Елза Скиапарели, моден дизайнер и дизайнерска биография и творчество
Сега името на тази жена, оказала голямо влияние върху съвременната мода, се споменава рядко, но през 30-те години на миналия век аристократът, унищожаващ стереотипите, беше известен по целия свят и всяка нейна колекция предизвикваше искрено възхищение. Тя обърна обичайните представи за вкус, но в същото време никога не прекрачи границата, отвъд която започва вулгарността. Легендарната, блестяща, дръзка и незаслужено забравена Елза Скиапарели шокира публиката с сюрреалистични творения, скици за които нарисува великият Салвадор Дали.
Биография на бъдещата звезда на света на модата
Бъдещият художник е роден в Рим през 1890 година. Детството й, което може да се нарече щастливо, премина в интелигентна среда. Родителите - обеднели аристократи - отглеждат дъщеря си в традициите на висшето общество. Момичето учи история на изкуството, живопис, обичаше да присъства на театрални представления, където най-много се интересуваше от цветните костюми на героите.
На 30-годишна възраст тя напуска Италия за Париж. В най-романтичния град тя среща любовта си, омъжва се и ражда дете, но бракът се разпада и италианецът остава сам. Парите липсват крайно и за да се издържа на себе си и малката си дъщеря, независимата Елза Скиапарели получава работа като екскурзовод. Често съпругите на богати американци стават нейни слушатели в туристически групи. Добре облечените дами не се интересуваха от архитектурните забележителности на френската столица, а бързаха към модните магазини, изкупувайки всички неща подред. В началото Елза беше възмутена от подобна позиция на чужденци, които презираха основните паметници на Париж, но бяха привързани към последната мода. След като й дойде блестяща мисъл: можете да създадете нещо, което малко хора купуват, но всеки иска да види със собствените си очи.
Първи работи
През 1927 г. американски познат, който удари Елза с пуловер с необичайно плетене, се отби да я посети. Зарадван от елегантността на предмета, Schiaparelli научава, че това е дело на жив арменски емигрант. Без да се замисля два пъти, бъдещият моден дизайнер предлага сътрудничество на талантлив съсед, резултатът от който е появата през същата година на тъмна вълнена рокля, украсена с необичаен лък.
Магазинът за спортни облекла Strauss се заинтересува от произведения, които бяха необичайни и направи голяма поръчка за дизайнер, който си сътрудничи с женската част на арменската диаспора. След края на работата името на Елза гърми из целия Париж и тя основава собствена модна къща Schiaparelli.
Шокиращи тоалети
Първата маркова колекция пуловери е повлияна от далеч нереалното творчество на кубистите, които се фокусират върху геометричните фигури и острите ъгли. Всички неща бяха направени в африкански стил. Преди публиката да има време да се отдалечи от първоначалния шок, дръзката Елза Скиапарели пуска нови тоалети и черпи вдъхновение от мъжките татуировки: прободени сърца, извиващи се змии, котви изглеждаха изключително необичайни и екстравагантни.
След като научава за първия полет през Атлантическия океан, дизайнерът създава колекция в пилотен стил. След няколко години италианецът престава да се занимава със спортно облекло и преминава към вечерно облекло. Изисканата черна рокля на Елза Скиапарели, съчетана с бяло яке, нашумя и се превърна в пример за безупречен стил.
Нов бутик
Елза Скиапарели: колекции
Жена, която преди всичко се класира като художник, става невероятно популярна и новите шедьоври веднага се издигат до ранга на сензациите. Нейните тоалети предизвикват невероятен интерес сред клиенти, които никога не са виждали подобно нещо. И така, колекцията, наречена „Спри, погледни и слушай“, беше запомнена с това, че луксозните рокли приличаха на шлифери и индийски сари, украсени с шарки, а копчетата върху тях бяха направени под формата на френска монета. За първи път Елза използва цип като закопчалка за тоалети и това беше истински революционен пробив в света на модата, тъй като по-рано този детайл се използваше изключително за производството на чанти.
Може би най-известната колекция на модния дизайнер е „Циркът“: дрехите бяха пълни с изображения на клоуни, слонове, цветни балони. Цялото внимание на обществеността беше насочено към необичайните бутони, направени под формата на гимнастички, изпълняващи упражнения на трапеции. Ръкавиците на красивите дами, които се разхождаха по пистата, приличаха на клинове, а шапките на обърнати конуси за сладолед. Това беше не просто традиционно модно шоу, а истинска феерия, която неизменно предизвиква невероятен интерес сред публиката. Това е поредното изобретение на италианеца, което беше възприето от други дизайнери.