Септември 2009 г .; Страница 3; Любителски г; изкуство
Първо докове
В Лион за биеналето ще говоря за това утре, но първо искам да напиша за панаира на доковете, който приключва на 20 септември: въпрос на спешност, но и интерес. Всъщност бях много приятно изненадан от няколко от присъстващите 30 галерии (основната идея е, че всяка галерия представя един-единствен художник) и затова, преди да направя цялостна преценка за биеналето, исках първо да ви представя някои находки.
Сред откритията, освен Дейвид Креймър и неговата обезверена вселена в средата на американските икони от 50-те години (в Лоран Годин) и лунната шейна на Люк Матенбергер в Analix Forever, ми хареса ироничната работа на Михаел Милунович в Verney-Carron. Галеристът е рожба на семейство броняри от Сент Етиен, любопитно е, че стойката се отваря на лъскава стоманена картечница, която стреля с реликтови снаряди по така превърнатите врагове (Reliquary Gun). Работата на художника върху картите е особено интересна, той изрязва, наслагва, лакира и маже географски карти, като археологическа работа, връщаща земната реалност към картографското представяне.
И накрая, любимият ми беше „фотографът“ Жан-Антоан Равейр в галерия „Бернард Цейсон“. Неговите ярки и цветни образи са съставени по много прецизен начин, в баланс на форми и цветове, много изучени; но преди всичко те са резултат от сложна работа по подготовка, настройка на различните елементи, които ще помогнат за изграждането на представянето. По този начин в La Noyée (2009) мечтата за потапяне, фалшиво хоризонталната водна линия, деструктурирането на паркета или контрастът между въздуха и водата, между сухите и мокрите елементи са резултат от композиция на изображението. Със сигурност можем да извикаме Джеф Уол (и наличието на разкриващото изкуство, тук подпорите зад вратата, е знак за това), но това е преди всичко класическото живописно влияние, което се проявява в този художник, тук Ешер, там Мане.
В тази пиета, Ден на гнева, съставът на цветовете отеква звездна нощ а ла ван Гог; мъртвият младеж има следи от електрически стол на китките и челото си, а жената (майката) се гримира за последния си сън. Тази работа, в която смъртта често се кани, в моите очи е преди всичко живописно преоткриване чрез фотографския носител, така презакрепено в историята на живописта. Там има рядка сила и всички, минавайки покрай тази стойка, изведнъж се спират и поглеждат, очаровани, заинтригувани, дори притеснени. Харесвам творбите, които ме безпокоят, които ме карат да изглеждам по различен начин и това беше един от редките случаи по време на този кратък престой в Лион.
Така че не пропускайте докове, до биеналето !
Сицилианска съвременност ?
Сицилия не е точно едно от водещите места на съвременното изкуство, далеч от масовия поток, място, малко разделено, и изложбата на колекциите на музея Ризо в Палермо, озаглавена „Passaggi в Сицилия“ (до „до 4 октомври) признава го по доста извинителен начин. Като оставим настрана историческите обяснения на каталога, в тази изложба бях доста поразен от броя на произведенията, предлог, произведения на посетители, които минават или остават там. Някои са отлични (Томас Струт в църквата в Монреале), някои се носят над страната (като Ричард Лонг), други са само анекдотични (ваканционните снимки на Марина Абрамович или Нан Голдин в Стромболи, дело на обстоятелствата на Анри Сала в Липари или този на Паола Пиви в Аликуди), не само по себе си лошо, но само носещо банален външен вид на островите и техния пейзаж. Мартин Крийд, който беше спътник на Паола Пиви в Аликуди, написа за каталога автобиографичен текст за преживяванията си на острова, който няма да отнеме от туристическата брошура от висок клас (и обичайната му инсталация на жълти балони не беше много полезна тук) . Сам Болтански с черните си палта (Капоти Нери) изглежда е знаел как да стане малко сицилианец.
За щастие не всички чуждестранни художници тук са толкова плитки. На второ място на изложбата Фондация Самбука Александра Мир, която живее в Палермо, създаде, заедно с четирима съучастници, включително директора на музея Ризо, сицилиански павилион за биеналето във Венеция 2000, който всъщност е превъзходен Rolls Royce Сребърна сянка 77, която петимата приятели карат от Палермо до Венеция: великолепен заместител на декадентската и аристократична Сицилия, удивителен знак в края на гепарда.