Форум за пиано на Беата Циглер Клавио

рибар

Вътрешното изслушване - току-що получих историческо копие на моя KL и съм доста впечатлен от четенето на първите няколко страници.

Какво казват за това днес професионалистите?

рибар

чиарина

Гост

Какво казват за това днес професионалистите?

О, скъпи фиши, това вероятно е потънало!

За съжаление не съм чел книгата, знам само откъси, които обаче не ме подтикнаха да купя книгата.:)

Вернер веднъж вече цитира по въпроса:

Вернер по-нататък критикува:

"Той (Мартиенсен) иска да направи правдоподобно, че с творческата воля за озвучаване пътищата към игровия механизъм са веднага достъпни. Тези прекрасни тонове все още звънят в ухото ми от Беата Циглер, която предава основите на технологията с „плаващ звук“. (.) По-скоро имам предвид, че чрез омаловажаване на техническите основи се извършва педагогически-психологическа пауза в обучението. Пренасочването на това, което децата могат да възприемат по игрив и стимулиращ креативността начин, в задължително обучение е част от образователната харизма. "

При липса на достатъчно знания мога да кажа малко за това. Познавам някои откъси от книгата на Циглер от Е. Рот „Свиренето на пиано и телесно съзнание“. Това съвпада с впечатлението на Вернер.

Когато Циглер казва: "Ако тонът се мисли правилно - под мислене винаги имам предвид вътрешен слух - релаксация, перфектен трансфер на тегло и правилни движения идват естествено.", така че не съм съгласен, дори ако наистина харесвам акцента върху развитието на звуковия образ, което личи и от заглавието! Това често се казваше тук във форума.: p Циглер казва много правилно:

„Първото е да се запознае ученика с правилната звукова концепция, а„ преподаването на движенията “е на второ място.“

Но не съм съгласен с вас, че с правилната концепция за звука технологията автоматично е правилната (ако разбирам това правилно). Всъщност трябва да ги практикувате и развивате. Ако обаче имате добра представа за звука, резултатът от вашето собствено свирене ще ви каже дали сте избрали или използвали благоприятни (приближете се възможно най-близо до звука) или неблагоприятни (далеч от собствения си звук) модели на движение. Вашата собствена звукова концепция също се развива по време на практическия процес - винаги озвучавате тоналните граници, докато практикувате, опитвате и експериментирате.

Циглер се преструва - и това наистина ме притеснява - сякаш има само един идеален звук. Тя говори за "идеалния тон" и "правилния тон":

"Идеалният тон се различава значително от лошо звучащия: той има сърцевина и е плаващ. Идеята за остър тон сам по себе си регулира преноса на тегло. (.)"

Само: има много различни звуци на тонове. Ако свиря много нежен акомпанимент или нещо подобно, понякога тонът няма да има никакво ядро, но оцветява мелодията. Прекалено едностранчиво е, за да се каже така. Дори в хода на една мелодия бележките са изразени съвсем различно - в края могат да напр. вдишайте и изгубете сърцевината. Понякога бележка в никакъв случай не трябва да звучи плаваща.

Също така е необразователно да продължаваме да говорим за (абстрактния) идеален тон. Това може да окаже натиск върху ученика, вместо да търси идеалния за тях тон.

Циглер казва: "Ако ти (тоновете) не звучи добре, умът трябва да работи по-точно, звуковият образ трябва да стане по-интензивен и по-фин. "

Може да бъде, не може да бъде. Хората, които са много музикално и пианистично надарени, се характеризират със способността си интуитивно да намират правилните движения, за да реализират своите звукови идеи върху инструмента. При нормални смъртни (и разбира се също при студенти по пиано.) Може също така звукът да е налице, но техническото изпълнение не работи, независимо по каква причина.

Мисля, че е добре дошло, че Ziegler се фокусира върху звуковата концепция, но имам впечатлението, че техническото изпълнение е пренебрегнато. Предпочитам да се придържам към Нойхаус, който казва:

„Всички явления, обединени под термина„ свирене на пиано “, са неразривно свързани. Следователно, когато говорите за звук, трябва да говорите и за неговото създаване, тоест за технологията: Когато говорите за технология, трябва да говори за звука. "

Това е много по-изчерпателно.

Това, което също не харесвам, са някои от термините, които тя използва. Смятам, че е объркващо, когато тя казва, че „трябва да играете с цялото си тегло на горната част на тялото“. Всъщност мисля, че е добре, че тя много често говори за леко оперената ръка - аз също продължавам да казвам „лека ръка“ и т.н ...: p Разбира се, ръката не винаги е лека и опровергава това. Играта се играе с люлеене, напрежение и релаксация, а стресът обикновено е последван от незабавно облекчение . .

Харесва ми, че тя казва: „Тялото винаги трябва да се възприема като единица“, но разбира се в техническата работа понякога трябва да изследвате определени аспекти, без да изпускате от поглед цялото. В допълнение към идеята за звука е важна и тактилната чувствителност.

Така че бих могъл да си представя, че можете да извлечете добри неща от книгата - но не бих изключил собствения си здрав разум и да мисля за някои неща (виж по-горе) критично!

За съжаление не мога да кажа повече поради липсата на познания по литературата.