Алексей Герман Кин-клуб
Цялата кариера на Алексей Герман (Алексей Герман) бе белязана от несъгласие, противопоставяне на последователни режими и проблеми с цензурата. Любимите му мотиви са закотвянето в миналото, войната като тест за истината, моралната сложност, жестокостта на историята, предадената утопия, отхвърлянето на хората. Чудовищността на системите (невероятен тоталитаризъм, насладата от екзекуторите, слепотата на войната) и интимният фалит (предателство, разочарование, болест), човешкото същество в Герман непрекъснато се сблъсква с това, което заплашва да унищожи. то до ранга на животното, към нещото, към нищото. По-точно все още пред него възниква въпросът да знае дали човек може да се възстанови от такова унижение, да се възроди от такава позорност, независимо дали системата е отговорна за това.

Алексей Юриевич Герман е роден в Ленинград през 1938 г. Баща му Юрий П. Герман, съветски писател, ценен хуманист и приятел на режисьора Всеволод Емилиевич Мейерхолд, го убеждава да се присъедини към Ленинградския театрален институт. След дипломирането си Герман работи с Георги Товстоногов, ключова фигура в съветския театър от 50-те до 60-те години. През 1964 г. започва да работи с Lenfilm, най-старото студио в Съветския съюз, превърнало се в люлка на киното в САЩ автор. През 1967 г. режисира първия си филм „Седмият спътник“ с Гиргори Л. Аронов по роман на баща му. Тази история за предателство и двуличие през зимата на 42 г., под нацистка окупация, много критична към Сталин, незабавно е забранена за изкривяване на исторически факти и няма да бъде излъчена преди 1985 г. Филмът с впечатляващ формализъм е поръсен със силни образи като този гореща картечница, хвърлена на земята от войник след битката и топене на снега около нея.
През 1977 г. той режисира „Двадесет дни без война“, вдъхновен от разказа на Константин Симонов, известния партиен писател, който защитава филма пред служителите на Централния комитет и разрешава разпространението му. Филмът е представен на Седмицата на критиците в Кан, без да бъде разрешено на Герман да присъства.
През 1984 г. Герман режисира Mon ami Ivan Lapchine, най-известният му филм, друга адаптация на роман на баща му (Lapchine, 1937). В международно състезание на филмовия фестивал в Локарно, това полицейско разследване на тема паметта среща успех в СССР. Действието се развива през 1935 г. в началото на сталинските чистки. Полицейският служител на отряда за престъпления Лапчин е упорит, безмилостен при изпълнение на задълженията си, но не може да признае любовта си към жена. Суровостта на живота през това време се отразява забележително в монохромността на изображенията и вездесъщата камера, за да улови и най-малкия разкриващ детайл от атмосферата. Забранен от цензура в продължение на две години, филмът предизвиква разгорещени спорове при излизането.
За да си изкарва прехраната, той пише сценарии със и под името на съпругата си Светлана Кармалита. През 1988 г., по време на най-дългия си период на бездействие във филма, Герман въпреки това успява да управлява студиите на Lenfilm заедно със Светлана, за да популяризира експериментирането и младите режисьори.
Плод от десетгодишна бременност, Хрустальов, колата ми! (1998) е представен на фестивала в Кан и рисува кошмарна картина на съветската империя под игото на декадентския сталинизъм, между държавния антисемитизъм и политическото преследване. Филмът разказва за слизането в ада на невролог, който е жертва на прочутия заговор за пречистване на "белите палта" през 1953 г. 2 ч. 30 ч. В черно и бяло от объркване, хаос, насилие и лудост Хрустальов, колата ми! е нервно сензорно преживяване, изпълнено с герои, ситуации и земни или жестоки детайли.