Видове живопис на Хохлома
В популярните вярвания цветовата система на картината Хохлома е пряко свързана с цвета на небето и небесните явления; неговият блясък и руж. Червеният цвят в народната символика се разбираше не само в значението на красив, красив. Той беше и символ на огъня, неслучайно хората го наричаха „горещ“.
На разговорен език Луната, Слънцето и неговите лъчи са били наричани червени. Моделите на картината Хохлома не само се измиват с поток от светлина, но по своята същност те са светещи. И като прекрасна визия те се появяват в прекрасно златисто излъчване. Майсторът остави много място за златния фон, който в комбинация с цинобър имаше голяма цветна сила. Особеностите на орнамента Khokhloma се формират благодарение на формите на издълбани дървени съдове. Когато рисува чаша или чинийка, художникът ясно различава дъното им, поставяйки розетка в центъра с линии, излъчващи се от центъра като слънчевите лъчи.
На големи предмети, съдове и купи, около розетката беше нарисуван квадрат или ромб с меко заоблени ъгли. На доставчици или солнички с цилиндрична форма майсторите създават рисунки на издънки, издигащи се от земята. Колкото по-ниска е височината на предмета, толкова по-интензивно е движението на вълната на орнамента около него. Колкото по-висок е продуктът, толкова по-стръмна е вълната на разпръскващия се клон. Цялата повърхност на предмета беше хармонично изпълнена с орнамент. Празничните ястия бяха украсени по-сложно и пищно. Занаятът на Хохлома достига своя връх през 18 век. По това време се оформиха два вида писане: горен и фон. Рисуването на кон се извършва с пластмасови щрихи върху калайдисаната повърхност на съдовете, създавайки великолепен ажурен модел. Класически пример за писане на "кон" е "трева". За рисуването с "фон" е типично да се използва черен или червен фон, докато самата рисунка остава златиста. Но такава цветова схема не се появи веднага в картината Хохлома. Претърпя огромни промени, с годините стана по-лаконичен и тържествен. Избелващите агенти, които създаваха впечатление за триизмерна форма, изчезнаха, а цветовата гама беше ограничена. Ако по-ранните майстори са използвали бели, сини, сини, розови, зелени и кафяви бои, то постепенно основните цветове на орнамента стават червени, черни и златни. Това ограничение е причинено не само от факта, че тези бои не са изгаряли във фурната по време на втвърдяването, но и от факта, че художниците са предпочитали комбинация от тези цветове, преди всичко поради техните специални декоративни качества. Както бе споменато по-горе, в картината Хохлома има два вида писане „фон“ и „езда“. При "езда" писане, майсторът прилага рисунка в черна или червена боя върху златен или сребърен фон на продукта. Тук могат да се разграничат три вида орнаменти: "билкова" живопис, рисуване "под листо" или "под зрънце", рисуване "меденки" или "гъба". „Билкова живопис“ напомня на всички познати от детството и познати билки: острица, бяла трева, поляна. Това е може би най-древният тип живопис. Написано е на къдрици, различни щрихи, малки плодове или колоски на сребрист фон. „Билковият“ рисунък винаги е бил популярен сред майсторите на живописта Khokhloma. С голяма любов тази рисунка беше нарисувана с четка, след това я събираше в гъсти храсти, след което ги разпръскваше по повърхността на продукта. Методите за рисуване на флорални орнаменти са толкова разнообразни, че от четката на майстора се появяват удивителни мотиви. Те са усукани в своеобразни елементи, чиято комбинация създава много комбинации. От отделни стръкове трева художниците пишат любимия си мотив на петел или пиле, което седи на дърво и кълве плодове от него.