Ервин Велики Аз съм толкова звезда, колкото трябва
Бихме могли да напишем защо е неразбираемо защо Ервин Наги не е по-голяма звезда от него, тъй като нямам желание за нищо от сезона до Мансфелд в няколко филма през последните десет години, а в театър Йозеф Катона играе по-добре от всякога в продължение на девет години. Разбира се, разбираме: никога не е участвал в срамен римейк или скапана руина, нито е изскачал в евтино телевизионно предаване. Във връзка с филма „Хамелеон“ разговаряхме с тридесет и две годишния актьор за естествените и трудни избори, както и за рутината, доверието и любовта в професията.
- Може да знаете, че имате достатъчно да избирате между това, което предприемате, и това, което не правите. Кога и как разбра, че искаш да се занимаваш с Хамелеон?
- Kriszta (Krisztina Goda, директор на "Хамелеон" - бел. Ред.) Ме покани на кастинг, където трябваше да се изиграе началната сцена на филма и от него вече можеше да се отгатне нейният професионализъм, ритъм и хумор. Тогава получих сценария и за първи път в живота си прочетох, че се смеех през цялото легло. Криста представлява най-добрия вид холивудска сценаристка школа, тя може да направи филм за публика, без да полудее. Трябва да следваме това много повече от пътя на скандалните римейкове. Не натискайте панталоните си надолу, по-скоро ще погледнем друг континент, където тази индустрия е много по-голяма, за да се стремим към това. Не е срамно да се надхвърли това, което е добро и работещо; че тази малка страна също знае това не е проблем. Тогава той знае много повече освен това, поради което сме там на фестивалите. Нереалистичните очаквания на „Белай Тар“ не трябва да се задават за филма, но мисля, че е добре той да съдържа толкова драма, колкото комедиен елемент, който по някакъв начин отразява живота пропорционално.
- Вие определяте Хамелеон като мошеннически филм. Не се страхуваха, че това ще привлече хората по-малко в киното като това, отколкото да ви кажат ясно какъв жанр могат да очакват.?
- Не бихме казали истината, ако го наречем романтична комедия, защото не е, но също така не искаме да казваме на хората, че е драма, защото бягат към Лачаза. Между другото, мисля, че всъщност няма значение, защото в Унгария ходите на кино или театър, когато съседът ви каже филм или парче, което е добре. Можете да изтласкате града до смърт с плакати, но ако филм се разпространи толкова зле, кучето няма да го погледне, предполагам.
- Връщайки се към избора си на роля: вече сте върнали роля, която би ви направила звезда?
- В случая със Свободата и Любовта реших да не поставям театъра и компанията си в положение, при което междувременно ще трябва да чакат пет месеца, за да бъда звезда, и тогава също си помислих, че все пак ще срещна Года Криста така или иначе. Както и да е, мисля, че имам късмет, успехът и известността идват с добри темпове, а не пикове, за да ме побъркат. Не казвам, че не ме познават, но мисля, че съм толкова звезда, колкото трябва, а не по-добре. И дори не искам да ви опознавам на всяка бензиностанция.
 |
| Nagy Ervin | Вижте още снимки на актьора! |
- Крища Года не ви позволи да погледнете назад по време на снимките. Кога за първи път се видяхте във филма и какви бяха впечатленията ви?
- Видях сурова, но напълно изрязана версия. Бях сравнително доволен от себе си, когато го погледнах, почувствах, че можех да загубя малко и в началото щях да имам още мързел. Филмът е пълен с по-добри от по-добри форми на епизода. Бях изненадан колко красиво бяха разгърнати определени нишки, например Zsolt Trill играе историята за нашето приятелство по поразително красив начин и дори можех да изброя.
- Защо филмът стана пост-синхронен?
- Имаше и технически причини за това, но истината беше, че привлекателността на фигурата трябваше да бъде изгладена, защото интонацията малко успя. При пост-синхронизирането смекчихме акцентите, за да направим по-добре, че това е симпатичен герой, който е също толкова уязвим, колкото всеки друг. Добрата синхронизация след хвърля много на фигурата, но разбира се има много работа. Често синхронизирам, от което се възползвах, но все пак прекарах четиридесет часа в студиото и накрая очите ми вече висяха на стъбло.