Ден на Earthshaker in Metalinside
Необходим е доста убедителен състав, за да отидете на фестивал в хубав съботен следобед, който се провежда на закрито. С 24 групи и точно такъв състав, първото издание на Earshaker в зала Joggeli в Базел изглежда работи.
Всъщност не съм фен на фестивали с възможно най-много групи, като всяка играе средно по 45 минути. Постоянната конструкция и демонтаж, включително трудоемки проверки на звука, не правят всичко по-вълнуващо. Усещането е като шведска маса с всичко, което можете да ядете, където всъщност не можете да решите нищо и в крайна сметка да затрупате чинията си по такъв начин, че всъщност фините отделни ястия да се смесят, за да образуват еднаква смес. Предпочитам по-малък избор, един курс или една група след друга. Започвайки с поздрав от кухнята, след това няколко канапета и предястия, две или три основни ястия с обилно месо и накрая десерт и няколко диджестива. Така че мога да се наслаждавам на всеки курс индивидуално и широко и да не пропускам нищо.
С 24 ленти за един ден за съжаление не е по-различно, че две групи винаги свирят едновременно и обикновено има две групи, които всъщност искате да видите и двете. Ето защо открих, че тазгодишният Sonisphere е точно това, което ми харесва.
Тъй като не мога да устоя на поканата на Много Мауер и неговия екипаж по време на откриването на студиото им Soundtraxx в Sedel Lucerne и незабавно да заседна с наистина забавното четиво от двамата кастинг знаменитости Мартин Кесичи и Маркус Грим (nomen est omen), аз го правя малко под 19.15 ч. в Joggeli-Halle. За съжаление ми липсваше Lacuna Coil (заедно с различни други), но поне съм навреме за личното си основно ястие - Амон Амарт - на място. Т.е. твърде рано в края, защото реда за бягане закъснява с 30 минути. Тогава има дори достатъчно за бира.
И още веднъж се чудя защо всъщност играят толкова рано. За мен петимата шведи са теглещите коне на Ушито, което също трябва да бъде потвърдено незабавно. Виждам най-много ризите на Amon Amarth - добре, нося и аз такава, така че ефектът на „шезлонга“ със сигурност играе роля (ефект на детската количка) - и от всички групи, които ще се видят днес, те имат най-голямата публика.
Както и да е, всеки има свой собствен и мисля, че всеки получава това, което иска днес.
Когато виждам снимката на гърба на чука - Surtur Rising - и останалите звезди с изображения на викинги, се питам още веднъж защо Амон Амарт не се вижда като викингски метален глава. Затова си позволявам да продължа да наричам техния чуков звук Viking Death Metal. Момчетата със своя баща Йохан Хег дават още от самото начало «Войната на боговете » и впоследствие "Смърт в огън » десен газ. Винаги впечатляващи, с каква прецизност ни хвърлят своите гениални и супер бързи рифове с едновременно, синхронизирано хеликоптерно хвърляне. И този път - не както миналия път в комплекс 457 в Цюрих - миксът е прав.
Харизматичният Йохан изглежда доста годен. Изглежда, че е отслабнал малко, но все още е внушителна фигура. Ако той изпее роптанията си и ръмжи с пронизващ поглед в микрофона с пълна сила, много грандиозни биха избягали. Но щом направи съобщение и се усмихне малко, така че бузите му да светят (червено) и човек да му повери собственото си дете. Истинска спирка на Дядо Коледа.
Преди да започнем да ядем ядки, нека се върнем към метала. За мен Йохан е Джеймс Хетфийлд от 00-те. Неговият стил е по подразбиране и формиращ за цяло поколение нови металисти.
Продължете с „Разрушителят на Вселената»И след това на въпроса от Йохан:« Чуваш ли плача на черните птици? » следва тази съответна песен («Плачът на черните птици»).
Както обикновено, следват още песни на викинг - това ни връща към темата (Viking Death Metal или просто Death Metal?) - «За победа или смърт" и "Преследване на викинг». С последното Йохан ни моли да пеем заедно. Вече има легендарната му поговорка, която сме чували от него на други концерти: „Няма значение дали не знаете текстовете. Това е Death Metal и така или иначе никой не разбира. ». Колко вярно.
Йохан благодари с Благодарности, Merci beaucoup и Grazie на три национални езика. Следващият път, моля, и на реторомански (Grazia fitg).
За съжаление, твърде краткото време на Амон Амарт почти свърши и Йохан също казва, че биха искали да свирят по-дълго, но това са правилата и затова е важно наистина да се насладите на последните две песни отново.
С двата абсолютни акцента и за мен две от най-добрите песни на Amon Amarth «Здрачът на бога на гръмотевиците" и "Пазителите на Асгаард»Наистина не е трудно и за нас.
Колко симпатични са петимата шведи и особено Йохан, също си личи в края на шоуто им. Почти никога не спира да се кланя наляво и надясно, както и в средата на сцената от всички страни отново и отново.
Хубаво е, че можете да се справяте без постоянното „Майната ви майни“ и че е готино, когато уважавате феновете си и се отнасяте с тях с благоприличие.
Това за разлика от Децата на Бодом. Певецът и водещият китарист Алекси Лайхо ме разгневи със своята рок звезда на Metal Cruise в началото на годината. Това може да се побере в една глем рок група, но който е наистина жилав и тежък, го доказва със своята твърдост в музиката си. Но това, че дори успява да надвие момчетата от Mötley Crüe с използването на F-word, е огромно. Невероятно какво може да е шибано. Продължаваш да учиш нови неща.
Разликата с Йохан е поразителна. По принцип харесвам музиката на Children Of Bodom, но няма сравнение със сценичното присъствие на Йохан и неговите колеги бойци.
И тогава за мен има още едно забавяне на метала: клавиатурите са наред, за да внесат оркестър, атмосфера и може би малко пиано и пиратски ръчен орган. Но когато клавиатурите поемат китарните сола, забавлението за мен спира.
За съжаление, просто няма да го направя добре с COB на живо, защо. Но както казах, има по нещо за всеки и затова правя поклонение в прилежащата зала за втория етап. Сега се играе Soulfly. Като фен на Sepultura от времето на шизофренията/Beneath The Remains, кавалерите обикновено са задължителни за мен. Преди всичко Макс със своите постоянно сменящи се колеги музиканти, които винаги са изключително блестящи.
Залата и самата спартанска сцена всъщност не са достойни за един от кръстниците на Thrash Metal. Цялото нещо изглежда малко като в страната, когато духовият оркестър организира селски фестивал и се изпълняват някои машини за пинбол и галимеро и каквото и да се нарича. За да изглежда наистина реално и танцьорите на Disco Fox да се чувстват наистина в своята стихия, тогава бяха създадени един или два прожектора. Днес имаше още двама или трима - но това беше.
Но може би поради това, това беше едно от най-добрите изпълнения на Soulfly/Max и особено този фестивал. Макс изглежда беше в наистина добро настроение и не, както обикновено, презираше половината свят и мразеше останалите. Той също се засмя в един момент.
В бойната си униформа той все още е Máximo Líder на марката Thrash Metal Sepultura. Огромно е през каква промяна е преминал визуално. По времето на „Останките отдолу“ все още с течаща скална грива, а днес дредове и нарастващо тяло. Партизаните направо от дълбоката джунгла на Амазонка.
Акцентите на концерта на Soulfly все още са песните на Sepultura. С усмивка на уста генералът ни заповядва: „Унищожете това шибано място. Отказвам. Противопоставям се. " («Отказ/съпротива»). Земята се тресе. Никакви глупости, никога не бях изпитвал това, че подът започна да се тресе на концерт. Дори и самият ти да стоиш неподвижен, някак си автоматично подскачаш. Барабанистът каза след концерта, че цялата сцена се тресе и той с всичките си барабани. Дори Макс вероятно беше изненадан от ефекта на заповедта му.
Смес от Kerry King свири на една китара или бас. Същият поглед - плешива глава, гигантска коза, дебела горна част на ръцете - и едни и същи движения, включително главата, са склонни да бъдат ниски, така че козето в крайна сметка да преодолее гравитацията и да ви накара да се развихрите под брадичката си.
Отново и отново Макс ни моли да направим място за кръгова яма. Това се случва отново и отново в по-малък мащаб.
Да се "Обратно към примитива»(« Майната на политиката ») две следващи поколения Кавалерас (Макс‘ синовете Ричи и Игор-младши) излязоха на сцената, за да подкрепят баща си с пеенето. И двамата Spränzel наистина дадоха бензин. По-късно Ричи продаваше тениски на щанда на стоките. Макс вероятно иска неговото потомство да научи бизнеса от нулата. 26-годишният Ричи е доста готин и затова лесно успява да си купя риза Soulfly от него, а като бонус и дебютният компактдиск на собствената му група (Incite - The Slaugther - Преглед следва, първото впечатление е много обещаващо).
В «Корени Кървави корени»Омазаният (« Скачай, всички скачай с мен, Швейцария ») и с него разтърсващата земя достига своя връх. Ако имах чаша сметана в ръката си, щеше да е масло. Макс разклаща дебелия си рошав с пълна сила - изглежда малко като октопод се хвърля във въздуха с ръце.
Нашият „Кери Кинг“ сега също полудява и ходовете му все повече поемат тези на Скот Иън - тоест радиусът му на мош се увеличава експоненциално.
На последната песен Макс грабва швейцарско знаме с икона на Soulfly върху него от публиката и го поставя през раменете си. Той развеселява тълпите с „Olé, Olé, Olé Soulfly“ - което все още се пее от феновете 15 минути след концерта. В тесния коридор, свързващ двете зали, това създава атмосфера на пилешка кожа с пеене на фенове като на мач по хокей на лед.
Soulfly с неговия El Comandante Max ме убеди днес. Както вече споменахме, изглежда, че и той може да се наслади на концерта в пълна степен. По-късно синът му Ричи ми потвърди, че всички те очакват с нетърпение този фестивал - особено защото с Napalm Death, Devildriver, Machine Head и др. Имаше и много приятелски групи.
С фенската песен на Soulfly в ушите ми, аз съм за Killswitch Engage обратно в главната зала. Групата Ami-Metalcore ми беше препоръчана за доброто им представяне на живо.
Но за бога, никой ли не е казал на двамата китаристи, че в метал китарата трябва да виси под, а не над пъпа? От коя джаз група идват? Бела Б. от die Ärzte пее толкова уместно в песента си „Китара надолу“: „Свалете китарата, ние не искаме да виждаме чувала ви“. Изглежда много странно, особено при почти двуметровия тип: къси дънки, които дори не стигат до коленете, забрадка и китарите под мишниците. По някакъв начин си представям домакиня метъл караоке група.
Но освен това, което според мен беше „невъзможно“, звукът беше доста готин. За съжаление мога да слушам само 3-4 песни, защото трябва да се върна в «Dorffest-Halle». Играйте там сега изгубен рай. Определено не искам да пропусна готическите ветерани.
И то с основателна причина. Звукът на британците е страхотен, а страхотният глас на Ник Холмс е просто брилянтен на живо. Вероятно е в стила на групата нещата да не стават прекалено стегнати на сцената. Меланхоличният израз на лицето и общия външен вид на Ник всъщност би се вписал повече в група или звучи като Coldplay. Концертът на съоснователите на готик метъл не е толкова добре посетен и вероятно е свързан с факта, че техният стил е малко по-различен от останалата част от фестивалния състав. Ето защо тези, които дойдоха, са фенове на групата от дълго време. Това се вижда от една страна в доброто настроение като цяло, а от друга, че по-старите заглавия се приемат особено добре, когато бъдат обявени.
Един от акцентите е «Изтрити»От албума от 2002 г.« Symbol Of Life ». Според Холмс записаната мелодия на пиано се изпълнява от „невидим пианист“. Десет години по-възрастен е и високо аплодираният «Докато умирам». Новата песен също излезе добре "Трагичен идол»От едноименния албум. Веднага забелязах, че задължително трябва да слушам новия дълъг плейър, след като за първи път чух тази страхотна песен.
Единственият китарист - Арън Ейди - който ръкопляска бурно в края на всяка песен и с огромен смях, очевидно се радва на песните поне колкото феновете, е симпатичен.
Не само музиката, но и много бира един или друг Metalhead се наслаждаваха през този ден. Това се забелязва от все по-сърдечните бири, които се чувстват наистина добре в задушния въздух в залата и могат да се разпространят в дългосрочен план.
Не заради тези перди, а защото видях всички мои лични акценти, решавам да завърша Деня на ушите за себе си.
Беше забавно. Съставът е труден за победа и не трябваше да чакате на опашка за бира. Що се отнася до темата за фестивалите в залата или извън нея, има равенство за мен. По принцип предпочитам концерти на закрито по отношение на звука, но истинският фестивал е по-забавен на зелена поляна. За мен обаче, както вече споменахме, това не би намалило привлекателността на метъл фестивала, ако имаше по-малко групи, които свирят по-дълго за него. За по-добър свят с по-малко почивки за ремонт.
Как ви хареса фестивалът?