Sic transit gloria mundi Принцът и смъртта
1 Сред произведенията, представени в красивата изложба Les Vanités dans la peinture au XVIIe siècle (Musée des Beaux-arts de Caen/Paris, Galerie du Petit Palais, 1990-1991), картината на Пиетро Дела Векия, Призванието на Свети Франциск Борджия (рисуван между 1664 и 1674 г.) [1] ни се стори особено забележителен. Със сигурност не от неговото живописно качество (по-скоро посредствено), а от особеността на предмета и драматичната му интензивност. На сцената има тълпа от хора, движещи се в безредие по стълбище. Те сякаш се отслабват, сякаш прогонени от непоносимо зрелище: в пустотата, която по този начин се издълбава, се открива отворен ковчег. Това, което се показва с почти неприлична откровеност, е полуразлагащият се труп на прекрасно облечена жена. Светецът, вече покрит със светлина, отстъпва няколко крачки назад, съзерцавайки като очарован това лице, изгризано и унищожено от смъртта.
2Анекдотът е добре известен и историята е назидателна. За да не го пренебрегне никой, той е припомнен и от просташкия надпис в долния десен ъгъл. Превеждаме го: „Свети Франциск Борджия херцог на Гандия при вида на трупа на съпругата на императрицата на чичо си Чарлз V реши да влезе в Исусовото общество, в което стана след третия генерал. „Херцогът на Гандия (1510-1572) всъщност е бил поръчан да придружава тялото на императрица Изабела Португалска до последното му място за почивка. Поразен от ужас при отварянето на ковчега, той се зарече да изпълнява заповеди, което направи и след смъртта на собствената си съпруга.
3 Нуждаеше ли се емблематичният разказ от тези текстови разяснения? Тук наистина е само по себе си много ясно. На ръба на експресионизма (пародията?) Чрез излишъка на езика на тялото той намалява от характер на характер цялата гама от чувства, които подобен спектакъл може да предизвика: изненада, ужас, отвращение, уважение, състрадание ... композиция в конвергентни коси излага в известен дисбаланс [2] и напълно неправдоподобно двамата герои: Светицата и Мъртвата кралица. Така се появява антитеза в конфронтацията на две лица: това на Светеца, подобно на Христос, вече окъпано в божествена светлина, и това на Мъртвата жена, обезобразена от разлагане. Изложбата на костюмите, бижутата, тъканите само допълнително подчертава ужаса на шоуто. В ъгъла на ковчега короната се е плъзнала с главата надолу: този, който я е понесъл, вече не е принцеса, красавица или жена. Вече е, както би казал Bossuet [3] по същото време след Тертулиан: a je ne sais quoi, който вече няма име на нито един език. Постановката е тази на Възкресение на Лазар, но акцентът, за разлика от евангелския модел, е върху непоправимата загуба на Плътта, колкото и княжеска да е.
4 Тази картина на Пиетро Дела Векиа следователно отива много далеч в демистификацията на кралската власт. Със сигурност това е назидателно произведение, представянето на забележителен епизод от живота на светец, жанр, известен и илюстриран с безброй примери. Следователно титулът, придружаващ изображението, го поставя ясно в перспектива, която е едновременно повествователна и дидактична. Човек се сеща за онези снимки, които бяха показани пред църкви или на панаири, които разказвач, въоръжен с пръчка, коментира в полза на добрите неграмотни хора. Но това е и илюстрацията на топос, изтъркан до точката: този на конфронтацията между Величие и Нищо [4].
6 Тази конфронтация очевидно достига своята максимална интензивност при срещата между принца и смъртта. Последният в момента го лишава от всичките му привилегии и брутално му напомня за състоянието му като човек в най-горчивото и най-краткотрайно. Литературни произведения, пластични произведения са отхвърлили този топос в множество форми: тронове, погребални орации, елегии, гробници, зловещи танци, легнали фигури, охладени, за да покажат, че никаква слава, нито една корона не могат да попречат на Краля да изчезне. и че славата на Юнака не го следва в отвъдното.
7 Този мотив често се повтаря в най-песимистичната си форма в края на Средновековието: знаем, че в Danses Macabres кралят и императорът, кралицата и императрицата водят пътя, много против волята им. Ренесансът, който толкова често прославя живата Плът и нейните непосредствени радости, изглежда я е пренебрегнал, поне по времето на първия й цъфтеж. Смъртта на принцовете, с възхода на печатните гравюри, въпреки това вдъхновява в Северна Европа, през втората половина на 16-ти век, изображения на особена новост.