза. Предизвикателството за този филм беше да ни постави в критична ситуация, вместо да преглътне реч. Тъй като филмът непрекъснато предлага прекъсвания в саундтрака и в образа, зрителят е поканен да направи крачка назад и следователно да изгради своето място. Това, което казва Смоки, не е евангелието: това е неговото интимно отражение, разпитите му сред приятели, а не резултат от интервю. Аргументите му не са истини, а констатации или надежди. Той установява дебата. Той ? Смоки, разбира се, но филмът също чрез своята кино работа. Смоки мобилизира необходимостта да виждаме нещата по-ясно, да реагираме. Филмът също. Това е неговата последователност, уместност, красота.

Интервю с Кейти Лена Ндиайе

След Traces, imprints of women (2003) и Waiting for men (2007), този нов документален филм отбелязва почивка, която ще бъде потвърдена от филм в подготовка за франка CFA: желанието за по-фронтално кино. Защо ?

Фронтално кино или по-директно политическо. Може би, но това политическо измерение винаги е присъствало. При „Следи“, отпечатъци на жени и „Чакане на мъже“ въпросът за погледа беше от съществено значение. Основният предмет на първия филм беше акълтурацията. Вторият се опита да отговори на въпроса „какво е да си жена“ в страната на исляма в Африка. Тези документални филми повтаряха моите притеснения по онова време. Междувременно мъжете са узрели в определен контекст. Бяхме след 11 септември, войните в Афганистан и Ирак. По това време работех за частния белгийски канал RTL-TVI (аналогът на TF1). В Белгия и другаде в Европа климатът беше напрегнат, с яростно завръщане на редица предубеждения за исляма. Изправен пред това, аз исках да направя крачка встрани, да се потопя в интимността на жените и да заснема свободата на словото на отделните личности (Khady, Massouda, Cheicha), да ги доближа през играта на устройството, обърнато към камерата на зрителя, гледайки, като по този начин създаване на срещата. Ритъмът на филма, моментите, в които се появява думата, привличат бавност. Освен това излъчва много сладост, но политическото вече беше там, на заден план.

Днес политическото измерение отнема повече място в работата ми. С „Имаме време за нас” и „Смоки” се ангажирам да следвам представителя на поколение мъже и жени, инвестирани в промяната в обществата, в които работят. Поколение, към което принадлежа. С Une histoire du franc CFA се интересувам от нашите старейшини и поставям в центъра въпроса за наследствата (исторически, философски и политически) и какво решаваме да направим с тях, за да разкажа настоящето на връзката на Африка с Франция и Европа.

време
Какво ви донесоха годините работа в CIRTEF? Успяхте ли да продуцирате или да помогнете за създаването на важни филми ?

Имах удоволствието да работя за CIRTEF от 2000 до 2018 г. Седях в комисията по киното на OIF за CIRTEF. В този смисъл да, тази комисия е помогнала за продуцирането на важни филми, които са направили великолепни пътувания.

От своя страна бях журналист, а след това ръководител/директор на секции за двете програми, продуцирани от CIRTEF и излъчени по RTBF и TV5 Monde: Reflets Sud - седмично списание и Afrique Plurielle - месечна среща.

Afrique Plurielle е за мен това телевизионно пространство, където успяхме (първо с Олга Бейлиф, по-късно с Уенди Баши) да работим върху заснемането на рядка дума, израз на мисъл, която отдавна отсъстваше от малкия екран (може би все още е) . От тези години си спомням срещите и великолепните интервюта с актьори от африканското гражданско общество, художници, мислители, представители на селския свят ... Профилите, произходът бяха разнообразни и множествени. Например, имаше Джозеф Ки Зербо, Самир Амин, Дани Лаферриер, Леонора Миано, Бубакар Борис Диоп, Амината Траоре, Ачил Мбембе, Серж Еме Кулибали ...

Упражнението се състоеше от дешифриране на съвременната Африка. Поканете нашите гости на момента да разкажат своите истории и по този начин да ни разкажат за социалните, икономическите, политическите, културните или екологичните промени, пред които са изправени нашите общества. Често устройството беше фронтално, средствата почти не съществуват.