Уроци за Photoshop Light and Shadow - Софтуерни продукти
За наблюдение баланс светлина и сянка, има няколко техники, които трябва да се приложат вече към подготвената графика.
Има много принципи на рисуване и по-добри зная тях, отколкото просто разчитайте на инстинктите си.
Невъзможно е да се каже как трябва да работите, за да получите нещо незабравимо, но ако използвате повече от усет художник, но също регламенти, тогава несъмнено всичко ще ви се получи.
Ако сте учили рисуване, тогава несъмнено сте били „преследвани“ много пъти по хода на светлината и сянката. В редовно училище по изкуства можете да прекарате един месец в рисуване на кубчета, конуси, сфери и други фигури, застанали срещу бели стени, осветени от лампи.
Скучно е, но трябва да сте добре разбирам къде е светлината и къде е сянката. Всеки от обектите е бял, без текстура, индивидуален и сложен в изображението. Разбиране как се създава форма, състояща се само от светлина и сянка - важна част от учебния процес.
Светлината и сянката са това, което създава формата на обект. Няма значение колко седмици прекарвате в скициране на малки детайли. Без да изчислявате силата на звука, помислете, че просто сте загубили времето си. Чертежът ще бъде плосък.
За да разберете колко добре сте работили със силата на звука, започнете с изображение в сива скала или го проверявайте от време на време.
Тайно: обемът е много по-важно, отколкото цвят. Дори ако цветовете не отговарят на очакванията, но обемът е разработен на достатъчно високо ниво, рисунката ще излезе по-добре от плоска рисунка в отлични цветове.
Ако рисувате в 2D, тогава трябва да създадете обем със светлина и сянка. Ако рисувате в цвят, най-лесният начин да проверите силата на звука е както следва:
Създайте слой (той трябва да е над останалите слоеве) и го запълнете с бяло. Режим на смесване, зададен на "Цвят". Това е най-лесният начин да проверите силата на звука.
Започвайки с нюанси на сивото улеснява контрола на дълбочината на рисунката. Използвайте сиви цветове. Черно-бялото е най-добре да се избягва.
02. Светлина, сянка и контраст, за да привлекат вниманието
Можете да привлечете вниманието към отделни части на картината, като ги рисувате със светли нюанси и играе в контраст. Части, боядисани в тъмни цветове, с нисък контраст, по-невидими за окото от светли контрастни части.
03. Поддържайте баланс на светлина и сянка
Картината изглежда много по-добре, в която се задържат светлина и сянка баланса. Изображение с грешна дълбочина или баланс ще изглежда плоско и скучно (това отляво). Ако по-голямата част от картината е в "средни" тонове, но има и детайли с висок контраст, тогава тази картина ще бъде по-приятна за окото (тази вдясно).
Ако част от картината е в светли и ярки цветове, тогава трябва да има друга, в тъмни цветове.
Това правило работи и по двата начина. Ако има много сянка, добавете малко светлина. Много сянка - добавете светлина.
При 2D дълбочината се създава от светлината и сянката. Разбирането на светлината и сянката ще ви помогне да създадете обем.
Ако искате да добавите сила на звука към картината, имате нужда правилно сенки. В противен случай обектът ще виси във въздуха.
Изберете посока, наситеност на сенките и подчертайте яркостта, за да създадете настроение.
Не забравяйте: свежите сенки и ярките акценти добавят драматизъм. Меките сенки носят спокойствие.
05. Светлосенка и настроение
Вижте колко лесно е да промените настроението си, като просто се промените посока цветове.
И двете изображения са достатъчно добри балансиран по отношение на светлината и сянката противоположно.
Настроението е поразително различно на тези снимки.
06. Състав и дълбочина
Преди да приключите с композирането, проверете баланса с черно-бял метод
Преместване на елементи в сивата скала. И намерете най-добрите места за тях.
Изградете композицията така, че всички елементи помогнаха да се привлече вниманието на публиката към избраните части рисуване.