сцена
Важно парче от съвременната история

Елизабет Орт (grandmusstter), Грегор Блоб (баща), Алина Фрич (аз 1)
Изображение: Georg Soulek/Burgtheater
След Volkstheater (рецензия „Fasching” www.mottingers-meinung.at/?p=14584), Akademietheater сега се занимава и с важна част от съвременната история в началото на сезона под формата на роман, адаптиран за сцената: режисьорът Георг Шмидлайтнер показва този на автора Мая Хадерлап и самостоятелната му драматизация на книгата й „Ангел на забравата“. Нейният автобиографичен дебютен роман е отличен с наградата Ингеборг Бахман и наградата Бруно Крайски за политическата книга през 2011 г. От много лична гледна точка Хадерлап пише за последиците от партизанската борба на каринтийските словенци в Третия райх. Глава в Австрия, която републиката не е покрила със слава в процеса на примиряване с нея. Дори днес няма широко признание за това съпротивително движение, все още има писания, които вместо това могат да заклеймят "терора на Титошерген" - Шмидлайтнер показва това в стилизиран аргумент от кръгла маса с взаимно възлагане на вина за клането в Першманхоф в Бад Айзенкап/Железна Капла, където надеждно бушуваха нацистите. Днес в къщата е създаден мемориален музей (www.persman.at), който ансамбълът посети преди премиерата.
Сподели с:
Театърът на младежта се бори с парични проблеми
Томас Биркмайр се нуждае от още 500 000 евро

Човешко същество Парзивал
Изображение: Рита Нюман
Цифрите първи: През предходния сезон 276 500 посетители видяха представленията на Театър Джугенд, което съответства на заетост от 96 процента. Икономическият личен принос е 47 процента. 44 000 абонати правят къщата най-големият детско-юношески театър в Европа. Но въпреки тези успехи, със субсидиите, които не са се увеличили от 2008 г., тази година човек все пак ще може да свързва двата края. „Тогава не знам какво да правя по-нататък“, каза режисьорът Томас Биркмайр по време на представянето на програмата за сезон 2015/16. Младежкият театър се нуждае от 500 000 евро повече годишно, за да може да поддържа подобна театрална операция в бъдеще. Вече са направени сериозни съкращения, обичайният ден на отворените врати в началото на сезона вече не може да бъде позволен: „Опасността от съществуване вече ни обхваща със студена ръка“, казва Биркмайр. „Продукциите в голямата къща може да се нуждаят само от шестима актьори, в малката - четирима. Това наистина е на ръба на катастрофата. За нас ще бъде трудна година. ”Той каза, че не вижда никаква перспектива за политическите лидери в справянето със ситуацията. Въпреки че спестяването с деца със сигурност е спестяване на грешното място ...
От артистична страна: ще бъдат показани осем нови продукции, включително двете приказни световни премиери „Автоматичната принцеса - Фантастични басни от 1001 нощ“ (12 февруари 2016 г.) от Хенри Менсън и „Пиратът в гардероба“ (24 май 2016 г.) от Томас Биркмайр. „Въпросът за стойността и валидността на договора между поколенията в нашето общество днес формира тематична и свързана със съдържанието скоба“, обяснява мотото на сезона.
Сезонът започва на 9 октомври в ренесансовия театър със сценична адаптация на не само детската класика „Момо“ от Майкъл Енде, режисиран от Майкъл Шахингер. За Биркмайр сивите господа са синоним на зловещи феномени на нашето време: „Важно е да защитим децата си от ксенофобски лозунги и да им дадем инструментите да се изправят срещу тях.“ Във втория дом, театърът в центъра, е от 15 Октомври може да бъде видяна постановката „Човешко същество Парзивал“, модерна версия на средновековния стихосписък от Волфрам фон Ешенбах. В Бернхард Студлар вместо рицар тийнейджър търси начин да намери себе си.Якоб Елсенвенгер играе Парзивал, Уве Ахил играе Анфортас, наред с други. В допълнение, премиерата на Астрид Линдгрен на немски език ще включва „Кале Бломквист живее опасно“ (11 декември).
Налични са и различни абонаменти за различни възрастови групи за текущия сезон. Тези абонаменти включват не само пиеси в ренесансовия театър и театъра в центъра, но и на други сцени във Виена.
Сподели с:
Камерни пиеси: La Cage aux Folles
Майкъл Дангл превръща Ulknudel в персонаж

Херберт Фьотингер, Михаел Дангл
Изображение: Рита Нюман
Вечерта има своите най-красиви моменти в своите тихи, лирични. Когато собственикът на нощния клуб Жорж напомня на своята звезда и партньор Албин за първата им среща с „Песента на плажа“, луната грее романтично и се разменят целомъдрени целувки. Когато синът Жан-Мишел защитава своята „майка“ Албин срещу самопровъзгласилите се праведници. И разбира се, когато Майкъл Дангл заявява като Албин: „Аз съм това, което съм“.
Номерата на настръхлите. Времето за пауза в това, на части, забързано производство.
Само с петима мъже, Кристиан Франк създава звук от почти биг бенд, развява се оживено от оркестърната яма. Соботка и хореографът Саймън Айхенбергер съставят страхотна танцова трупа. Кагелите Артур Бюшер, Никола Граванте, Кристиан Луис-Джеймс, Стефан Мосони, Тимо Радунц и преди всичко - като Хана от Холандия, владееща реколтата - Ниран Щрауб са секси шестицата на Соботка. Доказателствата предвиждаха, че дори откровени красавици могат да бъдат мръсни и смешни 😉, вижте прозрение в кутията на мъжете, които дават намеса. Срещу толкова много женска сила, на останалите им е трудно. Никлас Абел дава Жан-Мишел като параден син (син). Като Бътлър Джейкъб, прекрасният Мартин Нидермайр е специално парче, нахално камерно коте с почти молиерски характер. Упорито консервативното семейство Диндон около главата на семейството Питър Шолц, от друга страна, изглежда доста бледо, докато останалите продължават с това.
Публиката им благодари с овации за три часа горчиво забавление. Вернер Соботка го получи в средата на ансамбъла с почти учудване.
Сподели с:
Burgtheater: Одиторът
Ако пише Херманис, вътре има Херманис

Dietmar König (началник на пощата), Franz J. Csencsits (лекар на бедната институция), Dirk Nocker (гражданин), Martin Reinke (ръководител на болницата и убежището за бедни) Hermann Scheidleder (гражданин), Falk Rockstroh (съдия), Michael Maertens (кмет)
Изображение: Райнхард Вернер/Burgtheater
Какво не беше прошепнато за тази продукция във виенския сериал за откриване на сезона? От „Луд, четири и три четвърти час!“ До „Прищявка !“ до „Е, нищо не сте пропуснали.“ Ако пише Херманис, Херманис е вътре. Още по повод „Семейство“ той обясни в интервю за ММ, че хората от страната му ще бъдат разочаровани или дори разстроени, ако бъдат изхвърлени от театъра само след 90 минути, така че вечерите му продължават малко по-дълго. В „Платонов“ той оставя актьорите да шепнат до степента на недочуваемост, в „Das weite Land“ изпраща чикагски гангстери, известни ентусиазирани планински туристи, в Доломитите. Деца, този път, както казах, на сцената има поне истински пилета. И тоалетни, които бяха затъпени до точката на преливане и които въпреки това трябваше постоянно да седят. Херманис, наемателят на хумор. Дори и много мърморенето, защото трябва да се преодолее твърде дългата тиха сцена. (Един от тях гладеше в замъка в продължение на двадесет минути без дума. Тъй като по това време критиките идват от грешната страна, десният ръкопляска бурно.) Трудно е, ако не и невъзможно да се обвинят Херманис, че е Херманис.
Болно е, че най-добрият ансамбъл в света не излиза от вцепенението си. Вече можеше да се каже кой би могъл да се досети как, наивно лигавяйки, хвърляйки ръцете си трагикомично, практикувайки изкривяване на бедрата - и всички те направиха точно това. Това виртуозно самоуправление действително ли се е провеждало със или без светилището на режисьора? Защо комедията в замъка обикновено е крещяща? Период на управление, може ли някой да отвори вратите и да ги проветри? Или тази работа е фин сигнал за политиците, че със субсидии в размер на вчера може да се направи само театър от вчера?
Плуваше над него. Искрица надежда е на хоризонта: Георг Шмидлайтнер с „Ангелът на забравянето“ на Мая Хадерлап в Академичния театър.
Сподели с:
TAG през сезон 2015/16
Такива прави Шекспир, Плас се превръща в Krhhwinkler

„Има много театри“, казва Герно Плас, когато представя програмата за сезон 2015/16. Художественият директор на TAG не само се позовава на постановките, които предстои да представи, но, както обяснява по-късно неговият колега Фердинанд Урбах, дискусията за другата TAG, трудовият закон за театъра, сключен с федералното правителство. Последица от ангажимента на двамата да ансамблират театър, отхвърлянето им от принципа на наемане и уволнение - „условията на работа са толкова важни, колкото и външното въздействие“. Лоялност, която се отплати по отношение на качеството и по този начин степен на заетост от 84 процента и по този начин самообхващане от 19 процента през изминалия сезон.
И дори ако министърът на канцеларията Йозеф Остермайер имаше време само за седемминутен разговор между срещата на върха на бежанците и „Mittagsjournal“: Федералното правителство отново стана известно на TAG след години и има джобовете за финансиране на проекти на обща стойност 25 000 евро отворени са две продукции. Заедно със 770 000 евро от град Виена и наградата Nestroy с 30 000 евро за най-добра продукция през 2014 г., те вече позволиха пета премиера „вместо обичайните четири и половина“. И - в допълнение към петимата домакини Йенс Класен, Михаела Каспар, Рафаел Николас, Георг Шуберт и Елизабет Вайт - използването на допълнителни гости.
Gernot Plass самостоятелно поставен за 3 май "Възмутени, гарвани!" след Йохан Нестрой със студенти от драматичния курс на консерваторията във Виена, частния университет, неговото старо училище. „Мачмална комедия“ беше желанието на създателя на трагедии - и сега той седи там с драматург, който всъщност не харесва, защото действията са твърде копирани и твърде скандални за него. Е, той ще се научи да оценява Nestroy. Плас ще „включи днешната политическа ситуация във фарса“, неговият Еберхард Ултра ще дойде на капиталистическия кураж от новата комунистическа федерална държава Европа. Парчето за перманентната криза.