Танцова критика - Krisztina Horeczky Living in Young Hearts
Матю Борн имаше перфектно усещане за духа на епохата; във връзка с/в синхрон с възрастовата група, толкова много уязвими поколения, за които и към кого е адресирано.
Сър Матю Борн, който навърши 60 години на 13 януари тази година, не е само в своя 20-ти век. век, но и един от най-популярните хореографи на всички времена.
Той завладява Уест Енд като независим, а след това и Бродуей, и като съчетава стиловите черти на елитната и масова култура, естетиката на лагера и квир, вероятно има най-голямо влияние върху поп културата. (Характерно за лагера, който е свързан с LGBTQ (IA) идентичността и описва неговата естетика, е, че унищожава, унищожава и пресъздава, -организира парадигми, било то полова и/или културна парадигма, мит. Тоест, той не вижда нищо като тайнство.) Миналата година, на 9 август, танцовият театър на 12-ия ансамбъл, Ромео + Жулиета, се проведе в Sadler's Wells в Лондон, в който той е член на артистичния екип от 2006 г. като съдиректор на изкуствата. Основана през 2002 г., втората компания New Adventures е една от настоящите три резидентни групи - заедно с хип-хоп екипа Company Wayne McGregor и ZooNation: The Kate Prince Company.
Досега в страната си той е организирал осем награди „Лорънс Оливие“ и миналогодишните специални награди „Оливие“ като творчески артист в няколко аматьорски танцови компании - без да вземе нито един урок по танци. На 22-годишна възраст се записва в тригодишния танцов театрален отдел в Центъра за движение и танц „Лабан“ в Лондон (Консерватория по музика и танц „Тринити Лабан“ от 2005 г.), където получава бакалавърска степен. По време на 14-годишната си кариера като танцьор, той се представя само в свои парчета. Първата му трупа, парче с воден знак Adventures in Motion Pictures, набрана през 1987 г., е вдъхновена от реклами за бельо, Spitfire от 1988 г., преосмисляне на Pas de Quatre, за десет минути. Жул Перо през XIX. Квартетът за водещите балерини на 20-ти век, Люсил Гран, Карлота Гризи, Фани Серито и Мари Тальони, беше изпълнен от четирима мъже по бельо.
След това, от 90-те години, той се появява в постмодерни преписи на канонични романтични балети като „Лешникотрошачката“, „Силфид“, „Лебедово езеро“ и „Спящата красавица“. Лешникотрошачката от 1992 г., която съчетава ежедневието на викториански дом за сираци с ледения свят на винената градина, е направена по поръчка! Highland Fling от 1994 г. в Глазгоу, със същото заглавие като шотландския национален танц, е известен още като Silfide на поколението Trainspotting. Ужасът на Хичкок, Птици, вдъхнови и обърна през 1995 г. лебедово езеро в историята на танца, което претълкува вековния топос на балет блан. Както е известно, ролята на лебедите се танцува от мъжете, а принцът с Едипов комплекс разпалва безнадеждна любов към мъжко крило. Най-успешният му успех, епохалната танцова продукция от 90-те години, отразява подигравателно таблоида и вътрешните работи на пропадащото (тогава) английско кралско семейство, включително отношенията между принц Чарлз Уелски и майка му, кралица Елизабет. Борн, наред с други, получи и американеца Тони, който награждава произведения за Бродуей, през 1999 г.
Той е единственият британски хореограф, спечелил престижното признание в две категории - най-добър хореограф, най-добър музикален режисьор. През 1997 г. е представена неговата готическа Пепеляшка, заложена в историята на вампирите, а през 2012 г., по време на битката при Англия, Блиците бомбардират Спящата красавица в Лондон. В допълнение към музикалните си аранжименти (Оливър!, Моята прекрасна лейди, Южен Тихи океан, Мери Попинс), нейните приложни хореографски произведения (Както ви харесва, Сън в лятна нощ и др.), Тя също така адаптира криминални и филмови класики за танцовата сцена. Неоднократно заснетата сцена на престъпление на Джеймс М. Кейн „Пощальонът“ винаги звъняше два пъти, за да вдъхнови „Car Man“ от 2000 г., чиято музикална база е Carmenje на Bizet. 2016 „Червените обувки“ е перифраза от приказката на Андерсен и киното на Майкъл Пауъл и Емерик Пресбургер (Pressburger Imre) със същото заглавие „Червени обувки“.
Сър Матю е преди всичко специален като (танцов) производител на театър. Страхотен разказвач, изключително музикален, страхотно чувство за стил и пропорция; хумор, социална чувствителност, способност за създаване на характер са изключителни. Кървав гегман; винаги служи като изненада, много ефективен, но не получава миризма на пот, миришеща. Създал е завладяващ, елегантен, „готин“ свят на дизайна, дефиниран от самото начало чрез ангажираност към падналите, изгнаниците, маргинализираните, „унижените и натъжените“ - толкова ирония, меланхолия, тъмен тон.
Неговият танцов език обаче не е нито иновативен, нито (особено) уникален. Речникът му на движения е свързан с хореографиите на висококачествени мюзикъли и в технически смисъл - особено по отношение на XXI. според очакванията на 21 век - не може да се каже, че е трудно. Очевидно поради това той рядко си сътрудничи с добре форматиран, известен балетен артист, но изключението е емблематично. Адам Купър, бивш водещ частен танцьор и звезда на английския кралски балет, роден през 1971 г., се превръща в емблематичен и секс символ като белия и черен лебед на Лебедово езеро от 1995 г. (Лебедът/Непознатият). По време на британското турне на произведението през 2018/19 г., ролите бяха изиграни от настоящия директор на Кралския балет, прочутия Матю Бал. Великият Купър имаше и мъжката роля („Пилот“) в „Пепеляшка“, а наскоро танцува импресарио по модел на Сергей Гягилев, Борис Лермонтов в „Червените обувки“.