Васнецов Виктор Михайлович
Виктор Михайлович Васнецов, може би първият от големите руски художници, навлиза в нашия детски живот със своите картини-епоси, картини-приказки и ни придружава през него (живота), давайки ни импулси за размисъл не само с творбите на посочената посока, но и с тези, които откриваме жанрови платна от първия период на творчество, негови портрети и накрая, неговата религиозна живопис, дошла при нас сравнително наскоро.
Васнецов Виктор Михайлович (1848-1926)
Изключителен руски художник, един от основателите на национално-романтичната версия на руския модерн, Виктор Михайлович Васнецов, е роден през 1848 г. в село Лопял в област Уржум в провинция Вятка. Прадядото на художника е завършил класа по рисуване на семинарията. Баща му Михаил Василиевич Васнецов е бил образован селски свещеник.
В селската къща на Васнецови бяха съчетани различни начини на живот. Вечер четем много книги и списания по природни науки и астрономия и рисувахме. И бабата, и бащата на художника притежават акварели, именно баща му става първият му учител по рисуване. Васнецов, заедно с брат си Аполинарий, не израства отделно, а е в близък контакт със селски деца. От детството художникът е пропит с поезията на народните приказки, легенди и вярвания, красотата на народното изкуство, цветната ритуална страна на ежедневието. Той възприемаше природата като живо същество. Именно детството постави моралните и духовни основи на личността на художника.
Васнецов получава основно образование в местно богословско училище, а след това в духовна семинария (1862 - 1867), където изучава староруската литература. Литературните образи се преплитаха в душата на художника с фолклорни образи, насищайки вътрешния му свят, което не можеше да не повлияе на бъдещата работа на художника.
По време на обучението си в семинарията Васнецов учи и практикува копиране от литографии с учителя на гимназията и собственика на иконописната работилница Н. А. Чернишев. Това беше от голямо значение за формирането на Васнецов като художник, за разкриването на неговия артистичен талант.
От 1868 г. художникът се интересува от графика и до началото на 70-те години постига голям успех в тази област. Неговите „Книгоразпространител (провинциален продавач на книги втора употреба. Търговец с книга)“ и „Момче с бутилка водка“ получиха бронзов медал на Международното изложение през 1874 г. в Лондон.
В Академията художникът учи по програмата на стативник, но той е първият художник, който комбинира живопис, дизайн на изпълнение, архитектурно и приложно творчество в една художествена идея. Васнецов остава в Академията до 1875 г. и получава два малки и един голям сребърен медал за успеха си в рисуването и за скици от природата (за композицията "Христос и Пилат пред хората", 1870 г.).
През пролетта на 1876 г., след като напуска Академията, Васнецов, по покана на Репин, с когото са особено приятелски, идва в Париж, където работи повече от година. Благодарение на Репин Васнецов се впуска в изучаването на артистичния живот на Париж, изпълнен с остра борба. Художникът се запознава със С. И. Мамонтов и заедно с Поленов получава покана от него да се установи в Москва. Платното „Акробати (На празник в околностите на Париж)“ (1877), рисувано в Париж, все още е от жанров характер, но именно там художникът получава идеята да насочи творбите си в друга посока. По това време той написва скицата "Heroes", която бележи началото на епичния цикъл.
Раждането на селски свещеник в семейството като че ли предопредели по-нататъшния жизнен път на младия Виктор Васнецов - обучение в духовната семинария и, очевидно, повтаряне на пътя на баща му. Въпреки това, младият Васнецов, без да завършва религиозна институция, заминава за Санкт Петербург, където първо в Рисувалната школа на Обществото за насърчаване на художниците (1867-1868), след това в Художествената академия (1868-1874 ) той поставя своя талант като художник. И вече от Автопортрета от 1873 г., душевното лице на младия художник ни гледа, насочено към непознатото.
„В двора“ все повече се появяваше пролетта на пътуващите художници, което естествено привличаше Виктор Васнецов, който му отговаряше със своите жанрови картини: „Просяци (Богомолец)“ (1873), „Книжарница“ 1876), „От апартамента за апартамент” (1876) и др.
Към 1880 г. обаче ежедневието изчезва от работата на художника. В. Васнецов се позовава на епоса, епосите, приказките, историята на страната. Появява се приказно реалистичен свят на Виктор Васнецов, познат от детството на всички любители на живописта, в който имаше достатъчно място за героичните и обезпокоителни, радостни и тъжни страници от руската история, руския живот.
И накрая, В.М. Васнецов неговото аскетично десетилетие (1885-1896), когато той е първият художник, който приема поканата да участва в рисуването на катедралата "Св. Владимир", равноапостолна, в Киев - катедрала, построена в Киев за тридесет и седем години с публични дарения. След като е нарисувал около три хиляди квадратни метра от катедралата (олтар, централна част, икони на главния иконостас), Виктор Михайлович Васнецов с право може да бъде отнесен към религиозни художници, опитващи се да разберат свещеното и вечното в човешкия живот.
През 1878 г., по покана на Репин и Поленов, Васнецов се премества в Москва, която става за художника източник на национална духовност.
С течение на годините Васнецов е все по-очарован от търсенето на национално-историческа оригиналност в изкуството, което доведе до раждането на специален „руски стил“ в рамките на общата европейска символика и модерност. През 1880-те - 1890-те Васнецов отново се обръща към „фантазии, абстракции и изобретения“, които Чернишевски не одобрява, но въпреки това историческата и фолклорна насока на неговото творчество не се различава от концепцията за шейсетте, които, водени от Чернишевски, призова за трансформация на живота и нейното образование.
Образите на народния епос винаги са живели в душата на художника. След като най-накрая е избрал национално-историческа тема за своите картини, художникът съчетава знанията за народния епос с уменията на жанровия художник, трансформира руския исторически жанр, потапяйки мотивите на Средновековието в атмосферата на поетична легенда или фея приказка. Началото на нова идейна и художествена насока в творчеството на художника е картината „Рицар на кръстопът“ (1882).
Васнецов е привлечен от сюжета „Полагането на кампанията на Игор“ и, впечатлен от тази брилянтна поема, той създава скица на картината „След битката при Игор Святославович с половци“ (1880), написана с огромна патриотична сила. Скицата е създадена от художника в годината на руско-турската война.
Васнецов работи активно по въвеждането на фолклора в руската живопис, отразява страните на руския национален характер („Самолетен килим“, 1880). В своите картини върху приказките художникът съчетава фолклорна фантазия с религиозно учение и научен поглед към света. Темата за мъжествеността и героизма преминава през творчеството му, заедно с търсенето на идеала за женската красота. Художникът пише триптих „Три принцеси от подземния свят“ (1881), чиято втора версия, създадена през 1884 г., художникът нарича една от най-ценните творби за него, в която свързва приказния мотив с типичната декоративна форма на Арт Нуво.
Едновременно с „Три принцеси“ през 1881 г. художникът създава картина „Alyonushka“, в която отразява духовната връзка между човека и природата и открива таланта на един фин пейзажист. Художникът рисува всички природни пейзажи край село Абрамцева, което е било имението на И. С. Мамонтов. Абрамцево заема изключително място в творческия живот на художника. Околната среда на Мамонтов гравитира към руската национална култура и с ентусиазъм приема историческите и фолклорни теми на художника. През лятото на 1881 г. Васнецов, заедно с Поленов, Репин и Мамонтов, взеха активно участие в изграждането на църквата "Спас, Неръкотворно" (1881 - 1882) в Абрамцево. По време на строителството на църквата Васнецов е не само архитект, но и създател на цялостно решение за ансамбъла; рисува икони за църквата, композира орнаменти и рисува хорове. В Абрамцево художникът построява „Хижа на пилешките крака“ (1883), в която се проявява духът на народното изкуство.
През 1885 г. Васнецов създава поредица от рисунки за московската частна опера на Мамонтов „Снежанката“ от Н. А. Римски-Корсаков, по лирична приказка на А. Н. Островски. В тези рисунки художникът е съчетал приказна страна с наблюдения на селския живот, езическата древност и съвременното народно изкуство. В тези скици се разкрива анимационният герой на „природата на Васнецов“. В постановката на „Снежната мома“ художникът за първи път потвърждава творческото равенство на дизайнера с драматурга и композитора. „Снежанка“ се превърна в стимул за нови явления в руския театър.
През първите пет години на 1880-те години Васнецов се интересува от монументална живопис. През есента на 1882 г. художникът получава покана от известния археолог Уваров да рисува монументални и декоративни картини за Историческия музей в Москва. Разбирането на живописта като специален вид живописно изкуство Васнецов започва с фриза "Каменна епоха" (1882 - 1885), който се възхищава от неговите съвременници.
През 1885 г. А. В. Прахов предлага на художника работа да украси Владимирската катедрала в Киев (1885 - 1896). Това се превърна в изпълнение на желанията на художника. Васнецов работи над рисуването на катедралата повече от десет години. Тази грандиозна творба, несравнима в руското изкуство от 19-ти век, се превърна в най-значимото му монументално и декоративно постижение. Когато създава църковни стенописи, Васнецов се стреми да актуализира византийските канони, като въвежда в тях лиричен и личен принцип, въплъщавайки фолклорни образи в редица мозайки и стенописи, в които ясно се проявява духът на националното утвърждаване на живота и пантеистичната мистерия. Съживявайки монументалното изкуство, художникът създава свой собствен "стил Васнецов".
След завръщането си в Москва Васнецов е заловен от личността на Иван Грозни и през 1897 г. художникът създава стативната картина „Цар Иван Василиевич Грозни“, в която въплъщава идеята за създаване на национален стил, съчетаващ съвременната живопис с поетиката на руското изкуство от предпетровската епоха.
Художникът вярва, че е необходима стилизация в историческите портрети, но той подхожда към портретите на своите съвременници от различна гледна точка. В портретите от 1883, 1884г. проследява се лирико-поетична тенденция (портрети на Н.А. и Т.А. Мамонтов).
През 1889 г. художникът създава стативната картина „Иван Царевич върху сивия вълк“, изпълнена с могъщата сила на природата. В тази картина „пейзажът на Васнецов“ най-накрая придоби едно от най-поразителните си превъплъщения.
Художникът счита за свой граждански дълг да напише платното „Heroes“, скици, за които прави още през 1871 година. Тази картина, увенчаваща героичния цикъл на творбите на Васнецов, е нарисувана през 1898 година.
Преди и след „Героите“ Васнецов е в търсене на пластични решения за синтеза на „нов стил“ и езика на народното изкуство. За 100-годишнината от А. С. Пушкин той създава „Песента на пророка Олег“ на Пушкин, илюстрирайки я изцяло. Начални екрани, окончания, капачки, илюстрации - всичко зависи от едно решение. Този подход към дизайна на книги впоследствие е разработен от Билибин и художниците от "Света на изкуството".
През 1899 г. Васнецов рисува малка картина "Гусляри".
През 1910 г. художникът рисува картината "Баян", връщайки се към темата на песнопението, отразена в "Просяци певци". Същата тема може да се проследи и в картините „Сирин и Алконост. Песен на радостта и тъгата "и„ Gamayun Prophetic Bird ".
В картините от последните години Васнецов се обръща към лирични мотиви, но фолклорът „не пуска“ и създава картините „Принцесата на жабите“ (1901 - 1918), „Принцесата на Несмеяна“ (1916 - 1926), „ Приказка за спящата принцеса “(1900 - 1926),„ Битката на Добриня Никитич със змията Горинич “(1913 - 1918).
Васнецов се превърна в пионер, водещ ерата на „търсене на Рус” (Грабар) в руското изкуство, донасяйки нови начала, идеи и тенденции, които коренно промениха руското изкуство от края на 19 - началото на 20 век.
ТЕМИ И СЕРИИ
- Жанрови скици
- Портрети
- "Снежанка"
- "Каменната ера"
- Катедралата "Свети Владимир"
- Архитектурни проекти
- "Песен на пророческия Олег"
- История
- Богатири
- Поема от седем приказки
Държавна Третяковска галерия, Москва
Къща-музей на В. М. Васнецов, Москва
Щат ист.-тънък. или Т. музей-зап-до Абрамцево
Владимирска катедрала, Киев
Щат Руски музей, Санкт Петербург
Щат Литературен музей, Москва
Кировски тънък. Музей Васнецов
Частна колекция
Щат Исторически музей, Москва
Нижни Новгородска държава тънък Музеят
Музей-резерват Владимир-Суздал
Щат ист.-тънък. и природата. Музей-резерват на В. Д. Поленов
Дагестански музей от. Вътре, Махачкала
Киевска държава музей на руското изкуство
Музей на ist-tv на Република Карелия, Петрозаводск
Нижни Тагил тънък. музей на is-tv
Омска област музей на фиг. изкуства
Пермско изкуство. галерия
Рязанска област тънък Музеят
Саратовско изкуство. Музеят
Серпуховско изкуство. Музеят
Тверска област Художествена галерия
Челябинска област Художествена галерия
Васнецов Виктор Михайлович (Картини на художника):