Хумор и сатира в художествената литература (Сергей Горенюк)
Прилики и разлики между хумора и сатирата в художествената литература
Смехът е предизвикан от факта, че неочаквано откриваме въображаемото съответствие на формата и съдържанието в дадено явление, което разкрива вътрешната му малоценност. Белински видя своята основа в несъответствието на явлението с това, което всъщност трябва да бъде.
Смехът е форма на осъзнаване, че явлението е загубило жизненоважното си значение, въпреки че твърди, че е това.
Хуморът разкрива тази малоценност, като я подчертава, преувеличава, преувеличава, прави я осезаема, конкретна. Хумористичният образ се основава на известно изкривяване, преувеличение (например кари-катура) на определени явления от живота, за да се разкрие по-ясно техният алогизъм, тоест вътрешната им малоценност.
Смехът, усещането за комичното възниква, когато дадено явление се окаже не това, за което се е смятало, че е първо, и когато това несъответствие между идеята за него и неговата същност разкрива неговата непълноценност, второ; изведнъж откриваме, че това явление съвсем не е това, което ни се е струвало, и се оказва нещо по-малко, отколкото е трябвало, в нашите очи губи, така да се каже, правото на уважение и този неочакван преход от едното му състояние към друго (и по този начин от едно наше отношение към него - към обратното) е причината за смеха. Хуморът в изкуството е отражение на комичното в живота. Той подобрява този комикс, обобщавайки го, показвайки го във всички индивидуални характеристики, свързвайки го с естетически идеи и т.н.
В изкуството и по-специално в литературата наблюдаваме специален тип образ - хумористичен. Основната му характеристика е, че тя вече дава отношение на художника към предмета на изображението предварително, разкрива оценката, с която той подхожда към живота: желанието да се разкрие вътрешната несъответствие на определени явления в живота, които в очите на читателя имат въображаемо съответствие на формата и съдържанието, но всъщност го няма.
В древни времена дори Аристотел определя смешното само като „частица от грозното". Той казва: „Смешното е някаква грешка или грозота, която не причинява страдание или вреда. Това е нещо грозно или грозно, но без страдание “(„ Поетика “). Авторът на хумористичен образ съчувства на явлението, за което говори, но в същото време показва своите специфични недостатъци.
В случай, че недостатъците на явлението вече не позволяват да му съчувстват и оценката му трябва да придобие по-тежък характер, ние наблюдаваме нарастване на негативния принцип в хумористичния образ, преминаваме от хумор към сатира.
Междинните, преходни форми между тях са иронията и сарказмът. Хуморът е шега. Иронията вече е подигравка, основаваща се на чувството за превъзходство на оратора над този, към когото се обръща, в него до известна степен е скрита обидна сянка.
За разлика от хумора, който говори за феномен, като че ли го деградира, показва фиктивността на това, за което се представя, иронията, напротив, приписва на феномена това, което му липсва, сякаш го повдига, но само за това, за да се подчертае по-рязко отсъствието на свойства, приписвани на явлението. Лисицата казва на магарето: "Цепка, умна, ти ли си в делирий, главата?" Смешното тук е, че умът се приписва на някой, за когото не може да се приеме по никакъв начин.
Така липсата на това явление се възприема по-остро, свързва се с по-съществените му свойства, поражда по същество презрително отношение към него.
Сарказмът говори още по-остро за изложеното явление, което обикновено се определя като зла ирония. Сарказмът вече е продиктуван от гнева, предизвикан от художника от това явление.
И смело хвърляйте железен стих в очите им,
Облян в горчивина и гняв.
Хуморът по същество е отричане на частното, второстепенно във феномена, а сатирата е отричане на общото, основното. Следователно има съществена разлика между хумора и сатирата. Хуморът най-често запазва реалните очертания на изобразените явления, тъй като показва само своите частични недостатъци като отрицателни. Сатирата обаче отрича явлението в основните му черти и подчертава тяхната непълноценност с помощта на острото им преувеличение. Такава е например сатирата на Рабле, Суифт, Щедрин, Гогол.
От една страна, сатирата се стреми да пресъздаде реалността, наистина да разкрие недостатъците и противоречията на жизнените явления, но в същото време силата на протеста и възмущението в нея е толкова голяма, че пресъздава тези явления, нарушава пропорциите, осмива ги, ги рисува в гротескна, изкривена, нелепа, грозна форма, за да подчертае с особена острота тяхната неприемливост.
По този начин в сатирата имаме специална форма на образно отражение на живота.