5 прости препоръки за композиране на снимки
Статии за фотография
5 прости препоръки за композиране на снимки
Може да не го осъзнавате, но всеки път, когато приближите камерата си до очите си, вземате решения за композиция. Най-просто казано, композицията е начинът, по който избирате да рамкирате изображението, което предстои да създадете. За композицията са написани много книги. И тъй като вероятно няма двама души, които кадрират една и съща сцена по един и същ начин, има някои общи препоръки, които могат да ви помогнат да направите снимките си по-интересни и ангажиращи.
Правилото на третините
Правилото за триединството е ръководство, което ви помага да представите темата, така че тя да произведе най-голям ефект.
Когато гледате през визьора или на екрана на LCD монитора на камерата, е полезно да си представите, че в сцената ще има решетка X и 0. Решетката сегментира изображението на девет квадрата, които се създават чрез припокриване на четири реда над това, което виждате.
Имайте предвид, че някои фотоапарати на Nikon имат опция от менюто, която ви позволява да активирате мрежови линии във визьора (или на екрана). Тези мрежови линии са ръководство, което ви помага да рамкирате изображението и няма да се появи в крайното изображение.
Забележете къде се пресичат четирите линии. Правилото на третините предполага, че тези точки на пресичане са най-добрите места за поставяне на най-важните елементи от композицията. По този начин обикновено се получава по-енергичен и интересен образ.
Обектът не трябва да е директно на пресечна точка. Докато е близо до него, изображението ще бъде динамично и добре съставено. Опитайте няколко различни композиции, за да намерите този, който ви харесва най-много.
Едни и същи решетъчни линии могат да ви помогнат да останете на нивото и да предпазите вертикалните елементи във вашата снимка от накланяне.
D4, AF-S NIKKOR 200-400mm f/4G ED VR II обектив, 1/1600 s, f/4, ISO 200, измерване на централна оценка, приоритет на блендата.
Тук можете да видите припокриването на мрежата на изображението на две морски наеми: краищата им са в пресечните точки на линиите, според правилото на третините.
D4, AF-S NIKKOR 200-400mm f/4G ED VR II обектив, 1/1600 s, f/4, ISO 200, измерване в центъра за оценка, приоритет на блендата.
Това изображение с две морски костенурки от зоопарка е пример за управлението на третините.
D4, AF-S NIKKOR 200-400mm f/4G ED VR II обектив, 1/800 s, f/4, ISO 200, измерване в центъра за оценка, приоритет на блендата.
Тук можете да видите решетъчните линии, които показват позиционирането на обект според правилото на третините.
D4, AF-S NIKKOR 200-400mm f/4G ED VR II обектив, 1/800 s, f/4, ISO 200, измерване в центъра за оценка, приоритет на блендата.
Това изображение на жираф, седнал на тревата в зоопарка, е много добър пример за правилото на триединството, което създава приятна композиция.
Къде да поставите линията на хоризонта във вашата композиция
Повечето изображения изглеждат по-добре, ако хоризонтът е разположен над или под средата на рамката (не директно в центъра на изображението). Изключението е, когато се снима отражение. В този случай поставянето на хоризонта в центъра може да е добра идея, тъй като създава равни елементи в горната и долната част на изображението - сцената отгоре и отражението отдолу.
Когато снимате пейзаж, разположете хоризонта по-близо до горната или (както в този случай) долната част на кадъра.
D4, AF-S NIKKOR 200-400mm f/4G ED VR II обектив, 1/800 s, f/4, ISO 200, измерване в центъра за оценка, приоритет на блендата.
Обикновено бихте разположили линията на хоризонта по-близо до горната или долната част, а не точно в средата на рамката. Въпреки това, когато снимате обекти и техните отражения, е добре да нарушите това правило.
Възползвайте се максимално от рамката
Когато снимате хора и животни, най-добре е да ги заснемете, когато гледате кадъра. Ако изображението показва действие, оставете повече място в частта от кадъра, към която е насочено действието. Изглежда по-естествено и дава на зрителя усещане за движение и темата на изображението. Позиционирайте обекта така, че най-отвореното пространство на изображението да е в посоката, в която се насочва.
D4, AF-S NIKKOR 200-400mm f/4G ED VR II обектив, 1/640 s, f/4, ISO 200, измерване на централна оценка, приоритет на блендата.
На това изображение на черен лебед, плъзгащ се по водата, птицата е центрирана и композицията не е много интересна.
Като изрязваме изображението, можем да преместим обекта в горния десен ъгъл на рамката за по-интересна композиция.
Насоки
Когато снимате сгради или други преобладаващо линейни обекти, съставете изображението така, че архитектурните елементи да насочват окото на зрителя през снимката. Тези „насоки“ могат да бъдат основните обекти на изображението или могат да се използват за насочване на зрителя към определена област на снимката - важен фокус.
Кривите също могат да помогнат за създаването на интересни композиции. Те служат за насочване на окото на зрителя към различни части на изображението. Кривите могат да бъдат основната тема или подобно на насоките могат да бъдат средство за подчертаване на важни елементи.
D100, AF-S VR Zoom-NIKKOR 24-120mm f/3.5-5.6G IF-ED обектив, 1/60 s, f/4, ISO 200, измерване в центъра за оценка, програма.
Това изображение е пример за това как извитите линии на обект могат да насочат окото на зрителя през кадъра, следвайки извитите линии.
D100, обектив NIKKOR AF-S 24-120mm f/4G ED VR, 1/90 s, f/5, ISO 320, матрично измерване, програма.
Това изображение има силни насоки, които водят окото на зрителя от дясната страна на изображението наляво по протежение на пътеката.
Модели и текстури
Снимки с обекти с повтарящи се модели също могат да бъдат интересни. Модели, намерени в природата или създадени от човека, могат да придадат на изображението силна композиция. Погледнете задълбочено елементите на сцена, за да намерите модели. Например: можете да видите кутия, пълна с ябълки, и да мислите, че това не означава нищо повече, но с добре изработена композиция само за плодове можете да създадете повтарящ се модел на цветове и форми. Също така търсете отклонения в моделите. Ами ако кутията с ябълки беше цялата червена и някой сложи жълта ябълка в кутията? Сега получавате повтарящо се изображение с празнина в шарката (жълта ябълка), което създава силна точка на фокус.
Текстурите също могат да се използват във ваша полза. Увеличете, като увеличите или използвате макро обектив. Когато снимате модели или текстури, не е необходимо да записвате целия обект. Текстурите могат да бъдат деликатни, като птичи пера или груби, като олющена боя или текстура на дърво.
Разградената и натрошена боя на тази риболовна лодка е подходяща за изследване на текстурата. Силната слънчева светлина, която достига до лодката, подчертава текстурата на няколко слоя натрошена боя и ръжда.
D3X, AF-S DX Micro NIKKOR 85mm f/3.5G ED VR обектив, 1/200 s, f/7.1, ISO 160, матрично измерване, програма.
Гледай внимателно
Повечето хора не мислят за композицията, когато гледат снимки, но знаят кога една снимка е приятна за окото, дори ако не могат да кажат точно защо. За да подобрите своите композиторски умения, отделете повече време за снимки на хора, на чиито творби се възхищавате. Обърнете внимание как позиционирате обектите си в рамката. Вижте какъв фон са избрали. Какво беше включено в изображението и какво можеше да бъде пропуснато? Сега вижте някои от вашите собствени снимки и се чудете как бихте могли да подобрите изображението, като промените композицията.
Тези препоръки са само отправна точка. Но имайте предвид, че има изключения от всяко правило. Не се страхувайте да се отклоните, ако по-добра снимка излезе по този начин.
Анотираните статии и илюстрацията са направени в сътрудничество с Даян Беркенфелд.