Ако K; nig кутии в тортата
Сцена от продукцията на Вупертал на операта "Любовта на трите портокала"
Снимка: UWE STRATMANN
Вупертал. Операта на Вупертал показва „Любовта към трите портокала“ на Прокофиев като ярка панорама на забавното общество. На това няма какво да се смеете
Какво е смешно? Ами ако плоча спагети полети в лицето на злата вещица? Когато кръстът кутии на царя в крем торта? В търсене на смях „Вуперталер Бюнен“ сега показва операта на Сергей Прокофиев „Die Liebe zu den Drei Orangen“ (Любов към трите портокала) с малко прекалено много радост в ярка суматоха. Оркестърът и певците обаче са страхотни. На премиерата публиката им благодари с възторжени аплодисменти.
През 1921 г. Сергей Прокофиев пише гротеска „Любов към трите портокала“. Става дума за меланхоличен принц, който трябва да бъде излекуван чрез смях. Магьосница го проклина да обича три портокала. Така царският син тръгва да намери портокалите, които крият три принцеси, две от които умират от жажда, докато третата се превръща в плъх благодарение на интрига.
Приказна сатира
С тази приказна сатира композиторът е в крак с времето, защото колегата му Дмитрий Шостакович също представя иронично музикално театрално парче през 1929 г. с „Носът“. Това е контрареакция на големия, разигран жест на късна романтична опера. Новите форми на музикален израз, при които елементи на атоналност и джаз се вливат, вдъхновяват това скъсване с традицията.
Но гротеска е дори по-трудна за поставяне от комедия. Операта като форма на изкуство призовава за страхотни чувства, за любов, страст, предателство и мистерия. За да се избегне това, режисьорът Себастиан Уелкер във Вупертал подчертава ситуацията в театъра в театъра, която вече е създадена от Прокофиев. Рифаил Айдарпашич е създал сценичен дизайн за това, който се състои от огромни преобърнати букви, които заедно образуват думата театър. На заден план каравана предлага на обширния персонал временен дом, който включва магьосник на вятъра, както и майстор на церемониите и страховит готвач, който иска да набие всички с черпак.
Отличният оперен хор от Вупертал винаги присъства, той коментира сюжета и, ако е необходимо, го пренаписва, напълно в съответствие с настоящите пиеси като „Терор“, в които публиката може да гласува за резултата. В допълнение към архетипите на комедията отново и отново се появяват клишета от ежедневния сценичен живот, например когато две съперничещи си оперни диви прослушват за ролята на злата магьосница Фата Моргана.
Смартфонът е винаги под ръка
Себастиан Уелкър разглежда парчето като притча за нашето забавно общество, в което концентрацията е само три минути, а отговорният гражданин се превръща в цифрово зомби. Ето защо всички на сцената трябва непрекъснато да имат смартфоните си на ръце и да си правят селфита. Но с това режисьорът попада в класически капан: Всеки, който превежда реални ситуации едно към едно в театъра, вместо да ги трансформира театрално, рискува, че те се сблъскват също толкова досадно, колкото в действителност. С други думи: Постоянното фотографиране ви нервира без никакъв просветляващ ефект.
Странни походи
Диригентът Йоханес Пел и симфоничният оркестър на Вупертал примамват всички странни маршове, оживени ритми и зловещи звукови впечатления от канавката със симфоничния оркестър на Вупертал и може да стане наистина силно. Сангмин Йон дава уморения и самотен принц с лъчезарен тенор, който лесно идва над големия оркестър. Като мираж, Chariklia Mavropoulou е въплъщение на сопранова фурия. Baritone Vikrant Subramanian се трансформира демонично нематериално във Farfarello, Pantalone и Herald. Марк Боуман-Хестър пее Труфалдино като тъжен шегаджия, на когото всъщност му писна от целия театър.
Операта на Вупертал е насочена към семейна публика с тази цветна и странна продукция. Ето защо е особено жалко, че театралната магия се пренебрегва през целия спектакъл.