Визажи села
По пътя със своя фотомобил легендата на Nouvelle Vague Агнес Варда и фотографът и уличен художник JR откриват Франция от Прованс до Нормандия, оставяйки след себе си интересни артистични и трогателни човешки следи. Те срещат голямо разнообразие от хора, които изобразяват: пощальон, сервитьорка в селска кръчма, работник във фабрика, последният жител на улица в бившия минен район, три съпруги на док работници в Хавър, фермер, чиито кози имат право да пазят рогата си, и себе си по личен начин. Те посвещават изкуството си на тези хора от улицата. Те улавят погледи и лица в по-големи от живота снимки и ги интегрират в заобикалящата ги среда по оригинален начин. Резултатът е поетичен документален филм, пълен със сърдечност, фантазия и хумор. „Визаж села“ обединява страстта на два необикновени таланта с приключенските елементи на филма за пътя, за да създаде нежно разширяващ съзнанието филмов колаж.
Оливие Пер, генерален директор на Arte France Cinéma, проведе разговор с Agnès Verda и JR на 31 януари 2017 г., който има качества, които не искам да ви отказвам изцяло и поради това се въздържам от по-нататъшна лична оценка.
Вижте също на този уебсайт ревюто на последния филм на Варда, «Les plages d'Agnès» .
На 30 май режисьорът ще отпразнува 90-ия си рожден ден, по повод на който Filmpodium Zurich ще покаже ретроспектива на Varda от 19 май до 30 юни.
Agnès Varda и JR за техния проект «Visages Villages»
Как се появи този филм? Защо искахте да го направите заедно?
JR: Да започнем отначало.
Агнес Варда: Дъщеря ми Розали смяташе, че би било хубаво, ако можем да се срещнем. Идеята ни хареса веднага.
JR: Направих първата стъпка и посетих Agnès на Rue Daguerre. Снимах легендарната фасада на къщата й, където тя живее от 100 години. И я снимах с котка.
АВ: Баба ти е на 100, а не аз. Все още не. На следващия ден го посетих в ателието му, за да му направя портрети. Бързо разбрах, че няма да свали слънчевите очила.
JR: На следващия ден и на следващия ден се срещнахме на чай.
АВ: Веднага имах чувството, че ще направим нещо заедно.
JR: Първо говорихме за късометражен филм .
AV:. документален филм. Изглеждаше ясно, че вашата страст да заснемате гигантски портрети на хора по стените, за да ги оцените, както и моят начин да слушам внимателно и да извеждам техните истории на преден план, води до нещо.
JR: И ние искахме да тръгнем заедно на това пътешествие. Нито Агнес, нито аз никога не бяхме режисирали с никой друг преди.
Защо се фокусирахте предимно върху хората в провинцията?
JR: Анес искаше да ме изведе от градовете.
АВ: Точно така, защото наистина сте градски художник. И аз обичам страната. Бързо се развълнувахме от идеята да снимаме по селата. Искахме да се срещнем с хора там и така се случи. Тръгнахме на пътешествие с вашия невероятен фотокамион. Камионът е актьорът в нашия филм, той винаги е в центъра на вниманието.
JR: Работя с този фотокамион от години, използвал съм го за много проекти.
АВ: Да, но това беше нашият проект и продължихме заедно. Във всеки случай много се забавлявахме, пътувайки през селски Франция с камиона. Понякога тук, понякога там.
Имаше ли план или поне маршрут? Как разработихте филм, който по същество се основава на случайности, срещи и открития?
А. В .: Понякога някой от нас познаваше някого в селото или имаше някаква специална идея. Тогава разгледахме въпроса за първи път. Както винаги с документалните филми - и аз съм правил много от тях - имате идея, но след кратко време шансът влиза в играта на това, кого познавате и кого срещате и изведнъж нещата започват да се фокусират върху определен човек или конкретен Място за фокусиране. Всъщност обичаме шанса, той е посочен като асистент при нас.
JR: Ние също участвахме в живота, защото филмът е и историята на нашата среща. Опознахме се по време на пътуването по време на нашия проект и чрез забавния опит на работа като дует. Започвам да разбирам по-добре Агнес, какво вижда и как го вижда, а също така се опитва да разбере моя артистичен процес. Говорихме много и изпробвахме идеи. Тогава си представихме пълнометражен филм.
АВ: Тогава Розали пое производството.
JR: Вие казахте: „Нека направим това“.
Филмът е пътешествие из Франция, но и пътуване през спомените, както лични, така и колективни, на работници, фермери и селяни.
JR: Където и да се намираме, забелязваме доста бързо дали можем да установим връзка.
АВ: Едно нещо, което харесвам в теб, е колко бързо работиш. Веднага щом се срещнем с някого, вече имате представа какво можем да направим с него. Например пощальона, когото познавах. Исках да се срещнеш с него. Харесвам писма и печати. Комуникирате предимно през интернет и получавате 20 000 харесвания, когато публикувате снимка, и тук сте се съгласили да превърнете този пощальон в селски герой, в гигантски формат.
АВ: Беше горд, че е толкова висок. Оттам се отправихме към Алпи дьо Висока Прованс.
JR: И някой ни разказа за фабриката близо до Château-Arnoux.
АВ: Това беше Джими, когото познавах от местното кино. Там представих своя филм „Sans toit ni loi“. Той ни показа фабриката.
JR: Бяхме любопитни и отидохме там. Срещнахме хората там и разработихме няколко идеи.
AV: Индустриалните обекти са красиви. А хората, които работят там, имат добри сърца.
JR: С желание се предоставихте за нашата групова снимка. Някои от местата, на които мислех, че ще ви запозная, се оказаха преди години. Защото бях вдъхновен от снимки, които направихте отдавна. А колажите във филма са плодовете на нашето сътрудничество.
АВ: Често моите снимки поставяте на фасадите.
А. В .: Например голямата коза с рогата. Направих снимката, когато търсихме място.
JR: Прекарахме много време с Патриша, жената, чиито кози имат право да пазят рогата си, докато останалите ги оставят да изгорят веднага след раждането.
АВ: Тази жена изпитва голяма страст към работата си, козите си и рогата им. Убеждението й беше впечатляващо.
JR: И на север видяхме и някои впечатляващи неща.
А. В .: Мините днес са изчезнали, но срещнахме жена, Жанин. Тя е последният жител на улица, където преди живееха миньори. Тя ни говори за баща си, който работеше в мините. Други бивши миньори също ни разказаха красиви истории за свят, за който знаехме много малко. Беше вълнуващо да ги чуя да говорят с такава страст. Жанин и нейните истории много ни трогнаха.
JR: Наистина се задълбочаваш, когато интервюираш хора. Бях заинтригуван от начина, по който водехте тези разговори.
АВ: Вие също много разговаряхте с тях.
JR: Разбира се. Винаги съм го обичал в моите проекти, както винаги съм го виждал с вас във вашите филми, по свой собствен специален начин, който е толкова фин и нежен, а и феминистки.
АВ: Ах, аз наистина съм феминистка!
Във филма наистина присъстват много жени.
AV: Да, двамата с JR се съгласихме, че е важно да оставим жените да си кажат думата.
JR: Това беше идеята на Agnès. Когато й показах всички снимки на пристанищните работници в Хавър, тя каза: "Къде са жените?" Затова се обадих на работниците на доковете и попитах: "Могат ли вашите жени да идват на пристанището?" Те казаха: „Слушай, никога досега не си бил тук, но може би това е възможността“. Беше доста лудо, че те опознаха пристанището чрез този проект.
АВ: Три интересни жени, които имаха какво да кажат. Беше чудесно. Бях щастлив да я видя под светлините на прожекторите, „за веднъж“, както каза един от тях. Работниците на доковете ни помогнаха и предоставиха огромни контейнери, които да използваме. Подреждахме ги като лего тухли, за да построим кули, тотеми. Просто трябва да го видите, думите не могат да го опишат. Какво приключение!
JR: Трябва да споменем, че работниците на доковете бяха в голяма стачка. Все още съм съкрушен, че те все още дават гордост на изкуството.
А. В .: Това е идеята, че изкуството е за всеки. Работниците на доковете се съгласиха да ни помогнат, защото искаха да бъдат част от арт проект.
JR: Един от работниците във фабриката каза: «Изкуството трябва да ни изненада!» Нарушихме ежедневието им, но те ни приеха. По това време имаше много сериозни и сложни събития във Франция и по света, но бяхме напълно фокусирани върху нашия проект и хората, които срещнахме, разбраха това.
АВ: Скромен проект във време на широко разпространен хаос. Работниците също харесаха нашето добро настроение и начина, по който ме възпита. Бяхме внимателни да бъдем себе си и да ги включим в нашия проект.
Развихте силна връзка с хората, които срещнахте. Те също си спомнят за починалите и ги честват по време на пътуването им: Натали Сарауте, Гай Бурдин, Картие-Бресон.
АВ: Да, познавах я. Спомнянето им означава да ги върнете в настоящето. Случайно минах покрай къщата на Натали Сарауте и това ме зарадва, но ние се интересувахме от фермера в края на улицата, който сам обработва огромни площи.
JR: Друго място, което заснехме, беше изоставено село. Това място имаше минало и ние имахме нашия фотокамион. Имахме парти там с местните.
АВ: Тази вечер сложихме стотици лица по стените. На следващия ден продължихме напред. Разбрахме, че оттогава селото е разрушено. Всичко се променя. Това винаги съм обичал документалните филми. Прекарвате няколко дни с някои хора, ставате приятели, губите контакт, точно както ги заснехме в големи, краткотрайни снимки, които отново ще изчезнат от стените. Знаем, че тези моменти са вълшебни. Моментът, в който се срещате с хора, моментът, в който снимаме, прикачете снимките et voilà! аз обичам това.
Как протече издънката?
АВ: Направихме едно или две пътувания и след това направихме почивка, защото вече не съм достатъчно годен да снимам по осем седмици наведнъж и да съм в движение. Снимахме два до четири дни в месеца.
JR: Мисля, че това работи добре. Това ни позволи да обмислим нещата, да размислим и да видим накъде върви пътуването. Започнахме да редактираме и прекарахме часове в разговори за това къде да отидем и как. Аз съм по-скоро от типа импровизация, според девиза: „Нека опитаме и да видим дали работи“. Агнес, от друга страна, мисли цялата последователност до края. Това засили динамиката на нашето сътрудничество.
АВ: Между нас има няколко поколения, но всъщност изобщо не сме мислили за това, въпреки че можете да се качите по стълбите по-бързо от мен. Стояхме като модели един на друг. Това ми се стори, защото когато снимате как работите, как се качвате на скелето, ние също получаваме снимка на вас и вашата работа. И вие също се интересувахте от мен, от очите ми, които избледняват.
JR: Добре, ние се опитахме да покажем какво се случва с очите ти. Исках да видя за вас, по-добре от вас, когото виждате замъглено, особено в далечината. Снимах очите ви отблизо и ги показах отдалеч. И пръстите на краката ви също!
АВ: О, да, пръстите на краката ми. Бях много развеселен от вашите идеи: Как ме дразнехте през цялото време, но и от начина, по който създавахте снимки на нашето приятелство.
JR: Бих искал да спомена едно нещо, което ми се струва важно: всеки, когото срещнахме по време на пътуването си, ме научи на нещо. И обратно.
АВ: Когато казахме на автомеханика за кози без рога, той каза: „Това е невероятно. Аз не знаех това. Ще кажа на другите за това. "
JR: От един човек на друг, от една идея на друга. Всъщност този филм е колаж.
Целият филм е колаж. С JR, който поставя гигантските снимки на стените, и Agnès, която изпълнява кинематографичния колаж с рими и визуални пъзели.
АВ: Харесва ми идеята да виждам изрязването като вид колаж, който се играе с думи и изображения, които ви улавят, така че да не се налага да казваме: «1. Глава, Глава 2 ». Понякога си представям монтажа като поредица от думи, които се римуват: «визуализира села», «колаж партедж» ...
. и риваж. Разкажете ни за онзи бункер на плажа.
JR: Често ходя в Нормандия, за да карам мотоциклет на плажа. Там открих място, където немска дървена колиба, бункер от войната, падна от скалата и сега се издига от средата на плажа. Споменах го на Агнес, но тя не изглеждаше особено заинтересована. Един ден й казах името на селото и то щракна. Тя възкликна: „Чакай, познавам Сен Обен сюр Мер, бях там с Гай Бурден през 50-те години“. Закарах я там и тя ми показа къщата на Гай Бурдин наблизо. Тя ми показа и снимките, които беше направила от него тогава. Разходихме се по плажа заедно и тя каза: "Защо не сложим снимката му тук?" Прикачването на снимката беше много изтощително, защото трябваше да побързаме. Бункерът е огромен и приливът се приближава бързо.
АВ: Направих снимката на Гай Бурдин, който е седнал, но вашата идея беше да го наклоните нагоре и да превърнете военния бункер в люлка за млад мъж. Бях много трогнат от това как значението на снимката се промени за кратко време. След това тихо, приливът дойде и изми всичко.
За мен тази снимка на това специално място е идеалната илюстрация на вашия проект: как е възникнал, как се е развил и как е изчезнал.
JR: Това разказва филмът, заедно с нашето приятелство, което е нараснало по време на тези преживявания. Това, което се случва с очите ти, ми направи впечатление. Това ме разстрои и стана обект на филма.
АВ: Не бих стигнал толкова далеч, но е вярно, че „очите и погледът“ са важни за нашата работа и във филма ни. Виждате ясно какво помага на размазаните ми очи и, парадоксално, очите ви винаги са скрити зад тъмни очила. Изненадваме се.
Краят на филма ме изненада.
АВ: Това е изненада, която получихме и не искам да я коментирам.
JR: Когато се качихме на влака, не знаех къде ще ме отведе Анес. Това беше играта. След това спряхме да играем и всичко стана истинско, приключение. И тогава погледнахме Женевското езеро ...
АВ: ... с благодатната си вода, това е вярно и това е моментът, в който напускаме филма.
Препечатано с любезното разрешение на разпространителя на Filmcoopi
Режисьор: Агнес Варда, продукция: 2017, продължителност: 89 минути, дистрибутор: Filmcoopi