Трагедия на Sulzer - Schcne Künste, трагедия - структура на сюжета Баснята
От всички тези забележки става съвсем ясно по колко начини трагедията може да бъде полезна, ако се лекува правилно. Но едновременно с това човек вижда, че щастливото му изпълнение може да се очаква само от мъже, които са над общия стандарт на мислене. Никой не си представя, че интересен инцидент, който поражда сериозни чувства, нарисуван накратко и представен на сцената, прави добра трагедия. Ще бъде полезно да разгледаме основните характеристики на добрата трагедия тук. Аристотел отбелязва шест точки в трагедията, всяка от които заслужава специално внимание. Баснята, обичаите, стилът на писане, моралните стандарти, сценичните събития, музиката. Искаме да говорим за всеки по-конкретно.
Вече говорихме за естеството на съдържанието или трагичния материал. Остава само едно нещо, което трябва да се отбележи: че за поета е голямо предимство, ако той избере известна тема. Тогава той не трябва да оставя героите да разказват толкова много, което е предшествало действието; защото нещата вече са известни на слушателя. При малко сложни инциденти е изключително трудно да се постави зрителят, на когото сюжетът все още е напълно непознат, по естествен начин в правилната гледна точка. Така в „Родонь“ на Корней историите за лаодиците, които имат този край, са почти непоносими. Така че тук лечението на баснята е на първо място. Аристотел първо изисква тя да бъде пълна, цялостна и с приличен размер.
Следователно при трагедията трябва да бъде положен акт като основа, тоест трябва да има важен обект, който да стимулира активността на хората в голяма степен, късмет или нещастие, голямо предимство или голяма вреда или как човек може да се изрази с дума изразява важен интерес, към който заинтересованите хора проявяват интерес. Не е нужно да излизате на сцената, за да говорите за неща, които са се случили или ще бъдат в бъдеще; тъй като това не представлява спектакъл, но те трябва да направят нещо, да се опитат да запазят нещо, което искат да запазят, или да осуети нещо, от което се страхуват. Защото това не само стимулира всички душевни сили на действащите лица, но и публиката е настроена на внимание и очакване.
Просто трябва да се основава на такъв интерес, че вниманието постоянно забавлява подходящото напрежение и зрителят има общо само с един обект, който го заема изцяло. Не би могло да бъде иначе, но вредно, ако зрителят трябваше да преосмисли две важни действия едновременно и всеки трябваше да проследи тяхното развитие. Сингъл го окупира напълно, така че трагедиите от двойно действие трябва да бъдат отхвърлени като дефектни в системата. Можете да имате страхотни индивидуални красоти, но отделните сцени не представляват трагедия.
Действието трябва да бъде цялостно и цялостно, тоест трябва да видите неговото начало и край. Ако няма начало, зрителят е неспокоен и нетърпелив да разбере защо героите са толкова ефективни. Никой не може да се въздържа да пита каква е причината за това, когато вижда тълпа от хора, заети с важна тема. Докато не знае това, той не може да прецени правилно това, което вижда. Желанието да разбере как е започнала тази търговия го прави по-малко уважителен към случващото се. Едва тогава, когато знаете причината или подтикването на важно действие, вие напълно сте насочили вниманието си към случващото се.
Сюжетът трябва да приключи; Това е толкова много, трябва да се случи нещо, което изведнъж възпрепятства дейността на всички замесени хора или я прави излишна; нещо, което ясно показва защо хората, които сме виждали толкова заети, спират да действат. Това се случва или когато те са постигнали крайната си цел или са били поставени в невъзможност да продължат своята ефективност с намерението за интереса на действието. Това е необходимо, тъй като в противен случай зрителят остава в несигурност относно изхода на въпроса, което го кара да размишлява и насочва вниманието му далеч от основните обекти; защото в противен случай той пропуска голяма част от ползата, която драмата трябва да му даде, тъй като не вижда резултата от начинанията на участващите герои. Ако някой трябва да прецени поведението на хората в предприятията, трябва да продължи въпроса докрай. Тази част от трагедията, в която сюжетът достига своя край, се нарича изход и ние предложихме това, което трябва да се отбележи в специална статия.
И накрая, част от цялостността на сюжета е и това, че човек научава целия ход на нещата и не остава несигурен относно обстоятелствата откъде е дошъл или какво е променил по въпроса; че човек разпознава пълната връзка на нещата и че не настъпва ефект, чиято причина да остане скрита. В противен случай нашата преценка по въпроса би била несигурна и бихме изпаднали в разсейване на съмненията.
И от това се вижда, че философът, чиито правила обясняваме тук, не ги е предписал без важни причини. Същото се отнася и за това, което казва за размера, което той не измерва, а просто посочва, като сочи с пръст, като казва, че действието трябва да е с приличен размер. Всъщност разбиращият поет няма да бъде дълго в несигурност относно това. Действие, което достига своя край за няколко минути, не е подходящо за драма, тъй като характерите и страстите на участващите хора не могат да се развият много бързо за толкова кратко време и тъй като обикновено е по-приятно да следвате интересна тема толкова дълго, че една е донякъде наситена. Продължителността на действието, а именно самото гледане на него, трябва да бъде поне час, защото в противен случай това би стимулирало желанието повече, отколкото да го задоволи.
От друга страна обаче също не е задължително да е с уморителна дължина. Най-добрата драма, която поддържа вниманието ни в постоянно напрежение и това е, което трагедията трябва да направи, не трябва да трае повече от три часа, така че със сигурност ще ни умори; Дори актьорите трудно издържаха на необходимия огън повече.
Че Шекспир, най-големият трагичен поет сред модернистите, който наруши това правило, както и много други и въпреки това знаеше как да угоди, не доказва нищо против него. Ако беше добавил спазването на правилата към големите заслуги, които наистина заслужава, щеше да бъде още по-голям и моля. Готическата сграда може да има някои много добри части, така че е произведение, което е изцяло без вкус. Много картини от Рембранд са възхитителни в някои отношения, но иначе непоносими за всеки човек на вкус. Ние обаче не искаме да твърдим, че е добра само трагедията, която се третира според правилата на древните: но ние считаме това лечение за най-доброто като цяло. Толкова за естеството на сюжета.