Чайката “шоу, което е лесно за гледане или успешно творение Ziarul Metropolis Ziarul Metropolis

„Чайката“, с Штефан Баника и Емилия Попеску, режисиран от Клаудиу Гога, премиера в театър „Комедия“ в Букурещ. Вестник "Метрополис" представя два текста, които анализират това предаване и стигат до различни заключения

„Чайката“, с Штефан Баника и Емилия Попеску, режисиран от Клаудиу Гога, премиера в театър „Комедия“ в Букурещ. Вестник "Метрополис" представя два текста, които анализират това предаване и стигат до различни заключения.

Шоу, което е лесно за гледане

В програмната книга на шоуто режисьорът Клаудиу Гога казва, че в Чехов „нито победата, нито поражението имат величие, което не означава, че страстите и конфликтите не достигат най-високите температури. Напротив…".

Ако прочетете горните редове навреме, може да не бъдете изненадани от несъответствието между Нина, тази в първия акт (невинно, обнадеждено момиченце) и същия герой, в края на шоуто - външен вид с подпухнали очи и лигаво лице, по-скоро гротескно, отколкото тъжно.

което

Емилия Попеску и Штефан Баника, в спектакъла на Театър "Комедия"

Всъщност страстта изглежда е достигнала най-високата си температура. Но събитието изглежда вредно за екологията на пиесата. Краят на Нина е толкова грандиозен, че я превръща в главна героиня, поставяйки нейните партньори в конус в сянка: Тригорин, писателят, обожаван от публиката (Ştefan Bănică), Ирина Аркадина, пълноценната актриса (Емилия Попеску), на Треплев, неразбираемия писател, влюбен в Нина.

Много герои, но малко живот

На пръв поглед минималистичният декор на черен фон помага да се актуализира парчето: човешката природа има същите възходи и падения, независимо къде е поставена - малък провинциален град в Русия от 19-ти век или мегаполис в Европейския съюз, в днешно време.

Но докато шоуто се развива, имате впечатлението, че този фокус върху диалога и чувствата, вместо да влива героите в живота, ги изсушава и ги поставя като вид насекомоядни: една част влюбена и нещастна жена, едно парче очевидно силен мъж, в действителност суетен и страхлив, актриса от едно парче между две възрасти, с дим в главата и т.н.

В крайна сметка актьорите играят, представлявайки, вместо да живеят (както каза Станиславски, цитиран в програмната брошура). Но има някои изключения: Александру Павел (като Треплев), Владимир Гайтан (Евгени Дорн).

Отляво надясно: Драгош Хулуба, Анка Думитра, Мирела Опришор, Флорин Добровичи, Владимир Гайтан и Емилия Попеску

След шоуто може да ви остане само споменът за красиво изградени изображения. Например сцената за пикник: Маша (Мирела Опришор), полупийна, облечена в черно, лежи върху сиво-белия ствол на дърво, което се извива на заден план (също черен). Чаша шампанско, почти празна, седи на клон на дървото, близо до краката на Нина. Сцената има живописна красота, която ви отнема от времето.

Това е почивка, която ви устройва, така че можете да издържите още два часа театър.

Успешно създаване на емоции

Фонът на песента "Чайка" съдържа този завладяващ танталов нюанс, много близък до днешния светски дух, въпреки че пиесата на Чехов датира от 17 октомври 1896 г.

Подтекстовата плътност на Чехов изисква известна строгост, известна дълбочина на изобразяване на персонажите, но режисьорът Клаудиу Гога избра текуща постановка, без да е извънмодерна, като се изхожда предимно от текста, към който Маша Динеску преведе позиционира се възможно най-добре в пейзажа на живота на нашите години.

Нюансирани интерпретации

Пиесата е успешно създаване на емоции - които не отслабват зрителя за секунда. Попадате в линията на даден герой, след това в неговото състояние, след това в подчертаната ситуация. "Чайката" представя раздели от живота на някои души, които макар да търсят съвършенство чрез любовта, намират, че тази любов никога не е била споделена, а само се лута. Парчето е монтирано в тонизиращ, ободряващ и компактен стил.

успешно

Емилия Попеску и Александру Павел, в "Чайка"

Всеки герой има своя собствена история. Щом вътрешната драма свършва и започва семейната драма; социалната драма продължава, след това сатирата за позицията на знаменитостта в обществото и всеки герой изглежда е права. Интерпретациите са богати, нюансирани и привличат вниманието и мислите ви от първите редове - „Защо винаги се обличаш в черно?“/„Оплаквам живота си“.

Надежда и самоунищожение

Рядко ви е дадено да видите фрагменти от живота, толкова различни и толкова силно свързани: от опростената обстановка, направена от Лия Догару, до костюмите, проектирани от Лилиана Сенеан, до музикалната илюстрация, избрана от Клаудиу Гога, за да засили моментите, изградени от актьорите.

Характерът на Анка Думитра най-добре изобразява положението на младите хора днес - всички те имат много и големи мечти, но изобщо не са насърчавани да ги изпълняват, като в голяма степен се игнорират и след това се обезсърчават от недоверие. В крайна сметка Нина става такава, каквато иска да бъде, но не в очите на любовта на живота си, която я тласка към самоунищожение.

Александру Павел е Костеа, писател, чийто талант е под въпрос от всички около него, включително собствената му майка. През годините писането му е оценено, но не е разбрано. Той се опитва по всякакъв начин да получи любов от околните, но най-важните жени в живота му - първата любов и майка бяха очаровани от един и същ мъж - Тригорин.

успешно

Анка Думитра и Штефан Баника, в "Чайката"

А Тригорин (Штефан Баника), писател, чиято слава изобщо не успокоява душата му, признава, че никога през живота си не е имал силата да избира и че не осъзнава защо жените са привлечени от него.

В характера на Мирела Опришор, Маша, откриваме следите от социално отчуждение, самоотдалеченост и страдание поради липса на принадлежност. Единственият начин на изразяване е чрез пристрастяване.

Д-р Евгени, изигран от Владимир Гайтан, е един вид лечител на души, единственият, който се доверява на писателския талант на Костея. Той никога не го показва открито, оставяйки го да се изплъзне в агонията на провала, която го тласка до края.

Сложността на актьорските представления ни отваря към различни светове, в които са рисувани картини на вечна самота, несбъднати желания, отровни мечти и необуздани страсти, всички изложени на стената на живота, както Чехов го описва на 36 години.

Театър "Комедия", Букурещ

"Чайката", от А. П. Чехов

Директор: Клаудиу Гога
декорация: Неговият Догару
Костюми: Лилиана Ченеан
разпределение: Емилия Попеску, Штефан Баника, Владимир Гайтан, Флорин Добровичи, Кармен Танасе, Георге Данила, Мирела Опришор, Драгош Хулуба, Анка Думитра, Александру Павел

Оценка: Адина Скорцеску ●●● ○○
Рейтинг: Джуди Флореску ●●●●●