Словото на Сатана
Противоречието е непоносимо пробито в къщата на Алекс, скулптор на средна възраст Дарил, мистериозен човек, който дойде отдалеч и не се разширява. Алекс иска да го изгони с двете си приятелки, но той пуска колове, устата му не спира, той издишва думата с големи уста. В култовия филм Вещиците от Истуик Джак Никълсън изигра този странен стил доста запомнящо се. В сценичната версия на Play Color, Sándor Gáspár също го дава елементарно. Той релеф на мачо, не толкова млад, но все още доста добре въоръжен мачо, който има пари с куче, и не крие това. Той беше предшестван от новината, че е купил замъка наблизо, искал е да го обзаведе по луксозен начин, веднага ще унищожи първоначалния парк и срещу него ще бъде извършено събиране на подписи. Разпространението на това е, че той самият е Сатана. И така или иначе, той наистина олицетворява дяволски качества. Това разваля тези самотни жени, които се събират в четвъртък вечерта от скука, както обикновено, за да пият и да се карат на момчета и да мечтаят за тях. Но междувременно тя олицетворява желанията на тези жени. Неприлично, грубо откровено животно, което веднага говори за това, което иска и доста често го прави веднага. Той също така бързо осъзнава какво липсва на жените и им предлага. Дава самочувствие. Тя глези.
Историята става абсурдна в романа на Джон Ъпдайк, подобно на текстовата версия, написана от Ищван Таснади. Когато две жени лежат легнали по гръб и Дарил внимателно опакова маска за красота на лицата си, масажира краката си, докато изтича в кухнята в писклив поход, за да готви яхния от хлебарки, със забрадка на главата и в писклив стил доста нелепо, вече донякъде пародия. Пародия на лесно бъбривите, насилствено забавни парчета, пълни с фалшиви проблеми, модно ефектната повърхностност.
Режисурата на Берталан Баго донякъде отразява много от всичко, върху което Game Color основава своята програмна политика досега, а сега изглежда се отклонява донякъде от нея в посока на по-специфична програма. Засега Цветето на Алджърнън и от този сезон „Основите на живота“ - и двете режисирани от Адам Хоргас - са важни точки. Макар да съдържат крайниците, необходими за таблоида, те не навлизат болезнено дълбоко, но се занимават с проблеми с разфасоването на месо, без да привличат стомаси към зрителите. Те запазват забавния си характер и дори лекотата си като цяло. Bagó следва същата линия.