Звукозаписно студио аудио инженеринг, звуков дизайн, музикална продукция

. толкова секси, толкова 80-те

звуков

Дори времената да са били добри: звукозаписното студио и миксерът вече не правят музиката.

На следващите страници можете да получите представа за моите области на отговорност. Просто кликнете върху:

Обща информация за звукозаписното студио

История на звукозаписното студио

Помещения

Класическите звукозаписни студия за запис на музика, особено студия за големи ансамбли (като оркестри, хорове и биг бендове), обикновено се състоят от няколко стаи или подзали, които, от една страна, са добре защитени от външни шумове, а от друга страна са оборудвани със съответните акустично амортизиращи елементи на стаята които осигуряват акустиката, необходима за всеки отделен случай.

Контролна зала

Необходима е поне една контролна зала, наричана още контролна зала в радио студия, в която един или повече хора (например неактивни музиканти, звукорежисьори, звукорежисьори или специализиран мениджър на запис) седят и координират записа. Оттам нататък записаният звуков материал се наблюдава и оценява чрез студийни монитори (високоговорители) и по-късно се смесва и редактира по подходящ начин. Той съдържа по-голямата част от технологията, като миксери, звукови генератори и устройства за ефекти. От тук музикантите и певците също се хранят с материал.
Контролната зала се нуждае от незабележима, за предпочитане неутрална акустика. Времето на реверберация не трябва да надвишава приблизително 0,3 секунди по целия честотен спектър, за да улесни оценката на записа и последващия микс. Концепцията за обзавеждане на контролните зали се нарича LEDE („Live End Dead End”). Предната част на контролната зала е проектирана да бъде силно абсорбираща, докато дифузорите и отражателите доминират в задната част.

Стая за запис

В звукозаписните студия има една или повече стаи, които са звуково адаптирани за запис на пеене, музикални инструменти, реч или дори шумове. Дизайнът може да бъде много различен: Класическите музиканти и биг бендовете традиционно изискват носеща акустика с време на реверберация между 1,6 и 2 секунди ("полусуха акустика"), докато съвременните музиканти и високоговорители, от друга страна, изискват акустика с ниско отражение ("суха") с време на реверберация между 0,1 и 0,8 секунди, за да можете да действате оптимално. Независимо от съществуващите акустични условия, могат да се използват различни методи за запис. Музикантите и инструментите могат да се записват поотделно или като цяло; с повече или по-малко акустика на помещението според изискванията. В миналото ехокамерите, интегрирани в звукозаписни студия, са били използвани с аналогова технология за запис.

Машинно

В големите звукозаписни студия машинното или техническото помещение е малка стая, обикновено директно прикрепена към контролната зала, и се използва за настаняване на техническите устройства, които иначе биха влошили ситуацията на слушане в контролната зала поради вентилатор или други механични шумове. Те включват аналогови лентови машини, усилватели на мощност, компютри и твърди дискове. В машинното отделение трябва да има достатъчно охлаждане. Малките студия или домашните студия обикновено нямат обособена машинна стая. Вместо това тук често се използват подобни на компютър подобни работни станции.

Концепции за екраниране

Звукоизолацията предотвратява проникването на шумове отвън навътре или отвътре навън. Само по този начин могат да се правят записи по всяко време на денонощието, без да се влияят от шума на движението или други смущения или да се налага да се обръща внимание на спокойното време в жилищните райони или наредбите за защита от шум. Това се прави чрез изграждане на системи с двойни стени (концепция "стая в стая") с изолация между тях, при което стените могат да се допират възможно най-малко, така че се създава само ниско акустично съединение. Това създава интериорна стая с допълнителна външна обвивка. При такова разположение подът също е меко поддържан, напр. плаващ под за замазка върху изолационни матове за удар. Естествено, когато звукът преминава през среда, потискането на високите честоти, които са в диапазона на дебелината на стената или по-ниска, обикновено е по-добро. Като цяло дебелите и тежки материали имат по-добър изолационен ефект.

Акустични концепции

Концепция за една стая

Разделението между контролната зала и стаята за запис не е абсолютно необходимо, ако се избере изкуствено решение „стая в стая“. Използва се (мобилна) кабина за запис, в която действа солист или говорител, което означава, че като контролна зала се изисква само една стая в студио. Записващите студия за чист звуков дизайн и обработка на звук за филми, радио и компютърни игри често имат само малка или никаква стая за запис.

Обзавеждане

Звуковото оборудване може да варира значително. Студията за поп музика обикновено имат значително повече устройства за модификация и обработка на звук от тези за запис на звук на класическа музика. В поп зоната техническите възможности за манипулация умишлено са включени в аранжимента и цялостния звук, докато записите на класическа музика, в допълнение към малките корекции, са по-скоро за "реалистично" и пространствено представяне на звуково тяло.

Технология на микрофона

В зависимост от изискванията, в звукозаписни студия се използват всички известни методи за стерео и съраунд запис. Най-често срещаният метод на запис обаче е приемането на всеки инструмент с един микрофон (моно), при което пространственото впечатление (стерео, съраунд) възниква по-късно в микса. Използват се микрофони с най-разнообразен дизайн и видове, които в зависимост от дизайна звучат неутрално или поддържат запис на определени инструменти или глас. Например кондензаторните микрофони с голяма диафрагма - понякога с лампови усилватели - обикновено се използват за високоговорители, докато микрофоните с малка диафрагма - също използващи кондензаторна технология - обикновено се използват за стерео записи. Когато записвате барабани и духови инструменти, понякога можете да намерите динамични микрофони.

Записващи устройства

Записващите устройства в звукозаписни студия обикновено са многоканални записващи устройства, които могат да записват различни източници на звук на много отделни аудио записи (8, 16, 24 песни или повече) и по този начин да им позволят да бъдат смесени по-късно с миксер (overdubbing). От около 1990 г. все по-често се използват цифрови записващи устройства или компютърно подпомогнати системи за запис (цифрови аудио работни станции), което измества аналоговите многоканални записващи устройства на заден план.

Технология за прихващане

Качеството на мониторите е от голямо значение, тъй като високоговорителят е най-лошото звено в сигналната верига. За да се получи представа за възможни звукови сценарии за крайния клиент, в звукозаписи обикновено се създават няколко различни високоговорителя за монитори, някои от които са се утвърдили като референтни типове. Като правило тези високоговорители имат особено еднаква честотна характеристика и много хомогенен радиационен модел. Прави се разлика между близко поле (разстояние по-малко от 2 м) и монитори за далечно поле, които покриват хомогенно цялата стая.

Смесително бюро и монитори

Всички устройства в студиото като монитори, микрофони и устройства за ефекти са свързани към миксера, който е централният блок в студиото. Тук се произвежда фуражният микс за музикантите, междинните резултати за слушане в контролната зала и крайният звуков микс като краен продукт. Смесителят може да бъде и чисто виртуален; През повечето време има контролери, които могат да се използват за дистанционно управление на компютърно симулирания миксер.

хора

В допълнение към изпълнителите, музикалните продуценти, звукорежисьорите (с йерархия: първи звукорежисьор и др.), Фоновите хора и студийните музиканти присъстват за звукозаписи. Това са музиканти, които са горе-долу здраво свързани със звукозаписното студио и обикновено участват в сесии за запис. Аранжорът и композиторът/текстописецът все още може да участва, за да може да направи необходимите промени в произведението, докато се прави звукозаписът.

Технически термини

В поп музиката и джаза звукозаписите обикновено се правят на отделни стъпки (дубли), от които се избират най-добрите. Както при концерта, класическата музика се записва в една стъпка на запис (“one take”). По време на запис могат да се използват аудио ефекти като компресор, еквалайзер, реверберация, хор или ехо. Ако готовите дубли са налични, могат да се направят допълнителни технически подобрения в постпродукцията. След това различните дубли се обединяват („редактират“), за да се образува „финален микс“, който служи като главна лента за последващото производство на носител на звук. Неизползваните, неправилни или неизползваеми по друг начин записи се наричат ​​"изходящи". И накрая, що се отнася до носителите на звук, се прави разлика между продукти, създадени в звукозаписни студия („студийни записи“) и албуми на живо. Студиото за звукозапис издава лист за запис, в който се записват всички технически данни на звукозаписите (включително всички дубли) и участващите музиканти.

Характеристики на звука

Някои независими звукозаписни студия са разработили отличителен и разпознаваем звук. Причината за това могат да бъдат помещенията и тяхната специфична акустика, определен музикален продуцент (напр. Chips Moman) или собствените сесийни музиканти в студиото. Комбинация от тези причини също може да бъде отговорна за определен звук. В поп музиката „Motown sound“ (сесиен музикант: The Funk Brothers), „Memphis sound“ (сесиен музикант: Booker T. & the MG's, Memphis Horns) и „Westcoast sound“ (сесиен музикант: The Wrecking) са особено популярни Crew) или „Philadelphia or Phillysound“ стана известен като музикален жанр. Въпреки че музикалните произведения, свързани с определен звук, могат да имат разнородни характеристики, специфичният им звук е свързан с определено звукозаписно студио.

Икономическа ситуация